Театральные художники нечасто получают возможность познакомить публику со своей творческой кухней, да, по правде сказать, обычно, к этому и не очень стремятся, полагая, что их ремесло довольно функционально. В конечном счете главным для сценографа является реализация его пространственных идей на подмостках, когда придуманную им декорацию и костюмы обживают артисты и режиссер. Потому стоит воспользоваться случаем и посетить выставку работ Владимира Карашевского. Во-первых, чтобы увидеть, как рождается визуальное решение спектакля. Во-вторых, чтобы узнать, что фактически остается от спектакля в истории, когда он сходит со сцены. Шанс этот не стоит упускать еще и потому, что господин Карашевский, безусловно, принадлежит к числу не просто лучших, но самых неординарных украинских театральных художников. Ученик гениального Данилы Лидера, он, пожалуй, единственный из своих однокашников сумел, не повторяя и слепо не копируя учителя, реализовать на практике его теоретические постулаты. Патриарх украинской театрально-декорационной школы, автор концепции "действенной сценографии" свято верил, что любое глобальное явление может быть передано на сцене через конкретную материальную деталь, а конфликт пьесы выражен через систему образных метафор. У Владимира Карашевского, как правило, сотрудничавшего с самыми креативными украинскими постановщиками, в частности с Виталием Малаховым, Дмитрием Лазорко, Сергеем Проскурней и — вслед за Давидом Боровским и Данилой Лидером — с легендарным Юрием Любимовым, все именно так и происходит. Он радикально сталкивает в пространстве принципиально несочетаемые, изначально конфликтные предметы и материалы — и высекает благодаря этому парадоксальный смысл. Знаменит художник и своей, мягко говоря, нелюбовью к традиционной сцене-коробке. Свои проекты он иногда осуществлял в самых невероятных местах — в коридоре общежития, в бассейне, на пляже, на крыше, в заброшенном доме, даже в палатке, установленной на асфальте (в 1997-м, а не в 2004-м, заметьте, году). Макеты, эскизы, фотофиксации многих этих постановок и представлены в ретроспективной экспозиции художника.
Государственный центр театрального искусства им. Леся Курбаса / с 25 декабря по 20 января