С тараканом в голове

Инсталляция Йоко Оно в Москве

выставка современное искусство

Сегодня в ЦУМе открывается выставка специального гостя II Московской биеннале современного искусства — Йоко Оно. Ее представляют Федеральное агентство по культуре и кинематографии, фонды "Русский век" и "Московская биеннале" при поддержке Mirax Group. В Москве Йоко Оно показывает свою инсталляцию "Одиссея таракана". Комментирует ИРИНА Ъ-КУЛИК.

В ЦУМе можно увидеть уникальные съемки из семейного архива Йоко Оно, запечатлевшие ее детство в аристократическом японском семействе, где дамы с равным шиком носили кимоно и меха. Разглядывая эти кадры, понимаешь, как далеко от родной Иокогамы забралась японская принцесска, ставшая сначала битницей и авангардисткой, а потом величайшей гранд-дамой той культуры, которая некогда считалась альтернативной. Но видео — только бонус к основной инсталляции, сделанной Йоко Оно в 2003 году и показанной сначала в Нью-Йорке, а потом в Лондоне. Сама художница считает, что в пространстве ЦУМа выставка выглядит наиболее удачно.

Отправной точкой для "Одиссеи таракана", видимо, послужила гипотеза, согласно которой тараканы — единственный вид живых существ, у которых есть шанс выжить после ядерной катастрофы. Нью-Йорк, в котором обитает таракан Йоко Оно, может, еще и не пережил апокалипсис, но явно к нему приближается. Огромные фотографии представляют разные драматические сцены. Это может быть разбитая голова жертвы уличных разборок. А может быть стол с залитым чем-то красным скатертью, опрокинутым стулом и разбитой посудой. И даже обладатели двух пар ног — мужских и женских — где-то там, на невидимой таракану высоте, скорее всего, выясняют отношения.

Вполне возможно, что таракан Йоко Оно успел побывать в какой-нибудь секретной лаборатории, где его оснастили миниатюрной, но очень мощной камерой. Каждый сюжет в инсталляции выстроен как "наезд". План становится все крупнее, пока детали буквально не вываливаются из кадра в реальное выставочное пространство, сохраняя при этом размер, который заставляет зрителя почувствовать себя букашкой,— окровавленная бейсбольная бита длиной в несколько метров, гигантская разбитая тарелка или огромный ботинок.

"Йоко Оно, наверное, самая известная из неизвестных художниц",— словами Джона Леннона говорит о специальной гостье комиссар Московской биеннале Иосиф Бакштейн. Известность, обрушившаяся на нее после брака с легендарным битлом, а затем и обязанности знаменитой вдовы, которые госпожа Оно исполняет весьма ревностно, не столько привлекли внимание публики к искусству японской художницы, сколько, напротив, затмили ее артистическую карьеру. Даже на предпоследней Венецианской биеннале, где Йоко Оно участвовала в выставке-манифесте "Станция Утопия", она была представлена постерами с надписью "Imagine" — напоминанием о песне Леннона.

Между тем еще в 1960-е годы Йоко Оно была в самом центре тогдашней весьма насыщенной художественной жизни. Минималистские экспериментальные фильмы она начала снимать ненамного позже, чем Энди Уорхол. А ее перформанс 1966 года, во время которого все желающие зрители могли подойти и срезать с художницы кусочек одежды, предвосхитил творчество одной из самых прославленных акционисток — Марины Абрамович. На выставке в ЦУМе можно увидеть видеозапись этого перформанса — а также его повтора, который Йоко Оно сделала в прошлом году. Можно заметить, что если молодая авангардистка заметно нервничала и переживала процедуру как мученичество, то умудренная звезда держит себя поистине царственно, да и участники перформанса не столько раздевают ее, сколько почтительно получают реликвии.

Йоко Оно превращается в таракана прежде всего ради того, чтобы предупредить человечество о грозящей катастрофе. На выставке в ЦУМе есть и все те же плакаты "Imagine" — "Представь, война может прекратиться, если ты этого захочешь",— и целый зал, где в воздухе парят подвешенные на ниточках военные каски, и гигантская помойка, заполненная гипсовыми обломками человеческих тел. Сюрреалистическая и в то же время плакатная стилистика некоторых деталей заставляет вспомнить уже не Beatles, но "Стену" Pink Floyd, а заодно и множество цитат из классики современного искусства. Груды старой одежды и обуви отсылают к инсталляциям Кристиана Болтански. Гигантские предметы вступают в спор со скульптурами поп-артиста Клааса Олденбурга. "Одиссея таракана" вызывает ассоциации с тотальными инсталляциями Ильи Кабакова. А игра с масштабами напоминала инсталляцию русского классика "Где мы" — что отметил и сам Илья Кабаков, как раз в эти дни находящийся в Москве и заглянувший на выставку. Но диалоги с коллегами по современному искусству, кажется, интересуют Йоко Оно в последнюю очередь — ведь столь известная личность обязана делать искусство не только для избранных, но и для самой широкой публики, для которой "Одиссея таракана" также не покажется загадкой.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...