Deep Purple "Rapture of the Deep" (Edel)
Вслед за Эриком Клэптоном, The Rolling Stones и Полом Маккартни новой пластинкой разразилась еще одна компания джентльменов, разменявших седьмой десяток. Когда год назад Deep Purple отправились в тур по 17 городам России и Украины, пессимисты фактически поставили на великой группе крест. Концерты Deep Purple в Донецке и Кемерово, с точки зрения снобов, почти то же, что запись Удо Диркшнайдера с группой "Фактор-2", а там уже недалеко и до корпоративных вечеринок плечом к плечу с Крисом Норманом и Пупо. К тому же материал альбома "Bananas", с которым путешествовала группа, был еще одним шагом от былой богатырской мощи в сторону совсем предсказуемого коммерческого звучания. Кто бы мог подумать, что в октябре 2005 года мы будем на полном серьезе рекомендовать новый диск Deep Purple "Rapture of the Deep" как один из самых ярких и заслуживающих самого пристального внимания рок-альбомов осени. И тем не менее это так. Расставшись с мейджор-лейблом EMI отнюдь не друзьями, Deep Purple обратились к услугам набирающего все больше и больше оборотов независимого европейского лейбла Edel. Процедура смены издателей оказалась омолаживающей. Если считать рок не стилем, не звуком гитар, не ритмом, но качеством энергии, рождающейся в песнях, то "Rapture of the Deep", несомненно, рок-альбом высочайшей пробы. Ян Гиллан давно уже не берет тех нот, за которые его приглашали петь в Deep Purple и записывали для оперы "Jess Christ Superstar", вместо Ричи Блэкмора давно играет Стив Морс, а партии Джона Лорда разучил Дон Эйри, но даже в своих нынешних составе и форме Deep Purple сумели сочинить лучшую пластинку как минимум со времен "Perfect Strangers" 1984 года. Об этом альбоме напоминают треки "Money Talks" и "Rapture of the Deep", "Clearly Quite Absurd" — фирменная "перпловская" баллада, отсылающая к "Wasted Sunsets". Ближе к концу альбома Deep Purple впадают в неожиданное ритмическое баловство, не теряя рок-н-ролльного драйва, господа Пейс и Гловер выдают вполне современно звучащие рисунки, а в песне "Junkyard Blues", лучшей на диске, на фоне гипнотизирующей работы ритм-секции гитара Стива Морса буквально устраивает гангстерскую разборку с фортепиано Дона Эйри. Отныне в этой колонке на слово "ветераны" в применении к Deep Purple наложено жесткое табу.
Depeche Mode "Playing the Angel" (EMI)
Трудно представить себе другой зарубежный коллектив, в чьей устойчивой популярности у российского слушателя в последние 15 лет можно было бы быть уверенным больше. Одиннадцатый студийный альбом Depeche Mode — противоположная фаза движения маятника по отношению к предыдущему диску "Exciter", наполненному лирикой и хитами Мартина Гора, принятыми на ура радиостанциями. На "Playing the Angel" бразды правления взял свои руки давно не утруждавший себя написанием песен для группы вокалист Дэвид Гэхен. Пока группа отдыхала, он успел испечь первый сольный блин "Paper Monsters" и, что называется, втянулся. "Playing the Angel" — это Depeche Mode, какими их полюбили нынешние 30-35-летние. Англичане словно пропустили вперед всех, кто вслед за ними пустился в эксперименты с индустриальной романтикой, от And One до Rammstein, а теперь одним движением поставили все на свои места. Хозяева вернулись. А радиохит "Precious" и укрепляющий дух коллективизма номер "Damaged People" — лишь приманки для легковерных новичков.
