"Энергии, которая рождается на концерте, хватило бы, чтобы осветить целый город"

C выдающимся джазовым певцом АЛОМ ДЖЕРРО поговорил БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ.

— Вы были в дороге 26 часов, а когда прибыли в Москву, еще два часа отвечали на вопросы журналистов. Или вот Тина Тернер пару недель назад выступала на Grammy в Лос-Анджелесе, потом села в самолет, прилетела сюда и сразу дала целый концерт. Откуда силы у артистов вашего поколения?

— Мне по-настоящему нравится моя работа. Я также знаю, как важно поспать, когда выдается такая возможность. Я никогда особенно не тусовался, когда ездил на гастроли, "отдых" для меня — это все же более здоровая вещь. Ну, отдыха никогда не бывает достаточно. И самый большой источник сил — это возбуждение, которое получаешь во время выступления. На самом деле, это они, зрители, приносят энергию в зал и делятся со мной. Иногда мне кажется, что энергии, которая рождается на концерте, хватило бы, чтобы осветить целый город. Это феноменальный источник огня.

— Вы только что выпустили альбом песен о любви. Это новые вещи?

— Нет, я собрал их по всем своим пластинкам с 1975 года, чтобы моим слушателям не приходилось каждый раз перебирать всю фонотеку в поисках мелодий для романтического вечера. Они отлично сочетаются. И в них есть прекрасная энергия. Песни о любви — это не обязательно то, подо что засыпаешь. Вот, посмотрите (достает CD), песня "We`re In This Love Together" (поет). Или вот "Heaven And Earth", вы знаете эту вещь (поет, изображая голосом ритм), чувствуете? Любовные песни с энергией. Я тут недавно устроил прослушивание этого альбома в книжном магазине Barnes&Nobles в Нью-Йорке, мы крутили его по кругу в течение пяти часов для публики, и мне не надоело, представляете? Неплохой результат.

— Как вы делите себя между строгой песенной формой и импровизацией?

Когда ты хорошо знаешь партнеров и точно знаешь, где в песне есть место для импровизации, это отлично. Но самое приятное, это не когда у тебя получается просто удлиненная версия песни, а когда на сцене рождается новая музыка (тут же изображает целую пьесу с импровизацией). Слишком точно прописанная партитура не дает возможность общаться с публикой так, как я люблю. В песне всегда должно быть место для коммуникации зрителей с исполнителем и друг с другом. Это волшебство, это как пение в церкви, так же прекрасно. Люди выходят после такого концерта, выдыхают и говорят: "Это была радость". Вот, что мне нужно больше всего остального. Хорошо, когда они говорят: "Вот такое-то соло было отличное", но лучше: "Ты это слышал? Все пели вместе".

— Как вы считаете, какие перспективы у альбома Ларисы Долиной, записанного в США?

— Такие же, как и у моего следующего альбома. Вот сейчас мне нужно записать первый в жизни диск рождественских песен, а потом уже примусь за новый материал. И его судьба, как и судьба песен Ларисы, целиком в руках радиостанций. Если удастся им понравиться, все пойдет хорошо.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...