В предметном пиру

Поучаствовал Алексей Тарханов

Maison & Objet проходит в Париже два раза в год — в начале сентября и в конце января. Апрельский миланский салон задает мебельную моду, январская "Кельнмессе" является прежде всего торговой ярмаркой, лондонский "100-процентный дизайн" — заповедник авангарда, веронская Abitare il Tempo сильна креативными проектами. А вот в Париже нет ни кричащих новинок, ни мощных арт-инсталляций, ни национальной идеи, ни концептуальных прорывов. И тем не менее с каждым годом здесь все больше народу. Приезжают ведь не просто на выставку, они приезжают в Париж, а Париж стоит любой мессе (даже более серьезной "Кельнмессе"). Во-вторых, это выставка не для журналов и не для крупных закупщиков, а для частной жизни в ее французском понимании — joie de vivre. Почти на каждом втором стенде представлена не просто мебель, а фрагмент интерьера, перед которым хочется застыть — "Чтоб я так жил!"

Именно за обилие декораторских идей Maison & Objet обожают декораторы. Здесь они не просто выбирают штучные вещи, здесь они подсматривают декораторские решения. Конечно, стенды с продвинутой современной мебелью тоже богато представлены, но не там бьется пульс парижской выставки. А бьется он на маленьких "домашних" стендах с деревянной мебелью, где намешан деревенский прованс и лоск Людовиков. В павильонах роскошных тканей, попав в которые вы чувствуете себя на сцене дягилевского балета, оформленного Бакстом. В длинных посудных рядах, в которых хочется выбросить все свои тарелки и начать жизнь сначала. И, наконец, там, где дизайнеры выставляют всякую мелочь, прямо как в Измайлово,— от рукодельных кукольных театров до серебряных сережек и плетеных зайцев. Именно здесь чаще всего сталкиваются журналисты, обмениваясь виноватыми взглядами: вот быстро примерим эту вязаную шаль и пулей смотреть Жана Нувеля.


В углу, где выставлены мебельные работы великого архитектора,— тишина и спокойствие. Мебель Нувеля холодна и функциональна, а на парижской выставке народ ищет тепла и уюта. Или красоты, что в случае с Maison & Objet одно и то же. Обойдя сотни стендов, начинаешь понимать: прижилось и утвердилось то, что неуклюже называют "новое барокко",— это когда соединены причудливые формы прошлого и суперсовременные материалы (и обязательно приправлено иронией, иначе выйдет просто китч). Прижился черный и лиловый цвет (не только мебели, но светильников и стен). Стремительно реабилитирует себя золото — но не в бесстыдно-богатом стиле восьмидесятых, а в ироничном контексте. Модны черно-белые принты — и на мебели, и на стенах, и на ширмах, и на панно. Возвращаются кружева — тут мебельная индустрия пытается угнаться за индустрией модной. Как и мир моды, она демонстрирует усталость от минимализма, увлечение цветом и орнаментом и склонность к остроумной эклектике.


Что хочется сделать после возвращения с Maison & Objet? Покрасить стулья в ядовито-лиловый цвет. Выложить ванную комнату мелкой черной мозаикой и повесить в ней люстру из хрустальных бусин. Обить диван тканью с черно-белым фото московских высоток. Набросить на стол белую скатерть из вологодского кружева — как на русском стенде журнала "Мезонин", сделанном Альбиной Назимовой. Купить сервиз Cheval d`Orient с восточными орнаментами и прекрасными арабскими скакунами, который фирма Hermes представила в роскошном частном особняке наполеоновских времен на Левом берегу. Там было намеренно холодно, гостям выдавали варежки, а драгоценные тарелки были разложены по-походному в деревянных ящиках со стружкой. Намек понят — парижскую красоту начала 2006 года посетители разнесут по всему миру.


Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...