Классика с Сергеем Ходневым

"Vivaldi. Sonates pour violoncelle". Les Basses Reunies, B. Cocset (Alpha)


Совсем еще "молоденький" французский лейбл Alpha придумал оригинальный способ выделиться на фоне других независимых компаний, выпускающих записи старинной музыки. В основной серии "Альфы" каждый диск в нагрузку к записанной музыкальной программе предлагает еще и прочувствованные заметки в буклете, посвященные какому-нибудь живописному произведению, которое, на вкус издателей, соответствует духу этой самой программы. В данном случае "Брак в Кане Галилейской" Веронезе выступает в роли эдакой художественной аналогии шести сонат Вивальди для виолончели и basso continuo. Уподобление кудрявое, но зыбкое. Честно говоря, и без живописного комментария вивальдиевские сонаты в исполнении ансамбля Les Basses Reunies смотрятся более чем выгодно. Камерную музыку Вивальди вообще записывают мало, а тут еще и появление целых пяти сонат, которые лишь совсем недавно были обнаружены в рукописных копиях. Сыграны все шесть четырехчастных сонат в стилистике, которая часто встречается у нынешних французских аутентистов,— свежо, остренько, несколько нервно и вычурно, с обаятельным произволом в выборе инструментов continuo: здесь, помимо контрабаса, и виолончель, и орган, и теорба, и даже барочная гитара. Но над всем этим колоритным аккомпанементным богатством царит виолончель Бруно Коксе с изысканным, необычайно благородным и как-то неожиданно задушевно поданным звуком. Несомненное удовольствие от прослушивания гарантируется вдобавок и тем, что это очень качественная запись, безукоризненно четко воспроизводящая и мельчайшие детальки, но не оставляющая впечатления утомительной многословности.
       

Angela Gheorghiu. "Diva" (EMI)

       Румынское сопрано Анжела Георгиу — примадонна несколько старомодного склада: таких нынче немного. Термоядерный темперамент, соединенный с величавым апломбом королевы сцены, напористость открытого тембра, эффектные приемы вроде портаменто. (А уж сценическая манера, известная каждому, кто видел ее на сцене или хотя бы в экранизации "Тоски" Бенуа Жако, где она поет вместе со своим супругом Роберто Аланья,— и вовсе неописуема). Этот новый диск певицы — сборник из записей последних лет двенадцати, то есть практически с того момента, когда она и стала оперной суперзвездой. Причем не только вещи из ее основного оперного (лирико- и драматическо-сопранового) репертуара. Хотя в нем, конечно, куда привлекательнее смотрятся ее сильные стороны, в первую очередь полный, чувственно-красивый звук с теплой окраской. А слабые стороны (коротковатое дыхание, небезукоризненная артикуляция), соответственно, заботливо припрятаны. Есть еще студийные эксперименты с меццо-сопрановым репертуаром — Кармен, Шарлотта в "Вертере" Массне. Получается безусловно выразительно (у нее иначе и не бывает), пускай и нижний регистр звучит более угрожающе, чем по-настоящему сильно и красиво. Другое дело, что в результате подборка изрядно напоминает типовой сборник "Best of Callas", где стержень — Беллини ("Casta diva"), Россини ("Io sono docile"), Бизе (сцены из "Кармен") и Пуччини ("Vissi d`arte" и "O mio babbino caro"). Да и манера местами выдает больше эффектного подражания "великой Каллас", чем самостоятельной работы. Положим, не очень понятно, зачем Георгиу еще и заявка на роль "Каллас сегодня". И все же эта обескураживающая роскошь, пускай местами подражательная, местами наивная, смотрится даже выигрышно сейчас, когда столь многие оперные звезды предпочитают брать интеллектом, аккуратностью и ювелирной точностью.
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...