Классика с Сергеем Ходневым
"Dmitry Bortnyansky. The Italian Album". Pratum Integrum (Caro Mitis)
Композитор Дмитрий Бортнянский (1751-1825) написал очень много хорошо известной нынче музыки. Это десятки хоровых концертов, обиходные песнопения, которые до сих пор охотно исполняют приходские хоры, и гимн "Коль славен" (который некогда играли часы на Спасской башне). Проблема в том, что прежде чем стать руководителем Императорской придворной капеллы, Бортнянский провел десять лет в Италии, где не менее плодовито и с успехом сочинял музыку по передовой европейской моде. А партитуры этих сочинений, элегантный образчик "галантного стиля" 1770-х, сохранились лишь частью и притом в самых неожиданных уголках Европы. Молодое украшение отечественного аутентизма, руководитель оркестра Pratum Integrum Павел Сербин эти рукописи отыскивает, чему свидетельство — настоящий альбом, почти сплошь состоящий из таких находок. Здесь основной упор даже не на оперу (хотя есть увертюра к "Квинту Фабию" и оттуда же изящная сопрановая ария), а на совсем непривычный лик Бортнянского: автора духовных произведений для католической церкви. Если не знать, что автор — будущий создатель "Херувимской #7", эту бодрую, грациозную и искристую музыку можно запросто приписать любому из самых матерых тогдашних музыкальных светил — будь то Галуппи, Йомелли или поздний Гассе. Да и музыканты играют соответственно: без показной гордости за свои архивоведческие достижения, с таким добросовестным, крепким и мастеровитым энтузиазмом, как будто им еще нужно кому-то доказывать свои права на этот репертуар. Надо сказать, отрадное, хотя и непривычное ощущение. Никак не получается обойти молчанием и оформление диска, сделанное невероятно качественно и с большим вкусом. Только бы вот еще и тексты произведений в буклетик добавить — больше желать нечего.
"Pachelbel. Geistlische Festmusik". Johann Rosenmueller Ensemble (Christophorus)
Иоганну Пахельбелю (1653-1706), известному по всей Южной Германии в конце XVII века композитору, в ХХ веке пришлось примерить малоприятную роль композитора одного сочинения. Его ре-мажорный "Канон" растиражирован до безобразия. Этой мелодией нашпигованы и рекламные ролики, и "релаксационные альбомы" жанра "Музыка барокко и крики китов", и даже хиты вполне современных исполнителей — несчастный "Канон" стал основой для одной композиции рэпера Кулио. Степень известности остальных сочинений композитора прекрасно иллюстрирует этот диск, где при каждом из практически наугад подобранных произведений стоит примечание "world premiere recording". Произведения, как следует из названия, духовные и праздничные. Если мысленно сопоставить духовную музыку, праздничность и конец XVII века, то представляется нечто полифонически-концертное в венецианском стиле. Так оно и оказывается, хотя и с очевидными реверансами австрийской школе того времени. Если без терминологии — это музыка, почти столь же простая для восприятия, как пресловутый "Канон", несмотря на сакральные тексты и прихотливо-вычурный рисунок голосов. Музыка светлая, ясная и кажущаяся как-то на удивление уютной и камерной, несмотря на великолепие оркестровки отдельных частей с трубами, тромбонами и литаврами. Тем приятнее, что Johann Rosenmueller Ensemble обеспечивает исполнение куда более уверенное и качественное, чем можно было бы ожидать от провинциального оркестрика. Причем даже в мелочах. Таких, как притаившаяся среди духовных концертов сюита для теорбы соло во французском стиле (что-то в духе Марена Маре) и с прелестными названиями частей: "Недовольный влюбленный", "Вздыхающий влюбленный" и, уж конечно, "Утешенный влюбленный".