проекты
Завтра спектаклем "Осень в Вероне" открывает сезон Киевский театр на Подоле. О том, какие новинки ожидают зрителей на его сцене, художественный руководитель коллектива ВИТАЛИЙ МАЛАХОВ рассказал корреспонденту Ъ СЕРГЕЮ ВАСИЛЬЕВУ.
— Что нового Театр на Подоле покажет зрителям?— Надеюсь, в этом сезоне мы, наконец, после многолетних скитаний обретем дом. Труппа Театра на Подоле как минимум на 50% состоит из актеров, с которыми я работаю с 1979 года, еще с Театра эстрады. Все эти годы мы мечтали о собственном театральном здании, в котором можно бы было полноценно работать. К сожалению, иногда бывает, что как раз тогда, когда коллектив получает очень хорошее здание, куда-то исчезает искусство. Мы этого очень боимся, и поэтому хотим посвятить сезон некоторым репертуарным новшествам — например, собираемся серьезно и планомерно заняться работой с современной украинской драматургией. В октябре мы приступаем к репетициям спектакля "Хиба ревуть волы, як ясла повни" по повести Панаса Мирного, которую специально для нас инсценировал Юрий Покальчук. В спектакле, очевидно, будет участвовать рок-группа — либо "Кому вниз" (ее лидер Андрей Середа — наш бывший актер и близкий друг), либо "Мандры", которые тоже начинали свои творческие странствия с нашей сцены. После этого будем работать над пьесой Андрея Рушковского и Сергея Киселева "Еврейские часы", которая победила в этом году на конкурсе "Коронация слова". А дальше предстоит постановка спектакля по двум одноактным пьесам сравнительно молодых драматургов — "Острова" Леси Волошин и "Партизаны" Сергея Щученко.
— Эти спектакли будут играться уже на сцене нового театра?— Во всяком случае они делаются с прицелом на эту сцену. Мы предполагаем, что здание театра будет сдано в конце года, еще какое-то время будут продолжаться отделочные работы и устанавливаться оборудование, так что спектакли здесь мы начнем играть, наверное, в конце мая. Но репертуар надо готовить уже сегодня. Некоторые идущие спектакли мы, вероятно, будем играть реже, скажем, "Дядю Ваню", чтобы они внутренне не истрепывались. Ну и, наверное, к открытию новой сцены подготовим очередную версию шекспировского "Сна в летнюю ночь".
— Почему театр делает упор на современную драматургию?— Проблема, действительно, в том, что новая драма диктует театру какие-то новые законы. Я почувствовал это особенно сильно, когда столкнулся с пьесой Керил Черчилль "Количество. Все его сыновья" (эту постановку Виталий Малахов осуществил в прошлом году на сцене Национального театра имени Леси Украинки.—Ъ). Раньше я думал, что современная драматургия сводится к каким-то внешним атрибутам — мобильные телефоны, новый жаргон, кислотная музыка, а этот материал показал мне, что на самом деле это совершенно иное мышление. Для меня только здесь и сейчас возможны открытия.
— Для этой драматургии характерен какой-то новый тип героя?— И новый тип героя, и новый способ диалога, и новое отношение к сценическому событию. В свое время Чехов вынес за сценические подмостки событие, и это привело к революции в театре и драматургии. А Керил Черчилль вынесла за рамки текста главные слова. Пьеса написана так, что зритель вместе с актерами их как бы восстанавливает, он принципиально иначе включается в действие. Я думаю, сегодня главное — поиск новых коммуникаций между зрителями и сценой. В связи с этим необходимы новые технологические приемы, новые методы диалога. Публика очень сильно изменилась: если раньше мы говорили, что театр — это кафедра, с которой можно сеять разумное, доброе, вечное, то сегодня надо признать, что к подобным заявлениям зритель относится с большим сомнением. Он стал значительно более информированным, скептичным и ироничным, он уже не верит в актерскую риторику. И когда я говорю о новой драматургии, я имею в виду прежде всего поиск новых коммуникаций. Я вообще хотел бы попробовать делать спектакли в форме чаепитий, играть их на пленэре, в нетрадиционном пространстве.
— Но публика у нас и на современные пьесы ходить не приучена. Не боишься ли, что она объявит бойкот новому репертуару?
— Не думаю. Публика не очень хорошо ходит на плохие пьесы, к тому же я и не рассчитываю на мгновенный успех. В любом случае я твердо уверен, что новой драмой заниматься нужно.
— В прошлом сезоне Театр на Подоле открыл камерную сцену. Предполагаются ли здесь новые постановки?
— Конечно. В конце октября я выпущу здесь спектакль "Мастер-класс Марии Каллас" с Тамарой Плашенко и Сашей Пашковой.
— Планируешь ли ты делать на этой сцене бенефисы своих артистов?— Да. Вообще одну из своих задач как руководителя театра я вижу в том, чтобы каждый актер получил бенефисную роль. Здесь ли, на малой сцене, или на большой — значения не имеет.