Молодые да раненые

В Москве продолжается четвертый открытый российский кинофестиваль авторского кино «Зимний». Какая из восьми картин станет победителем конкурса, объявят 7 декабря. Однако первая половина работ, рассказывающая, как нелегко быть молодым, Юлию Шагельман скорее разочаровала.

Выйти из полноэкранного режима

Развернуть на весь экран

Конкурсные показы «Зимнего» символически стартовали в начале декабря фильмом Владимира Котта «Холодное сердце» — вольной интерпретацией «Снегурочки» Александра Островского (сценарий на основе его пьесы писал сам Котт), действие которой перенесено в условно наше время. Засыпанная снегом деревня, где разворачиваются события, находится скорее в некоем вымышленно-кинематографическом пространстве, чем в России 2025 года, о которой напоминают только молодые актеры, знакомые по нашумевшим сериалам — «Слову пацана», «Аутсорсу» и т. д.

Станционный смотритель (Юрий Кузнецов) привозит из леса босоногую девушку (Маша Кошина) в легком белом платье. Она привлекает внимание деревенского диджея Леля (Слава Копейкин) и бедового Мизгиря (Никита Кологривый), ворующего вагоны с углем из товарных поездов. В Мизгиря влюблена Купава (Мила Ершова), готовая от ревности утопиться в проруби.

На съемках актрисы самоотверженно прыгали в ледяную воду и ходили босиком по снегу, однако в итоге фильм, увы, не оправдывает этих подвигов.

Попытки Котта уйти в философскую притчу о природе любви не работают, задавленные выспренними диалогами и искусственными сюжетными коллизиями. А сказочность он убивает, вводя в действие такие повороты, как незаконный арест Леля и встречу Снегурочки со скользким порнофотографом, чьи пошлые работы будто резюмируют сам фильм.

Выйти из полноэкранного режима

Развернуть на весь экран

Таким же мертворожденным вышел полнометражный режиссерский дебют актера Егора Бероева «Кукла», где он также выступил и сценаристом. Героиня фильма Надежда (Анна Панкратова) в 18 лет оказалась в тюрьме за убийство своего неверного возлюбленного (для этого преступления Бероев выбирает способ настолько нелепый, что вместо ужаса он вызывает смех). В заключении Надя рожает дочь, которую у нее забирают. Выйдя на свободу шесть лет спустя, она бросает все силы на поиск девочки. Зовут ее, кстати, Вера, и даже странно, что режиссер не придумал ей сестру-близняшку Любовь для пущего символизма.

К сожалению, потенциально интересная история, из которой можно было сделать хоть социальную драму, хоть ползучий хоррор, разбивается о беспомощность постановки и оглушительно фальшивую актерскую игру, в том числе самого Бероева в небольшой роли отца Надежды. У дебютантки Панкратовой случаются проблески искренних эмоций, но они слишком редки, чтобы героине по-настоящему сочувствовать, да и вообще принять картину всерьез.

Выйти из полноэкранного режима

Развернуть на весь экран

На этом фоне самым жизнеспособным оказался фильм Савелия Осадчего, по иронии попавший в конкурс в последний момент, на замену выбывшей ленты «Социализация». Это еще один режиссерский и сценаристский дебют, рассказывающий о 18-летнем Ване (Денис Хохрин), которого после выпуска из детдома забирает и поселяет у себя отец (Максим Щеголев), до того с ним не общавшийся.

Из-за медицинской аномалии у Вани так и не сломался голос, и его необычное звучание служит источником комплексов самого юноши и агрессии отца, считающего, что «настоящий мужик» не должен ни звучать, ни выглядеть, ни вести себя как его свежеобретенный сын. В то же время именно голос притягивает к Ване соседку Свету (Елизавета Струнина), которая ассоциирует его чистое звучание с характером молодого человека.

«Мальчику-птице» свойственна дебютантская наивность и прямолинейность как в построении сюжета, так и в визуальных решениях: например, в навязчивых метафорах с птицами, символизирующими чистоту Ваниной души и его последующее грехопадение — переход на темную сторону патриархальной маскулинности. Но картину спасают убедительные актерские работы и редкое для нынешнего «Зимнего» четкое понимание автора, что же он хочет сказать.