Классика с Сергеем Ходневым

"Westhoff. Sonates pour Violon & Basse continue"

Les plaisirs du Parnasse, D. Plantier (Zig-Zag Territoires)
       

На первый взгляд — знакомая-презнакомая конструкция: никто нынче не помнит композитора N., а между тем архивные данные показывают, что в свое время он был крупнейшей величиной; вот и образец его творчества. Нет, не то чтобы эта конструкция была чем-то плоха, каждый вновь разысканный стародавний сочинитель — действительно подарок. Просто погоня за забытым репертуаром не всегда идет на пользу качеству: благородный флер "забытости" подчас прикрывает и довольно проходную музыку, и небезукоризненную интерпретацию. Но это явно не про обозреваемый диск. Саксонец Иоганн Пауль фон Вестхофф (1656-1705), ученик знаменитого скрипача-виртуоза Карло Фарины, был и в самом деле забыт прочно. Даже произведений его известно удивительно мало: записанные здесь шесть сонат для скрипки и бассо континуо — почти половина скромного списка его сохранившихся сочинений. Однако это поразительная музыка. Необычайно интересная по стилистике — в сонатах ловко смикшировано влияние современной Вестхоффу итальянской и французской музыки, да еще и предвосхищаются мастера уже первой четверти XVIII века. Звучит все это крайне разнообразно, угадать, какой будет следующая часть, всякий раз решительно невозможно. Но итоговое целое при этом совершенно однородно (на шесть сонат — три тональности, все минорные) и пропорционально, как поликлетова скульптура. Самое главное, и исполнение не подкачало — ансамбль Les Plaisirs de Parnasse сделал все, чтобы меланхолическую красоту этих сонат продемонстрировать отчетливо и занимательно. Аккомпанемент-континуо, сопровождающий выразительнейшую игру солиста (Давид Плантье), осуществлен с хирургической осторожностью, но и с хирургической точностью: ни один нюанс скрипичной партии не остается без удачно отысканной поддержки. Положим, званиями типа "лучший диск года" разбрасываться пока просто рановато (полгода впереди). Но на титул "открытия года" эта исключительная запись явно может претендовать уже сейчас.

"Vivaldi. Stabat Mater"

Carlos Mena, Ricercar Consort, P. Pierlot (Mirare)
       

Вот тут уж никаких уравнений с двумя неизвестными. "Stabat Mater" и псалом "Nisi Dominus" — едва ли не самые популярные сочинения не только из духовной, но и из всей вокальной музыки Вивальди в целом. (Приближается к ним в этом смысле и "Salve Regina" для альта и оркестра, также включенная в программу диска.) Эти произведения давно уже приватизированы контратенорами: мало кто из певцов-фальцеттистов, известных и не очень, не имеет в послужном списке заветного альбома с хотя бы "Stabat Mater". Последние несколько лет на актуальность претендовали в основном две контрастные интерпретации Андреаса Шолля и Дэвида Дениэлса: у второго — изобилие экспрессии и чемпионская вокальная акробатика, у первого — созерцательность, прозрачность, аристократизм. Теперь за проверенный репертуар взялся молодой испанский контратенор Карлос Мена. Похоже, в его лице звукозаписывающая индустрия наконец-то нашла образец сбалансированного и компромиссного подхода к репертуару. В голосе певца нет ровно ничего от меццо-сопрано, однако его тембр тем не менее насыщен и интересен, интонация — чистая и ровная, подвижность не потрясает, но адекватна, да и диапазон внушителен (хотя в "Salve Regina", написанной для глубокого альта, грудному регистру певца все-таки немного недостает звучности). Вряд ли эпохально, но добротно — более чем. И вдобавок приятный бонус в виде редкого ре-минорного концерта для виоль д`амур.



Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...