выставка / современное искусство
В "Мыстецьком арсенале" работает выставка польской художницы Богны Бурской "Дежавю". Все фотографии и видеоинсталляции объединяет любимый цвет автора — красный, символизирующий, по ее мнению, жизнь, любовь и единение прошлого с настоящим.
"Дежавю" состоит из трех проектов: фотографий из серии "Vazante" ("Отлив") и двух видеоработ — "God is Vain" ("Бог тщетный") и "Маргарита". Последняя вызывает предельный интерес у публики. На небольшом экране зрителю демонстрируют женщину, которая прихорашивается перед зеркалом. Сначала она красится и пудрится, а потом достает, как тот факир, из рукава булавку и делает ею крохотные уколы вокруг шеи. Легкая улыбка на губах дамы говорит о том, что боль приносит ей радость. Зритель становится свидетелем неведомого таинства — по сути абсурдного, но с таким увлечением представленного, что кажется исполненным смысла. Когда обряд завершается, пятна крови превращаются в кровавое ожерелье. Затем в зеркале возникает белое подвенечное платье дамы, и зрителя невольно охватывает беспокойство. Белое платье, невеста, кровь — это будоражит инстинкты, вызывает смутные воспоминания. Эффект не раз использовался в искусстве. Вспомнить хотя бы мерное постукивание японского фонтанчика в саду и даму в белых носочках, скользящую по крови, в известном фильме Квентина Тарантино. Увлекались рисованием кровью и многие художники. Однако их произведения не так изысканны, как фото Богны Бурской. Кажется, не кровь струится на ее работах, а духи "Пани Валевская". Справедливости ради стоит отметить, что настоящей крови на снимках нет, одна бутафория. Об этом Ъ сообщила куратор выставки Олеся Островская.
В серии фотографий "Отлив" с кровью перемешались песок и вода, мертвая природа с живой плотью. Алые следы отпечатались на берегу между камнями и водорослями. По мнению директора Польского института в Киеве Ежи Онуха, присутствовавшего на открытии выставки, обилие крови не должно повергать зрителя в шок, поскольку "это элемент не эпатажа, а рефлексии автора, к слову, совершенно не кровожадного, мирного человека". Кровь у художницы символизирует жизнь, любовь, рождение, семейный долг. Если угодно — зашифрованный код мироздания, часть, без которой немыслимо целое.
Эту идею фотограф использует и в видеоработе "God is Vain", которая, по сути, является нарезкой кадров из фильмов режиссеров, творивших в разное время. Никакой логики в отборе кадров, как уверяет художница, искать не надо. Она использовала прием found footage ("случайный материал"), чтобы доказать то, что из разных фильмов можно создать одну картину, и то, что прошлое и настоящее не разделяет пропасть, как думают многие. Неслучайно мы так часто испытываем дежавю.