выставка мода
Устроить выставку, посвященную десятилетнему юбилею,— до такого еще никто из дизайнеров не додумывался. Они и в самом деле амбициозные и даже нагловатые, эти голландцы Виктор Хорстинг и Рольф Снорен. С первого дня только и делают что нарушают все писаные и неписаные законы индустрии моды. Но, что самое поразительное, только выигрывают от этого. У них вообще все перевернуто с ног на голову: свои первые коллекции они выставляли в музеях, потом стали делать haute couture и лишь затем — коллекции готовой одежды. Чтобы понять, что здесь не так, достаточно сказать, что у нормальных людей все происходит как раз наоборот.
С момента их появления на конкурсе молодых дизайнеров в Йере о Викторе и Рольфе заговорили как о самых концептуальных дизайнерах нашего времени. Они начинали в 1993 году, когда модный минимализм был в зените своей славы, и с первой же коллекции стало ясно: вот они, могильщики минимализма. У них все всегда преувеличено, гипертрофировано и повторено по многу раз. Их одежда напоминает живопись малых голландцев и раннего Сен-Лорана одновременно. Самое странное, что в этом нет никакого противоречия. Но главное, почему арт-критики столь охотно внесли их в списки современных концептуальных художников, они почти непременно являются частью своих произведений. Отличить их практически невозможно, и понятно, что именно к этому они и стремились. Они придумали себя от начала до конца, и образ серьезных мальчиков-близнецов сжился с ними, похоже, навсегда.
Поэтому, когда входишь в зал музея, из полной темноты на тебя глядят две хорошо знакомые, правда, восковые фигуры — это Виктор Хорстинг и Рольф Снорен. Еще шаг — и перед зрителем возникает экран, на котором в звездном небе плавают, появляясь и исчезая, журналы с публикациями о Викторе и Рольфе. И наконец, сама выставка. В больших стеклянных витринах, которые светятся на фоне затянутых черной тканью стен, представлено около сорока работ. И, надо сказать, представлены они отлично.
Во-первых, в человеческом, хронологическом порядке, за что куратору выставки Оливье Сайару и самим Виктору с Рольфом, которые вместе с ним делали экспозицию, отдельное спасибо. Это дает возможность не блуждать в дебрях кураторской мысли, а самим выстраивать путь Виктора и Рольфа от концепции к реальной одежде. Вот самое начало — 95-й год, когда коллекция демонстрировалась под музыку, на которую были положены имена топ-моделей. Мониторы рядом с каждой витриной показывают, как это было на самом деле. Хор распевает: "Линда, Наоми, Клаудиа!!!" Они хотели показать, что мода придает значение всему, что окружает одежду, но не самой одежде. Вот знаменитая инсталляция Gold — золотые платья 97-го года, где сложные статичные формы больше напоминают скульптуру; кукольный домик, сделанный в том же году, где история создания платья разложена на этапы — от эскиза до крошечной куколки на подиуме. А вот знаменитая Babouchka 1999 года, тогда модель Мэгги Райзер по очереди надевала на себя один за другим десять нарядов, так что в результате получилась практически гигантская кукла в пальто-коконе. Вот первая коллекция pret-a-porter — одежда, сшитая из американских флагов в марте 2001 года, за полгода до 11 сентября. Коллекция "Черная дыра" 2001 года — одна из главных сенсаций последних лет, когда на подиум вышли модели, выкрашенные черной краской, одетые исключительно в черное. Надо ли говорить, что ни одной настоящей чернокожей среди них не было. Разумеется, следующая коллекция оказалась белоснежной, девочки-инфанты в белых бантах и кружевах почему-то оказались совсем не пошлыми. Выставка заканчивается, как и положено, последним важным событием в профессиональной жизни Виктора и Рольфа — презентацией первой мужской коллекции. На мониторах показано, как их одевают в костюмы, как они выходят на сцену и проходят перед зрителями под фонограмму, на которой мужской голос на всех возможных языках, в том числе и на русском, произносит: "Здравствуйте, Виктор, здравствуйте, Рольф".
Виктор и Рольф убеждены, что их главное преимущество в том, что они родом из страны, где моды не существовало в принципе, в том, что они провинциалы, для которых передачи в духе Burda moden по местному телевидению были окном в мир. Они считают, что именно это сохранило им свободу, уберегло от стереотипов. Это чистая правда. Они свободны от всех существующих предрассудков. Спокойно произносят слова "красота" и "гламур" и без тени иронии считают себя представителями нового поколения, для которого возврат к красоте в классическом смысле, к элегантности в старом французском понимании слова — главная цель. Они совсем новые, и выставка, посвященная их десятилетию, сделана по-новому, фантастически эффектно по подаче и предельно просто по существу. Как коллекции под маркой Viktor & Rolf, в которых театральность сочетается с абсолютной жизнеспособностью.