Нет таких художников (конечно, среди тех, кто держится традиционных ценностей), которые бы всю жизнь напролет изображали каких-нибудь гиен — животных некрасивых, злобных и лишенных всякого благородства. То ли дело лошади — настолько прекрасные, что вдохновили художников на создание специального жанра в изобразительном искусстве.
Название выставки в галерее "Даев, 33" — "Художники иппического жанра" — содержит каламбур, указывающий как раз на искусство изображения лошадей. Искусство это старое, особого расцвета достигло в конце XVIII и в XIX веке. Тогда лошади стали появляться не только на жанровых и батальных полотнах, их почтили настоящими портретами со всеми атрибутами этого человеческого жанра, включая документальное сходство.
Историческая родина "конского портрета", естественно, Великобритания, но и в России очень любили эту тему. У нас были свои знаменитые "лошадиные" художники — Николай Сверчков (на фото его "Амазонка"), Петр Клодт, Петр Соколов, Франц Рубо, Евгений Лансере, Петр Ковалевский, Николай Самокиш.
На выставке представлено 50 картин и множество рисунков русских и иностранных живописцев ХIХ-ХХ веков, а также бронзовая скульптура Евгения Лансере и других известных скульпторов.
Работы предоставлены частными коллекционерами и художественными галереями Москвы и Петербурга и впервые экспонируются для широкой публики.
"Волшебные картинки" в галерее "Айдан"
Художники Алексей Политов и Марина Белова — мастера света и тени. Не в каком-нибудь живописном смысле, а в самом прямом. Один из самых известных их проектов был посвящен юбилею Рембрандта, в истории искусства имеющего звание старшего по живописной светотени, и представлял черно-белые воссоздания его шедевров с помощью самых настоящих теней, спроецированных на белые стены. Тени и отражения в искусстве и философии едва ли не самая заманчивая тема. Она бесконечна, как пространство зеркальной комнаты, ее можно эксплуатировать бессчетное число раз, и ей не повредит — она от этого не сносится, а только еще окрепнет и повернется новой гранью.
На сей раз в проекте "Волшебные картинки" художники тему нарочно огрубляют. Они демонстрируют зрителю, что поймали ускользающие эфемерности за хвост и перевели тень из иллюзорной сферы в сугубо материальную. Что может быть материальнее дерева? Именно из него сделаны плоские красные деревянные скульптуры фривольного жанра, ставшие метафорой теней, отделившихся от своих хозяев. Белова и Политов иронически обыгрывают в своем проекте и мистико-моралистические сюжеты литературы романтизма, в которых чудесным образом отделившаяся тень может скомпрометировать своего бывшего хозяина и самый миф о возникновении изобразительного искусства, согласно которому изобретательная древняя девушка обвела на стене тень от лица своего возлюбленного.