Шопинг

Трудно произносимое и запоминаемое название переводится с китайского как "Пожалуйста, садитесь". Учитывая, что речь идет о табуретках, вполне логично, даже банально. А вот сидеть предлагают на довольно-таки необычных сиденьях. Голландский дизайнер Джудит ван ден Бум решила отказаться от дерева, пластмассы, ткани, железа и прочих привычных материалов, используемых при создании стульев. Она экспериментирует с разными видами керамики. Вариантов три: керамические бусины, нанизанные на резинку и сплетенные в подобие подушки, мятое сиденье из глины или такое же, но из глазированного фарфора. Ножки для прочности и экономии сделаны из дерева. Не самые, конечно, удобные табуретки (впрочем, удобство вообще не главное в концепции табурета), зато эффектные. К тому же с массажным эффектом, особенно та, что с бусинами. Эта странная идея родилась у Джудит в Китае, где она путешествовала, налаживала контакты с местными дизайнерами, изучала ремесленные традиции и работала. Поездки в Китай перевернули ее представления о привычных вещах и материалах. В частности, о керамике, фарфоре и стекле, на которых дизайнер как раз и специализируется. Она изучала их в Академии дизайна в Эйндховене и лондонском Королевском колледже искусств, работала с ними на старинной мануфактуре Royal Delft, но окончательно поняла эти материалы только в Китае. В следующем году дизайнер грозится запустить полноценную коллекцию мебели из керамики. Будет любопытно взглянуть.

www.judithvandenboom.nl

Марка Cappellini в этом году развила повышенную активность. Плюс к довольно внушительной новой коллекции она запустила два проекта — линию экологически ответственных вещей (мы об этом уже писали) и коллекцию ковров. Это частый случай, когда мебельная марка выпускает аксессуары и домашний текстиль с целью окружить покупателя по всем фронтам, но Cappellini не из тех. Аксессуаров было немножко, а вот текстилем они совсем не занимались. Да и сейчас, вообще-то, не занимаются. Коллекцию ковров они хоть и выпустили под своим именем, но честно признаются, что изготовила ее известная ковровая марка Tai Ping Carpets. От Cappellini тут только дизайн. Джулио Каппеллини пригласил семь дизайнеров, включая своих любимых: Фабио Новембре, Франсуа Азамбура, Патрика Нурге, Клаудио Сильвестрина, Карло Коломбо, Илариа Марелли и Лоренцо Дамиани. Модели распределили между дизайнерами, один ковер придумал сам Каппеллини, и всего их получилось десять. Название "Magic Carpet" по замыслу владельца фабрики отсылает к "Сказкам тысячи и одной ночи", потому как ковры пришли с Востока, и не стоит об этом забывать. Но дальше названия дело не пошло. В самих коврах нет ничего волшебного. Более того, они настолько минималистичны, что временами кажутся вообще лишенными какого бы то ни было дизайна. Уловить тонкую игру смыслов может только человек с очень хорошим зрением (или воображением). К счастью, это касается не всех моделей. Самую интересную сделал самый молодой и нераскрученный дизайнер Лоренцо Дамиани. Mondo — это карта мира с материками и океанами, где вода похожа на саму себя, а земля имитирует старинный узор персидского ковра, который как бы проступает на голубом фоне. Фабио Новембре тоже далек от минимализма. Его ковер Pure Italy смешно обыгрывает одежную этикетку с ее символами, а в Mino он кропотливо воспроизводит мифологический лабиринт. Camouflage Франсуа Азамбура похож на брутальный пэтчворк. Илариа Марелли в своем ковре Cirkel воспользовалась, по ее словам, мозаикой с картин Густава Климта. Но даже самые яркие модели коллекции Magic Carpet остаются в рамках разумного, чего не скажешь обычно о мебели Cappellini. На мой взгляд, собственная коллекция Tai Ping Carpets по дизайну Арика Леви Rock и то гораздо интереснее. Там ковры похожи на что-то вроде выкроек чехлов для грубых камней или на камни, разложенные в плоскости со всеми их гранями. С другой стороны, если представить мебель и ковры Cappellini в одной квартире, то как раз в таком относительно нейтральном фоне она и нуждается.

www.cappellini.it

С тех пор как забота об окружающей среде превратилась в тенденцию номер один, приставку "эко" можно встретить у любого изделия. Мебель, техника, упаковка и проч.— все становится экологически ответственнее и сознательнее. Ну, то есть не все разом, к сожалению, но отдельные представители. Марка Siemens была уже не раз замечена в интересе к этой теме. Например, с некоторых пор они выпускают домашние радиотелефоны с технологией ECO-DECT. Ничего особенного, но все же таким образом сберегается 60% энергии и уменьшается мощность сигнала. На дизайне это, правда, не отражалось, поэтому мы на них и не взглянули. Несколько месяцев назад марка презентовала новую линию Gigaset Eco Visions, и вот это уже гораздо интереснее, поскольку изменились не только технологии, но и внешний вид телефонов. Были показаны две модели — Leaf и Solar, третья — Stone — находится в разработке. Технически модели повторяют друг друга. Они все сделаны из экологически чистых и годных к переработке материалов (таких как пластичная древесина, экопластик и проч.), они питаются от солнечных батарей и снабжены OLED-дисплеем, более эффективным и экономным, чем обычные. Разница только в дизайне. Solar похож на модные телефоны типа iPhone, в которых блестящий сенсорный экран занимает всю поверхность. Leaf полностью отыгрывает идею "зеленого" телефона. Форма его напоминает лист, база тоже выполнена в виде зеленого листа. Плюс для убедительности на крышке телефона нарисована молодая травка. По сравнению со стандартными моделями Siemens очень симпатично. Stone, видимо, будет серым и шершавым. Все это было хорошей новостью. Плохая заключается в том, что телефоны существуют в виде прототипов и пока еще не были запущены в производство. Нелегко дается производителям экологическая ответственность.

www.gigaset.siemens.com

Полное название этой коллекции — "Отблески дружбы. Джо Понти и Christofle, 1925-2008". В принципе дружба между дизайнером и маркой — дело совершенно обычное. Но тут история куда запутаннее. 1925-й — это год знакомства Понти, молодого итальянского архитектора, и Тони Буйле, тогдашнего владельца Christofle, которое случилось на знаменитой выставке декоративного искусства в Париже. Помимо сотрудничества знакомство вылилось в то, что Буйле женился на племяннице Понти. Тут уж дружбы было не миновать. Спустя два года итальянский архитектор построил молодоженам дом в духе вилл Палладио, который так и остался единственным строением мастера во Франции. А в 1928 году создал свою первую модель для Christofle — серебряный подсвечник Fleche из двух скрещенных рожков. Так как племянница с наследником фабрики жили долго и счастливо, сотрудничество архитектора и Christofle тоже развивалось вполне счастливо вплоть до 1978 года, почти до самой смерти Понти. В этой истории дружбы есть и третий персонаж, точнее, четвертый — Лино Сабаттини. Этот гениальный серебряных дел мастер потом прославился сам по себе, но в то время он возглавлял миланское ателье Christofle и лично изготовлял все вещи по дизайну Понти. Не стоит даже упоминать, что они были друзьями. В этом году — спустя 80 лет после выпуска Fleche — нынешнее руководство марки решило собрать все эскизы и издать отдельную коллекцию Джо Понти. Из всех участников событий живет и здравствует только Сабаттини, он-то и выступил консультантом проекта. Моделей набралось не то чтобы много — 25. Учитывая, что выпуск к тому же ограничен, стоит поторопиться. Это редкая возможность купить немножко великого Понти, минуя аукционы.

www.christofle.com