В петербургской галерее "21" работает персональная выставка молодого художника Ивана Оласюка. Несмотря на камерную экспозицию, представленные работы, как считает обозреватель Ъ КИРА Ъ-ДОЛИНИНА, дают веские основания говорить о новом этапе петербургской абстрактной живописи — направления, давно не привлекавшего внимания критики.
Иван Оласюк родился в 1961 году в с. Курин Волынской области. Учился в художественной школе в Луцке. В Санкт-Петербурге живет с 1981 года. Персональные выставки проходили в галереях Петербурга и Германии. Среди них следует выделить большую персональную экспозицию в галерее Navicula Artis (февраль 1993 г.), на которой впервые были показаны произведения, созданные в традициях немецкой абстракции.
Выставка в галерее "21" — реальное доказательство возникновения "нового петербургского абстракционизма". До сих пор верным любителям абстрактной живописи в Санкт-Петербурге приходилось довольствоваться многочисленными перепевами добротного стиля образца семидесятых годов. Художники "газо-невской культуры" (названной так по знаменитым выставкам во дворцах культуры имени И. Газа (1974) и "Невский" (1975), которые были ответом на московскую "бульдозерную" выставку 1974 года) считали себя наследниками традиций русского авангарда двадцатых. И пользовались этим наследством с восторгом истинных неофитов. Многочисленные упражнения с цветом, линией, формой в духе Малевича, Филонова или Стерлигова действительно имели прямое отношение к именам Учителей. В Ленинграде удивительно долго сохранялись традиции русской абстрактной живописи, так же как и традиции отдельных школ внутри этого направления. Но если в семидесятые настойчивое возрождение "забытого искусства" путем преобразования в искусство современное казалось чрезвычайно актуальным, то уже в восьмидесятые нельзя не заметить определенного спада "художественной воли". Замкнутый традицией круг постепенно относит абстрактную живопись на периферию актуального искусства, заставляя ее отступить перед натиском фигуративности "Митьков", "Новых", неоакадемистов и некрореалистов.
Сегодня появление нового имени среди петербургских абстракционистов — уже событие. Особенно когда вместе с именем появляется и совершенно иное понимание абстракции. Иван Оласюк на протяжении вот уже более десяти лет поступательно развивает свою, отличную от общепринятой в Петербурге линию. Отторгая наследие великих русских формотворцев двадцатых, художник обращается к параллельной, европейской линии абстракции. Его поиски идут по пути от ИНХУКа к Баухаузу, от Казимира Малевича к Паулю Клее. Некоторые работы Ивана Оласюка поражают чистотой стиля, когда крупноформатный холст и холодная монохромность становятся единственными героями произведения, а внутреннее напряжение и динамика картины достигаются одним лишь усилием художественной воли. Иные же полотна остаются декоративными поделками, где отточенная техника и редкая по нынешним временам грамотность исполнения одерживают победу над идеей. Неровность последних работ художника может насторожить даже самых доброжелательных критиков, но и удачи не так уж редки. Тем более что, несмотря на многочисленные попытки, пока еще никому в Петербурге не удавалось достичь эффекта западной абстракции достаточно высокого класса.