Людмила Петрушевская прославилась отнюдь не пьесами, да и писала для театра мало, однако ее драматургии "повезло" не меньше, а в чем-то и больше, чем ее прозе. Прежде всего — знаменитому "Московскому хору", который сначала гремел в МХАТе в постановке Олега Ефремова, а в 2002 году был поставлен Львом Додиным в МДТ Санкт-Петербурга и получил все театральные премии, от "Золотой маски" начиная. В следующем, 2003, году, Петрушевская получает приз за лучшую пьесу фестиваля "Новая драма" уже за совсем другой текст, "Бифем". Между этими двумя пьесами — огромная разница, и не только временная, в 20 лет. "Хор" — история большой семьи в 56-57 годы прошлого века, которая пытается вновь сжиться после всех гонений и репрессий; "Бифем" — диалог двухголового существа, матери и дочери, слившихся в результате не очень удачной операции по пересадке органов. Все пьесы Петрушевской — женские истории о том, как мать любит, и как сестры ссорятся, и как муж из дома уходит, и как страшно жить, но здесь видно, какие они при этом разные: где-то жизненные, а где-то абсурдистские и даже чернушные. И хотя эти пьесы отдельной книгой публикуются впервые, и это здорово, в этом небольшом сборнике не собрано достаточно текстов, чтобы понять главное: как случилось, что после "Московского хора" в 80-е, после драматургического молчания в 90-е, в 2000-е Петрушевская стала писать про певцов-транссексуалов и двухголовых женщин. То есть где для нее, мостиком соединившей классическую драму с современной, закончился театр и началась "новая драма", и неужели не могла не начаться.