фотовыставка
В Национальном художественном музее открылась выставка "Персоны". На ней представлены работы из частной коллекции Дмитрия Андриевского, которые до этого можно было увидеть разве что в учебниках по фотографии. Это портреты известных людей, олицетворяющих прошлый век.
Для выставочного Киева проект "Персоны", который проходит в рамках Третьего месяца фотографии,— настоящее событие. То, что обычно можно увидеть только в книгах по истории фотографии, сегодня представлено зрителю в формате выставки благодаря меценату и коллекционеру Дмитрию Андриевскому. Небольшая, но оригинально выстроенная экспозиция (каждая работа находится на отдельно стоящем мольберте) раскрывает ряд ключевых образов прошлого века. Однако важны здесь не столько персоны, зафиксированные камерой, сколько авторы этих работ, а это в основном имена, вошедшие в историю мировой фотографии.
Сальвадор Дали и улыбающаяся Гала — этот парный портрет Робера Дешарна стал центральным объектом выставки. "Сексапильный спектр" предельно точно иллюстрирует основную идею экспозиции — персона как знаковый образ эпохи ХХ века. Ведь Дали — это не просто олицетворение сюрреализма, это еще и символ гениальности, постоянного творчества, пропитанного фрейдизмом, что было более чем созвучно времени, это фанатичная привязанность к работе, и как результат — неоспоримый успех при жизни. Его Гала, в свою очередь, не просто любимая жена и модель, а, скорее, символ музы, женщины, имеющей тотальную власть над гением.
Кроме работ Робера Дешарна из знаменитого сборника "Мир Сальвадора Дали" коллекция включает в себя фотографию известного Хельмута Ньютона. Будучи знаменитым и востребованным в среде гламурных изданий, Ньютон много работал с профессиональными моделями, зачастую экспериментируя с ними в своих фотографических сериях. В 1978 году он создал цикл фотографий обнаженных моделей с элементами гипса, среди которых одной из самых знаменитых стала работа с Дженни Капитан. Блестяще скомпонованная с интерьером фигура модели, баланс черного и белого, соотношение композиционных центров — Ньютон не зря был любимцем модных журналов.
Выразительная по композиции и содержанию работа Робера Дуано изображает еще одну легендарную пару — Пабло Пикассо и Франсуазу Жило. Взяв крупным планом лицо Франсуазы и оставив на заднем плане одинокую фигуру художника, фотограф соединяет их невидимой диагональю, а пустое пространство между ними оставляет как символ неизбежного разрыва. Дуано удалось зафиксировать целый пласт культуры. Он оставил подробную хронику жизни Парижа 1950-1960-х годов.
Во время подготовки выставки коллекция Дмитрия Андриевского пополнилась еще несколькими шедеврами, среди которых работа известного мастера мировой фотографии Брассаи "Матисс с моделью" и две работы Берта Стерна из огромной фотосессии с Мэрилин Монро, которая вошла в историю как последняя в жизни актрисы.
Одной из наибольших ценностей коллекции является портрет художника Марселя Дюшана, автор которого — не менее легендарный фотограф и кинематографист Ман Рэй. Оба они принадлежали к кругу дадаистов, а позднее сюрреалистов, и были известны своими шокирующими для первой половины ХХ века произведениями. Портрет Дюшана на первый взгляд лаконичен и строг, и вместе с тем это образ сильного художника новой эпохи, положившего начало многим экспериментам и новшествам в искусстве XX века и его переосмыслению в контексте уже нового мышления.
Дмитрий Андриевский уже не первый раз поддерживает Фотобиеннале в Киеве. На сегодняшний день его коллекция входит, пожалуй, в число лучших на Украине. Саму же выставку можно считать одной из самых значительных экспозиций Фотобиеннале-2007.