Уроки истории

новая роскошь/мебель

С момента кончины минимализма прошло уже несколько лет. За это время дизайнеров немного покидало из стороны в сторону в поисках новых ориентиров и наконец вынесло на твердую землю. Генеральной линией ближайших лет объявлена "новая роскошь".

       

Не надо, однако, думать, что мебель теперь дружно покроется позолотой и вензелями. Дизайнеры активно запускают руки в копилку истории, но извлекают оттуда лишь идеи, а не готовые предметы. Роскошь в их интерпретации — это дворцовые интерьеры из диснеевского мультика. Доступно, ярко и современно.


Стол Bieder от Zanotta (2005)

       

Одним из первых вестников этого движения стал знаменитый Proust, придуманный Алессандро Мендини еще в 1978 году. Разлапистое кресло с расписанными вручную барочными завитушками из дерева и психоделической обивкой оказалось настолько популярным, что выпускается фабрикой Cappellini до сих пор. Точечный рисунок тоже вовсю живет своей отдельной жизнью — на одежде штопоров-человечков, созданных Мендини для Alessi.


       

Показательно, что к историческому наследию обращаются марки и люди, от которых меньше всего этого ждешь. Скажем, упомянутая фабрика Cappellini известна как одна из самых продвинутых и экстравагантных. Большинство моделей настолько странно, что их легче представить в музее современного искусства, чем дома. Меж тем в ее архиве не только кресло Proust, но и совместная коллекция с Полом Смитом 2002 года, богатая пространственными и временными ассоциациями. Например, кресло М3301 воспроизводит классический пасторальный пейзаж, а на шкаф М2052 нанесен принт, изображающий стол с позолоченными резными ножками и мраморной столешницей (причем только половину — чтобы получить целую картинку, нужно составить, как в пазле, два шкафа). В этом году Cappellini и вовсе разродилась целой коллекцией с говорящим названием New Antiques. Голландец Марсель Вандерс добавил к традиционным итальянским стульям и столам, выточенным из дерева, сиденья из тисненой кожи и столешницы из дымчатого стекла. Получилось вполне классично, но при этом весело и ненавязчиво. Присевшие в книксене столики и почти бестелесные диваны можно представить в интерьере любого стиля.


Зеркало Frame it! из коллекции Barock n’roll от Sawaya&Moroni (2005)

       

Другой вполне последовательный пропагандист классических реминисценций — голландский брэнд Moooi (арт-директором у него служит, кстати, тот же Вандерс). Тоже не самая обычная компания, в последние годы потеснившая Cappellini на пьедестале самых безумных и дизайнерских. При этом моделей, обыгрывающих классику, у Moooi не счесть. Самые знаменитые — кресло и люстра из серии Smoke (2002 год). С виду — привет из викторианской Англии, по сути — технологическое чудо. На фабрике, славящейся своей любовью к необычным материалам, придумали изготовить эти предметы из обожженной древесины, обработанной эпоксидной смолой. Жизнь таким вещам обеспечена чуть ли не вечная. Немало неожиданностей скрывает в себе и скромный старомодный светильник Kaipo (2001 год): основание у него не металлическое, как кажется, а стеклянное, и кроме прямых обязанностей по освещению пространства он занимается тем, что очищает воздух. Не обошла любимую тему фабрика и в этом году. Стол Two Tops, придуманный самим арт-директором, как водится, с секретом. Если откинуть верхнюю столешницу, он превратится в типичный секретер эпохи рококо, только вместо чернильницы и бумаги в потайном отделении можно хранить ноутбук. Комод Eek, названный по имени дизайнера Пита Еека, производит впечатление солидной дубовой вещи с классическим цветочным орнаментом, но верить глазам нельзя — комод сделан из стали с напылением. В зеркало Me?, очень напоминающие своих предков времен классицизма, лучше и вовсе не заглядывать. Естественной реакцией на увиденное в выпуклом стекле и в самом деле будет восклицание: "Я!?"


Кресло Proust от Cappellini (1978)

       

В последнее время классические формы начали мелькать и у знаменитого производителя пластиковой мебели Kartell. Это направление привнес в его коллекции "убийца дизайна" Филипп Старк. В данном случае расхожее определение абсолютно оправданно. Создав серию Ghost (изначально она была придумана для оформления отеля, но позже встала на поток), Старк выпотрошил классические образцы, оставив от пухлых и пышущих здоровьем стульев и кресел лишь бледные призраки. Charles, Louis и Victoria Ghost — это прозрачные или цветные модели из поликарбоната, повторяющие контуры мебели XVII-XVIII веков. Единственное излишество, которое позволил себе Старк, это разнообразные принты с человеческими лицами на спинках. Например, стулья Louis Ghost выпускаются с детскими мордашками и тревожными масками. Как и другие совместные проекты Kartell и дизайнера, "призраки" быстро стали популярными. Секрет прост: при относительно гуманной стоимости они тянут на произведения искусства и очень непривередливы в выборе окружения. Прозрачные пластиковые копии кресел Людовика XV не потеряются в современном интерьере и добавят свежую струю в музейное пространство, оформленное в стиле оригинала.


Кресло и люстра из серии Smoke от Moooi (2002)

       

Старк не всегда так радикален. Если линия Ghost — это насмешка над прошлым, то стулья Bon и Peninsula — дань уважения. Конкретных прототипов нет. Как утверждает сам создатель, он обращался к "коллективной памяти" мебели. Бук с отделкой под красное дерево или вишню, кожа пони — никакого пластикового экстремизма, напротив, типичный "буржуазный шик". Обе модели, как это часто бывает со Старком, были созданы под конкретный интерьер (одноименных ресторана и отеля), но спустя некоторое время стали доступны и широкой общественности. Их выпускает принадлежащая дизайнеру марка xO.


       

Аккуратно, но без излишней робости обращается с прошлым старожил итальянского дизайна Zanotta. Она не стремится создать современный коктейль на основе классических ингредиентов, идея марки — адаптировать музейные экспонаты к нашей действительности. Диваны и стулья Barocco (2003 год) — роскошный и вполне серьезный пример барочного стиля, однако лишенный чуждой XXI веку вычурности и тяжеловесности. В отличие от оригинала такой диван функционален и прост в обращении: хромированные ножки и стальная рама надежны и долговечны, наполнитель из нейлона гипоаллергенен, съемный чехол из кожи или ткани можно почистить, а то и вовсе поменять. Новинка этого сезона, стол Bieder — почти дословная цитата из стиля бидермайер, однако тоже перепетая на новый лад: ножка не объемная и деревянная, а плоская и стальная, столешница же может быть выполнена в самых разных цветах. Другой стол, Dessouschic, идейно близок старковским призракам. Воспроизведя силуэт классического стола в плоскости и очистив его от излишеств, дизайнер Ноэ Лоуранс как бы обесплотил его, превратил из реального в иллюзорный. "Мой стол — это не предмет роскоши,— объясняет дизайнер,— а лишь намек на нее".


Кресло Louis Ghost от Kartell (2004)

       

Кстати, прием, который использует Zanotta, весьма популярен среди производителей светильников. Превратить многоярусную хрустальную люстру с тысячей подвесок в ее демократичную имитацию, вырезанную из пластика, стекла или металла,— очень модная история. Примеры можно искать в последних коллекциях известных фирм: Ginetta у Slamp (дизайн Найджела Коатса), Millesedici у Solzi Luce, Anastasha у Terzani и т. д.


       

Впрочем, не все дизайнеры идут по пути упрощения классических прототипов. Вильям Савайа из Sawaya & Moroni не только не постеснялся откровенной роскоши барокко, но и усугубил ее, доведя до стадии китча. Его коллекция с говорящим названием Barock n`roll — это совершенно безумный коктейль из классических мотивов и примет ХХ века. Резное дерево и плексиглас, позолота и неоновые цвета, грифоны и строгая геометрия. Этому пиршеству цветов, материалов и орнаментов позавидовал бы сам Людовик XIV. Под свою коллекцию обычно немногословный Савайа подвел целую идеологическую базу: "Мои раскопки в прошлом не имеют привкуса ностальгии, не покрыты пылью времен и не побиты молью. Это абсолютно актуальные вещи, выражающие дух времени. В них нет искусственности постмодернизма, идеи приходят не от ума, а от сердца. Барокко — это не исторический период, не движение и не эстетическая тенденция. Это ощущение и способ интерпретации действительности через призму истории, о которой у каждого из нас свое представление".


       

Словом, несмотря на отличия в деталях и подходе, рецепт у всех один. Немного истории, чуток фантазии, изрядная доля современных технологий и материалов, смешать, но не взбалтывать — на выходе имеем нечто до боли знакомое, но свежее, бодрящее и идеально адаптированное к нашим условиям. Какая, в сущности, разница, откуда ноги растут? А если уж кто из тех, для кого все это делается, угадает родословную, то и вовсе хорошо. Садись, пять.


ЮЛИЯ ПЕШКОВА

Светильник Flames от Moooi (2003)

Люстра Anastasha от Terzani (2005)

Стол Two Tops от Moooi (2005)

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...