Альбом содержит запись всего двух произведений, впрочем, сравнительно крупных: серенады для духовых #10 (известной под названием "Gran Partita") и аналогичной серенады #12. Такие серенады в XVIII веке чаще всего исполнялись в качестве фоновой музыки для празднеств и парадных застолий. Моцарту же удалось вместо необязательных галантных мотивчиков, расписанных по партиям духовых инструментов, с избытком наделить свои серенады и глубиной, и грациозностью. Изолированные тембры духовых инструментов (в серенаде "Gran Partita" есть, правда, аккомпанемент контрабаса) призваны только подчеркнуть воздушную фактуру этой музыки. Духовики французско-бельгийского Оркестра Елисейских Полей, руководимого Филиппом Эррвегом, нашли в этом случае превосходный баланс между деликатностью и экспрессией, прозрачностью и сочной чувственностью звука, предельной аккуратностью и ощущением исполнительской свободы. Диск входит в юбилейную моцартовскую серию фирмы Harmonia Mundi, отчего оформлен со всем возможным изяществом. Помимо общего дизайна стоит отметить и объемистую сопроводительную книжицу, содержащую уйму живописных иллюстраций и основательные музыковедческие статьи.
Michael Nyman. "The Libertine" (original soundtrack music). Michael Nyman Orchestra (MN Records)
Новая работа Майкла Наймана для кинематографа не может не вызвать интереса. Ну кто же не помнит, например, его музыку к фильмам Питера Гринуэя "Контракт рисовальщика", "Повар, вор, его жена и ее любовник", "Зет и два нуля", "Книги Просперо". Музыку, которая при всей ее очевидной элитарности немедленно шла в массы: отдельные особо запоминающиеся шлягеры не растащили разве что на рингтоны. В случае нового саундтрека для фильма Лоуренса Данмора "Распутник" буквально все пророчило нечто экстраординарное. Помимо прочего, и сюжет фильма разворачивается все в том же позднем XVII веке, который так симпатичен композитору. И все-таки экстраординарности не получилось. Да, есть фирменное, мало с чем сравнимое звучание саксофонов Michael Nyman Orchestra. Есть бесконечные серии повторяющихся аккордов, насчет которых не поймешь — то ли это современный минимализм, то ли барочное остинато. Есть очередная толика раздирательной лирики с трепетными фортепианными соло в исполнении самого композитора. Есть и вокал (в двух номерах звучит андрогинное контральто Хилари Саммерс). Но всему этому не хватает прежней наймановской остроты, отчего все пьесы кажутся самоповторами. Безусловно, стилистика Наймана и в виде таких перепевов может оставаться по-прежнему обаятельной, ироничной, эстетской и так далее, однако же формальное качество материала слабовато. Диск вполне сгодится на то, чтобы служить популярным путеводителем, разъясняющим, чем музыка Наймана бывает своеобразна и в чем может состоять ее притягательность, но для полноценного удовольствия придется все равно обратиться к более ранним вещам композитора — вроде хотя бы перечисленных выше образчиков киномузыки.