«Культура для меня – это возможность доказать людям, что они живут в правильном месте»
Год назад Аркадий Зинов возглавил министерство культуры Красноярского края. Выходец из сферы культуры, эффективность первых 12 месяцев работы он тем не менее оценивает в цифрах: финансирование отрасли при нем по некоторым направлениям возросло в разы. Ждет ли перезагрузка культурные бренды региона и почему культура – это магнит для человеческого капитала, – об этом г-н Зинов рассказал нам в интервью.
– Аркадий Владимирович, культура – самая «мистическая» сфера деятельности, но к ней применяются максимально рациональные критерии оценки, в первую очередь эффективность. Культура Красноярского края эффективна?
– Вопрос эффективности отрасли культуры правильнее адресовать зрителям – тем, кто приходит на наши мероприятия и события. Я же как чиновник смотрю с другого ракурса. Для меня этот вопрос звучит так: «Каким главным приоритетам нужно следовать для того, чтобы я сам оценил себя как эффективного руководителя?» С первых дней работы определил три магистральных направления – кадры, материально-техническая база и те события, которые создают наши учреждения. Именно такая последовательность, потому что – и это далеко не только мое мнение – в вопросе событий кризиса у нас в крае точно нет, напротив, проходит большое количество очень разных мероприятий, все они находят своего зрителя – залы у нас всегда полные.
Но вот два других приоритета– как человеку, который руководил подведомственным минкульту учреждением (до назначения на должность министра культуры Красноярского края Аркадий Зинов пять лет возглавлял Красноярский хореографический колледж. – Прим. ред.), мне очевидно, что есть проблемные места. Что касается кадров – мне очень хочется привлечь в отрасль больше молодежи. Материально-техническая база – тут зрители видят только красивое фойе, зрительный зал, при этом есть над чем работать в вопросе закулисных пространств и оснащения учреждений культуры.
Это «три кита», на которые я делаю упор и по которым оцениваю свою эффективность. И, как от любого вновь пришедшего, от меня, конечно же, ждут революционных изменений, а на это нужны средства. Поэтому первоочередной для меня задачей стало как раз привлечение в отрасль большего финансирования. Тут можно было бы процитировать федерального министра культуры, который сказал: «Кто не кормит свою культуру, будет кормить чужую армию». Но если обойтись без ярких афоризмов, говорить только по результатам: в вопросе финансирования за год нам удалось достичь настоящего прорыва, который позволит серьезно усилить работу во всех приоритетных направлениях.
– В каких конкретно цифрах выражается этот «прорыв»?
– Отрасль финансируется из нескольких источников – достижения есть по работе с каждым из них. Федеральные средства: в 2019 году в сравнении с предыдущим годом привлечено в 1,5 раза больше. Это 155 млн руб. на 2019-й и 624 млн руб. на трехлетку 2020–2022 годов, в том числе 224 млн руб. на реализацию нацпроекта «Культура».
Краевой бюджет – конечно же, я благодарен Александру Викторовичу Уссу за его отношение к культуре, потому что в том числе из-за этого стали возможны очень серьезные изменения. На ближайшую трехлетку отрасли дополнительно выделено практически 3 млрд руб. В три раза увеличены расходы на модернизацию муниципальных библиотек. Программа, у истоков которой стоял Алексей Михайлович Клешко, стала «фишкой» Красноярского края. Благодаря такой политике по отношению к библиотекам в этом году Красноярский край стал лауреатом премии «Самый читающий регион».
Культура края не ограничивается пределами одного лишь города Красноярска. Поэтому почти в 3,3 раза увеличен объем финансирования на капитальный ремонт культурно-досуговых учреждений в сельской местности. Выделены средства на строительство двух досуговых центров – в 2019 году на это средства не закладывались. В два раза увеличены расходы на обновление парка музыкальных инструментов, также в два раза – расходы капитального характера для краевых учреждений. Средства пойдут на поддержание материально-технической базы.
– Сегодня учреждения культуры все активнее привлекают альтернативные источники дохода – гранты, спонсорскую поддержку бизнеса. В этом направлении есть успехи?
– По сравнению с 2018 годом в 2019-м безвозмездные поступления от различных фирм и благотворителей увеличились в два раза. Для того чтобы усилить работу по привлечению средств из внебюджетных источников, при содействии министерства культуры края создан Красноярский фонд поддержки искусства имени Д. Хворостовского, учредителями которого стали родители певца. Сами учреждения активно участвуют в различных грантовых программах. В организациях создаются попечительские советы с участием бизнеса, который помогает адресно.
Успехи есть, но однозначно есть и куда расти. К сожалению, в нашей стране не до конца разработаны механизмы, которые поощряют меценатов. Людям должно быть выгодно заниматься поддержкой искусства, а для этого нужен системный подход. Другая зона роста – сами события. Чаще всего благотворители и меценаты готовы вложиться в то, чего не было раньше и что вызовет резонанс. Ярчайший пример – французский уличный театр Remue Menage, выступление которого с представлением «Медвежий вальс» стало возможно при поддержке компании «Полюс». Таким магнитом хотим сделать фестиваль Хворостовского, чтобы меценаты буквально выстраивались в очередь с желанием поддержать его финансово.
– Культура края сильна брендами и событиями? И нужны ли региону новые подходы для работы в этом направлении?
– Безусловно, сильна – у нас много хороших событий, и относительно новых, и запущенных 10–15 лет назад. Фестиваль «МИР Сибири» в Шушенском, который уже проходит под эгидой ЮНЕСКО, Назаровский кинофорум отечественных фильмов им. Марины Ладыниной и многие другие. Как бы категорично это ни прозвучало, новых подходов придумывать практически не надо, все инструменты у нас уже есть, и они результативны. Но подошло то время, когда нашим культурным брендам требуется новая прививка, которая даст импульс к развитию. Ни у одного события нет будущего, если оставить его на том же уровне. Это как бег против эскалатора, который движется вниз, а тебе надо подняться наверх. Идти спокойно – значит смещаться вниз. Для того чтобы подняться наверх, надо прилагать гораздо больше усилий.
В этом году День минусинского помидора завоевал специальную награду в финале всероссийской премии «События России – 2019». И это именно результат развития этого уникального, придуманного самими людьми события. Оно и дальше будет видоизменяться: большая креативная группа работает над его ребрендингом, вместе с новым главой города думаем, какими «фишками», например гастрономической частью, можно дополнить событие. Это развитие стало возможно именно благодаря привлечению дополнительных средств: финансирование работает – и работает эффективно.
– Готовы поделиться планами по перезагрузке других культурных проектов-брендов?
– Я бы все-таки говорил не о перезагрузке, а именно об обновлении и движении вперед. Этого требуют практически все наши события и фестивали – и эта работа идет. На том же самом «МИРе Сибири» каждый год придумываем что-то новое. Например, сейчас обсуждаем идею сделать на следующем летнем фестивале цифровую площадку.
Красноярский театр кукол в этом году провел первый фестиваль театров кукол Сибирско-Уральского региона «Сибирь. Терра Магика». И это тоже выход на новый уровень, новый опыт и для зрителя, и для артистов. В Театре юного зрителя в этом году были совмещены два бренда – фестиваль «Театральный синдром», который проводит Фонд Михаила Прохорова, и фестиваль самого ТЮЗа «Язык мира». Благодаря слиянию двух бюджетов и идеологий нам удалось сделать не просто детский фестиваль, а событие для всей семьи. Одной из его частей стала уличная программа, куда пришло более 30 тыс. зрителей. И есть надежда, что впоследствии эти люди придут в театр.
– Празднование 400-летия Енисейска позволило отреставрировать объекты культурного наследия, привлечь поток туристов и проч. Однако могут ли такие инициативы жить после того, как фанфары умолкли?
– Отремонтированные здания, ровные дороги – все это важно, в первую очередь для самих жителей. Но для того, чтобы было то самое «после», в таком городе, как Енисейск, должна быть активная культурная жизнь. Что уже для этого сделано? Мы назначили нового директора енисейского музея и передали музей на краевой уровень. Это значит, что музей выйдет на новую ступень взаимоотношений с федеральными музеями и получит другое финансирование. По сути, Енисейский краеведческий музей должен стать градообразующим учреждением. Он располагает уникальными фондами, но ограничен в площадях, поэтому музею для размещения экспозиций будут переданы несколько из отреставрированных зданий Енисейска.
Что еще будет и может быть сделано? Работаем в паре с агентством по туризму края для того, чтобы после вызванного 400-летием города ажиотажа это место стало притягательным для туристов. Очевидно, что необходимо включить Енисейск в речные маршруты на север края, по-новому взглянуть на фестиваль «Енисейская уха» и так далее.
– Объект культуры как градообразующее учреждение. В крае эта идея реализована на 100 %?
– Надо понимать, что Петербургом мы никогда не станем, но должны осознать, что мы – Красноярский край, и в нем искать наши преимущества. Культура для человека – это не что иное, как способосознать, что он живет в правильном месте. Для меня как министра именно это магистральная задача: создавать такие события, чтобы люди понимали, что им тут хорошо и они не хотят никуда переезжать. Это в том числе касается «звезд», которых мы вырастили: необходимо создать такую среду, чтобы, работая по всему миру, своей основной базой они выбирали именно Красноярск.
– К вопросу о звездах. В сфере высокого искусства идет постоянная борьба за таланты. В сравнении с другими регионами как в этой «схватке» выглядит Красноярский край?
– Прежде всего, нам есть чем гордиться. Это одна из ключевых задач культуры – давать людям ощущение общности, особенно это актуально для такой огромной территории, как наша. Мы живем на земле Сурикова, Поздеева, Астафьева, Хворостовского и многих других.
Кадры можно воспитывать самим, но для этого нужна хорошая материально-техническая база и многое другое. Впервые за многие годы на развитие всем семи краевым образовательным учреждениям дополнительно выделено порядка 20 млн руб. Кроме того, культура региона на протяжении почти всей своей истории опиралась на приглашенные кадры – и от этого инструмента мы тоже не отказываемся. За 2019 год в отрасли произошло 10 кадровых назначений. В трех из девяти краевых театров назначены новые главные художественные руководители или главные режиссеры. Один из них – Евгений Ибрагимов, четырежды «золотомасочник», ставший режиссером театра кукол.
Третий источник – это красноярцы, которые уехали. Хореографическому колледжу удалось договориться с прославленной красноярской балериной Натальей Чеховской о том, что она будет приезжать сюда и преподавать на регулярной основе. Ведутся переговоры и с другими нашими земляками.
При этом необходимо постоянно работать над повышением уровня образования, которое дают наши учреждения. В этом году более 340 человек из отрасли культуры прошли различное обучение в рамках нацпроекта. Словом, подход должен быть системным – и работа с кадрами в учреждениях, и приглашение педагогов на мастер-классы, и поездки на конкурсы и фестивали. Это принцип «успех к успеху», когда мы решаем один вопрос, а он автоматически решает еще несколько смежных. И тут нет задач второго плана. Как говорится, любая цепочка не прочнее самого слабого звена: если мы не учтем какое-то из звеньев, это отразится на прочности всей цепи.
– Что можно сделать, чтобы воспитанные в крае звезды оставались здесь?
– Очень просто ответить, как в той рекламе перестроечных лет: «Кормить надо лучше, они и не улетят». И мы, конечно же, работаем в этом направлении. Но, с другой стороны, эти таланты не принадлежат Красноярскому краю – это совершенно очевидно. Будь у нас гипотетическое право ограничивать людей, мир бы не получил такой звезды, как Дмитрий Хворостовский. Для меня вопрос именно в том, чтобы, даже уезжая, люди регулярно возвращались в Красноярск и делились своим искусством.
– В Красноярске развивается несколько частных культурных инициатив в области современного искусства. Министерство поддерживает эти проекты?
– У нас есть безоговорочное понимание, что таким форматам надо уделять внимание. Современному искусству в отличие от классики, которая уже выдержала испытание веками, не всегда можно дать какую-то оценку. При этом очевидно, что-то из этого станет классикой через 100 лет, и надо давать творческим силам возможность реализовываться, а публике – видеть новое.
В этом году, например, нам удалось финансово поддержать фестиваль «Любимовка» в Красноярске. «Театру на крыше» выделили средства на поездку на фестиваль «Золотая маска» в Москву. Для поддержки и развития этого и других работающих в подобном формате проектов в рамках реконструкции второго и третьего блока театра им. Пушкина предусмотрено наличие эксплуатируемой кровли. Эксплуатируемая кровля также запланирована в проекте строительства хореографического колледжа.
– Вы ровно год на посту министра культуры края. Что за это время вам точно удалось, а что – нет?
– Главная победа – это привлечение дополнительных финансов, они создают фундамент именно для долгосрочной работы. Не хлестать загнанную лошадь, а дать ей отдохнуть, причесать и уже после отправляться в долгий путь – именно так, с заботой подхожу к отрасли.
Будучи артистом балета, я посмотрел весь мир – много раз и подолгу бывал в Англии. То ли в одном из аббатств, то ли в парламенте на спинках кресел есть бронзовые таблички с именами тех, кто сидел на этом месте раньше, большинство из них – это знаковые не только для истории Англии люди. Я работаю с таким же ощущением: понимаю, что культура региона началась не с меня и не мной она закончится. У чиновника никогда нет гарантии, что он доведет задуманное до конца, но я теплю надежду, что кто-то скажет: «А вот это начал Зинов…» Как и обещал, я не стал худруком Красноярского края, а вот быть тараном, проталкивающим важные инициативы, – вот это получается. А что не получилось? Не буду оригинален – за последний год я почти забыл, что такое свободное время.
Наталья Повольнова