О выставке в ГМИИ комментирует Аля Харченко
Портному моравского городка Иванчицы Ондржею Мухе, просившему принять в художественное училище Праги своего младшего сына Альфонса, комиссия отказала предельно лаконично: в учебное заведение молодой человек не попал из-за "абсолютного отсутствия художественного таланта". Но в малярном деле, которым стал подрабатывать оказавшийся на мели Муха-младший, особого художественного таланта и не требовалось. Какое-то время трудолюбивый Альфонс прилежно малевал модные тогда цветочки на стенах графских замков и букетики на портретах графских жен. В итоге малярная кривая вывезла Муху: спонсировать обучение юноши взялся сентиментальный граф Куэн. Из мюнхенской академии художеств Альфонс Муха отправился в парижское художественное училище. Во Франции после нескольких лет оформления меню и визиток художник вытягивает главную счастливую карту в своей жизни: в 1894 году заказ на изготовление афиши своего спектакля "Жисмонда" Мухе делает сама Сара Бернар.Собственно, все созданное Альфонсом Мухой в ближайшие десять лет почти ничем от той знаменитой афиши с профилем актрисы в венке не отличалось. В каждой работе чеха присутствовали красавицы с тонкими профилями и змеящимися волосами, обнаженные плечи и лебединые шеи, полуприкрытые в истоме глаза, яркие краски, цветы и орнаменты. Оглушительный успех "Жисмонды", последовавший за ним шестилетний контракт с Сарой Бернар, посыпавшиеся на Муху предложения о работе развеяли все сомнения художника в правильности выбранного им стиля. Пионер ар-нуво, обласканный самой знаменитой актрисой своего времени, кроме театральных афиш занимается сценографией, рисует эскизы для ювелирных украшений, пробует себя в мебельном и интерьерном дизайне, делает рекламные плакаты. Хотя связать изображенное на них с рекламируемым предметом иногда можно было только по тексту (в работе для знаменитого шампанского дома Moet & Chandon девять десятых пространства занимала разодетая в пух и прах брюнетка, а надпись Cremant Imperial скромно примостилась в самом низу), публика была в восторге.
Понять, в чем же заключался "феномен Мухи", Европа попыталась только после отъезда художника в Америку в 1906 году. Альфонс Муха тогда сконцентрировался не на открыточных красавицах, а на живой жене Марушке в два раза младше себя и идее цикла из двадцати полотен под названием "Славянский эпос". Однако монументальная живопись оказалась куда менее интересной миру, чем сладкие картинки, воплощающие представление большинства о прекрасном. Работы Мухи, по собственному признанию, запечатлевшего "красоту для всех", после долгого забвения стали вновь популярны в наше время. В конце XX века цветущие девушки вновь оказались на календарях и книжных обложках, в начале этого — в музейных залах. Нынешнюю экспозицию ГМИИ им. Пушкина подготовил совместно с Музеем Альфонса Мухи в Праге, отобрав лучшие плакаты и декоративные панно чешского художника за период с 1895-го по 1905 год. Назвали выставку просто: "Цветы и грезы ар-нуво". И те и другие, несмотря на вековой возраст, свежести и красоты совсем не потеряли.
Отдел личных коллекций, с 6 декабря по 18 января