выставка живопись
В Государственном Русском музее открылась выставка испанского сюрреалиста Хуана Миро. В экспозицию вошли 88 работ из собрания французского Фонда Майет, в основном поздних. Но, поскольку Русский музей делает на ниве просвещения соотечественников классикой западного модернизма начальные шаги, а выставка вообще первая экспозиция мастера в России, КИРА Ъ-ДОЛИНИНА решила, что к научной стороне проекта придираться не стоит. А вот смотреть стоит.
С одной стороны, каталонец Хуан Миро (1893-1983) — абсолютный классик искусства ХХ века. С другой стороны, его, как мало кого другого из обоймы таких же классиков, трудно затащить в тиски -измов и группировок. В молодости он учился на фовизме, но взрос на ниве сюрреализма — сюрреалисты его признавали за своего, он с ними выставлялся, иллюстрировал их книги. Как и следовало примерному сюрреалисту, много говорил он о бессознательном в искусстве. Но сам при этом играл не столько со снами и видениями, сколько с самой что ни на есть реальностью. Даже больше — с банальной повседневностью. В расчленении реальной формы почти было спустился до чистого абстракционизма, но остановился ступеньки за две до дна. Абстракционистом его тоже не счесть.
В искусстве Миро переплавляется все, что попадает художнику на глаза: столы, стулья, корзины, листья, барселонская архитектура Гауди, стихи Элюара, красивые женщины, птицы. Все это круто замесив, Миро создал свой "словарь форм", из которых, собственно, и состоит все его искусство. Хронология творчества художника описывается не столько стилистической или тематической эволюцией, сколько использованием той или иной техники. В молодости он прежде всего живописец и график, потом осваивает керамику, начиная с 40-х потихоньку работает с бронзой, а в 60-х бронзовые скульптуры выходят из ателье на улицу, увеличившись в десятки раз. Но даже эта градация не совсем точна — живопись у него может быть традиционной, а может быть сделана яйцом по мазониту. Или маслом по меди. Рисовать он мог и на наждачной бумаге, а писать красками — по просмоленной и присыпанной песком бумаге. В дело шли веревки, мешковина. Бронзу он красил маслом. Ткал ковры из почти канатом скрученной шерсти.
Про что искусство Хуана Миро? Про жизнь вокруг него. Про женщин, птиц, детей, человека, море, ветер, яйцо. И женщины, и ветер у него сконструированы одинаково: из намеков и почти по-детски вылепленных геометрических форм. Его герои — это "персонажи", у которых, может быть, нет характера и индивидуальности, но которые наделены главным — чистотой формы и безукоризненной условностью символа. Искусство Миро — искусство знака. И, чтобы понимать его, нужно немногое: выучить язык человека, который разговаривает с нами этими самыми знаками.
О Миро лучше всего пишут поэты. О нем писали Пьер Реверди, Макс Жакоб, Тристан Тцара, Поль Элюар, Луи Арагон, Жак Превер. Андре Бретон оставил одно из самых точных определений места Миро в кругу сюрреалистов — "самое красивое перо на шляпе сюрреализма", обрисовав и внешнее положение этого каталонца в сюрреалистическом движении. Придавленные величием поэтического слова искусствоведы тоже начинают вязать словесные петли вокруг искусства Миро. Ему не очень повезло с большой наукой о нем. Похоже, точнее других описал его искусство коллега, скульптор Альберто Джакометти, малословия которого точно хватило, чтобы определить суть: "Миро не мог поставить точку, не попав в цель. Он настолько был истинным художником, что ему стоило оставить на полотне три цветных пятна, чтобы оно стало картиной".
На выставке в Русском музее подобных картин мало — всего пять. Здесь царствует бронза. Это связано прежде всего с особенностями собрания: семья Майет, основатели одноименного фонда, познакомилась с художником в 1947 году, когда малая бронза занимала его более других техник. Будучи владельцами полиграфического производства, Маейты работали с Миро и над его графикой — отсюда хорошее собрание графических работ. Для фонда Миро сделал и "Лабиринт" — сад скульптур в Сен-Поль-де-Вансе. Многие из монументальных скульптур "Лабиринта" присутствуют на выставке в миниатюрных отливках.
Практически все вещи на выставке поздние, 60-70-х годов. Это время "монументального" Миро, которого вообще-то лучше всего смотреть на открытом воздухе и в натуральную величину. Однако для первого знакомства и это очень даже неплохо, ведь каждый язык следует начинать учить с алфавита. Язык Миро здесь не исключение: сочинив некогда свой "словарь формул", он был верен ему до конца.