Быт haute couture
Модные дома, выходящие за границы собственно моды, с точки зрения одних — благодетели человечества, с точки зрения других — его проклятие. Мебельный мир большой, сложный и древний. Тут свои ориентиры и рейтинги, и заучивать "кто есть кто" и "что почем" — занятие утомительное. Тем более что выученная информация оказывается нужна сравнительно редко: интерьер не обновляют каждый сезон. Есть, конечно, фанатики, тщательно следящие за тем, что представили на Миланском салоне Giorgetti и Cassina и какого нового дизайнера открыл Capellini, но таких людей немного. А вот названия модных домов знают все. И для большинства проще обратиться при выборе мебели к тому же Giorgio Armani, который их никогда и ни в чем не подводил.
Для мебельщиков же вторжение модных домов на их рынок — явление малоприятное. Тем более что люди, занимающиеся этим бизнесом по сто лет, всегда найдут основания для профессиональных упреков новичкам. Когда с коллекцией мебели выступил дом Fendi, она была настолько тонко и убийственно раскритикована, что казалось, больше никто на такое не решится. Но получилось, что сила марки сильнее всякой критики. Вслед за Fendi по тому же пути отправился и Armani, отпраздновав в 2000 году 25-летие дома запуском линии Armani/Casa.
Чтобы понять, почему же эта мебель стоит так дорого и что в ней вообще модного, нужно много внимания. Простая функциональность немудреного модернистского дизайна дополнена очень немногочисленными декоративными изысками вроде неожиданных обивочных тканей, украшающих сиденья стульев и кресел. Прямоугольные простые формы, каркасы из квадратных в сечении брусков, к которым крепятся сиденья и спинки, дерево, полированное ручным способом для создания эффекта "домашности",— словом, самая традиционная мебель. Что особенно бросается в глаза на фоне итальянского мебельного дизайна, который, кажется, ни в одной коллекции ни одной мебельной фирмы не допускает никакой обыденности.
Но в этом, разумеется, и заключается фирменный стиль Armani. В мебели они придерживаются той же стратегии, что и в одежде,— сделать простое элитарным. И раз это сработало в одной сфере, почему не должно сработать в другой? Ведь механизм тот же самый. Человек, постепенно зарабатывающий деньги, совсем не склонен так уж резко менять рисунок своей жизни. Скорее, сохраняя общие линии этого рисунка, он старается просто повышать качество каждого отдельного штриха. Мебельное открытие Armani не в том, что он открыл в мебели новые формы, новые горизонты, новые идеи. Он, во-первых, открыл, что же в современной мебели является обыденным, а во-вторых, как сделать из этой обыденности респектабельность.
С последним все просто. Безупречное качество, элементы ручного труда, небольшой сдвиг в пропорциях в сторону большей основательности, даже приземистости предметов, дорогие драпировки и дорогие сорта дерева делают свое дело. Мебель становится дорогой. Разумеется, принципиальное значение имеет и то, что перед нами коллекция, то есть заранее предложенная целостная идея интерьера.
Как заявляет сам Джорджо Армани, его мебель "несет в себе элемент ностальгии". И можно довольно четко сказать, по какому времени. Несмотря на свой функционализм и заметно модернистский дизайн, это не шестидесятые, а семидесятые годы. Шестидесятые питались поэтикой отказа от всякой мишуры старого послевоенного мира. Семидесятые попытались вырастить на этой поэтике отказа свою респектабельность, отказавшись от слишком радикальных решений (вроде сидений, подвешиваемых к потолку) и попытавшись придать простым прямоугольным линиям элементы изысканной полировки.
"Назад к семидесятым" — сегодня общераспространенный лозунг, сменивший "назад к шестидесятым", прозвучавший десять лет назад, и "назад к пятидесятым", вдохновлявший постмодернизм восьмидесятых. Есть основания полагать, что на этом несколько параноидальная привязанность к концепции "тридцать лет спустя" завершится — уж больно семидесятые были занудными. По крайней мере, ход Armani демонстрирует, что в этом очередном возвращении ко времени, когда родители были молодыми, есть специфический обертон. Он открывает семидесятые годы не как новый художественный жест, не как последний писк моды, но именно как стертую обыденность повседневного быта. То есть довольно-таки скучный предмет. И на основании этой обыденности выстраивает новую элитарную коллекцию.
А в общем-то размышления о специфике творческого метода Армани-мебельщика и его связи с творческим методом Армани-модельера абсолютно ни к чему. Все проще: если у вас нет никаких особых пристрастий и чудачеств и вы хотите, чтобы в доме вас окружал безусловный люкс, но что-то более или менее привычное,— Armani вас не подведет. Вы получите именно то, что нужно.
Armani/Casa — это коллекция мебели, посуды, аксессуаров, светильников, текстиля, с помощью которой можно обставить гостиную, столовую, спальню, кабинет и сад. Armani/Casa — это почти все, что составляет предметный ряд домашнего интерьера. Эта мебель понравится тем, в чьем доме главная комната — рабочий кабинет. И тем, кто помимо сада разбивает рядом с домом поле для гольфа. Armani/Casa просто рассчитана на то, чтобы нравиться состоявшимся мужчинам.
Это заметно сразу: нужно очень постараться, чтобы найти в бутике характерную женскую вещь. И подушки из числа тех, которые наши бабушки называли думочками. Даже подсвечники в исполнении Armani подчеркнуто минималистичны и оттого совсем не читаются как женские. Зато мужские принадлежности многочисленны и сразу обращают на себя внимание. Фляги, рюмки, шкатулки для бильярдных шаров и даже держатели шариков для гольфа. Преимущественно черные, кожаные, с тиснением. В гостиную — столик для игры в карты. В кабинет — массивный стол, стулья, блокноты всех размеров, ножи для резки бумаги. Армани традиционно очень внимателен к кабинету/библиотеке — до такой степени внимателен, что канцелярия Armani/Casa стала цениться за шесть лет существования марки едва ли не так же, как товары Dunhill или, например, Montblanc. Конечно, здешний блокнот будет чуть более эстетским: вместо традиционной металлической застежки — длинный кожаный шнурок и крупная квадратная пуговица в характерном для Armani/Casa японском стиле. Но в целом это весьма строгие черно-белые аксессуары.
Трепетному отношению к главной мужской зоне дома — кабинету — Армани противопоставил довольно легкомысленный подход к зонам женским: ванной, кухне и гардеробной. И если к разработке ванной и кухни в Armani/Casa приступили в последнюю очередь, то о создании линии для гардеробных пока и не думают.
Впрочем, общие зоны дома — гостиная, спальня и столовая — гендерному делению у Armani не подвержены. Здесь действуют другие механизмы. Мебель Armani/Casa вряд ли приглянется бойкому юнцу. В ее роскоши нет ничего броского, показного. Это дом зрелого, подуставшего от суеты человека, чей вкус сформирован давно и окончательно. Armani/Casa создана для отдыха — не только от суеты минувшего дня, но и от наносной мишуры молодости, если угодно. Это дом для себя.
Главные признаки стиля Armani/Casa — лаконичность форм, рафинированный японский минимализм, геометричный дизайн и деревянные части мебели цвета венге (в этот цвет окрашена темно-коричневая древесина дуба). Любимый Армани контраст черного и белого разбавлен теплыми тонами — от светлой охры до темно-коричневого. То, что мебель создана дизайнером одежды, в данном случае имеет важное значение: Армани предпочитает использовать ткани одежного качества. То есть ваши диван и постель из шелка или шерсти не уступят вашему костюму от Armani. Помимо дубовой, в Armani/Casa стоит искать мебель из южноамериканского дерева сукупиры. Изделия из нее куда менее брутальны, чем дубовые. В сукупире больше воздуха и света — это дерево более человеческое, обжитое, домашнее, дачное, что ли. На нем есть прожилки, "веснушки", разные точечки, полоски.
Вообще Джорджо Армани нравятся рельефные поверхности — в этом сезоне рельеф создают клетки и полоски. Эти узоры вовсе не случайны. Дело в том, что помимо восточного стиля Армани часто обращается к ар-деко. Вот почему иногда ножки столика не прямые, а расширяются к низу, и почему некоторые диваны не монохромные, а в "шахматку".
Впрочем, именно восточная тема остается наиболее характерной для Armani/Casa. В этом сезоне эмблема интерьерной коллекции — изображение веера, стилизованное под китайские рисунки 20-30-х годов XX века. Знаки, которыми отмечает дизайнер свои коллекции,— не просто эмблемы, но и символы; веер же в древней китайской мифологии обозначал власть, силу и царственное достоинство. В наши дни такие вееры могут здорово порадовать дизайнера, который займется оформлением дома мебелью Armani/Casa. Дело в том, что, согласно фен-шуй, веер привлекает жизненную энергию Ци.
Цены: от 61 грн. (чайная ложка) до 115500 грн. (бар)