Les Musiciens de Louvre, M. Minkowski. Handel, "Giulio Cesare". DG-Archiv, 2003 (3 CD)
Не без страха приступаешь к прослушиванию этой оперы Генделя (самой популярной из всего доглюковского XVIII века) в трактовке Марка Минковского. Кое-какие из предыдущих обращений этого дирижера к Генделю вызывают сложные ощущения: некрасиво взвинченные темпы, мало соответствующий тексту сумбур эмоций, угловато и неуклюже звучащий оркестр. Но "Юлий Цезарь" (а точнее, "Юлий Цезарь в Египте": опера рассказывает о встрече полководца с Клеопатрой и о последовавших бурных событиях в египетской столице) предстает совершенно иным — ровным, крепким, цельным. Характерной нервозности очень немного, в самый раз для того, чтобы передать действительно присущий этой "музыкальной драме" suspense. Приятно, что вместо свойственной иным исполнениям оперы "аутентичной" бледноватости солистов на сцене царят голоса сильные и свежие. Причем блистательную пару главных героев (Марияна Миянович — Цезарь и Магдалена Кожена — Клеопатра) едва ли не затмевают весьма выразительные второстепенные персонажи — скажем, Анна-Софи фон Оттер в идеально подошедшей ей партии Секста и молодой американский контртенор Беджун Мета (родственник Зубина Меты) в роли Птолемея. В общем, исполнение вполне достойно того, чтобы не воспринимать его как экспериментаторство, а внести в число лучших записей "Цезаря". Жаль только, что традиционная для Марка Минковского концертная запись довольно бережно передает вокал, но смазывает краски оркестра, который именно в этой опере сказочно колоритен.
Anna Netrebko. Opera Arias. Deutsche Grammophon, 2003
Наклейка на диске подкупающе гласит: "Первый сольный альбом новой оперной звезды". В эти шесть слов производимое впечатление и укладывается. Это тщательно выверенный вокальный триумф, многогранная витрина со всеми возможными красотами, которые юная дива Анна Нетребко, наконец-то получив такую возможность, старательно подобрала в доступном репертуаре: Моцарт, Берлиоз, Гуно, Массне, Пуччини и даже Дворжак. Пожалуй, наиболее сильное ощущение оставляют два типично белькантовых хита — сцены из "Лючии де Ламмермур" Доницетти и "Сомнамбулы" Беллини. Здесь, может быть, заметнее крошечные недоработки (иногда глуховатость в среднем регистре, иногда недостаточно чистые верхние ноты), тут и там умело маскируемые игрой Венских филармоников. Но зато раскованность голоса, феноменальная легкость и умная экспрессивность действительно завораживают.
The Moscow State Chamber Choir, V. Minin. Russian Voices. Deutsche Grammophon, 2003
Несмотря на прекрасную форму, которую демонстрирует хор Владимира Минина, диск смотрится в основном культуртрегерским: хотели, мол, показать, что русский хор — это не только Rahmaninov и Tchaikovsky. А еще и Танеев (хоровые произведения на стихи Полонского), Прокофьев (кусочек из "Ивана Грозного") и Свиридов (фрагменты из "Пушкинского венка"). Но главный и всамделишний интерес представляет все-таки мини-оратория Мусоргского "Иисус Навин" — довольно дикое, но любопытное смешение ориентальной тематики (материал композитор взял из своей неоконченной оперы "Саламбо") с русской хоровой традицией, насколько ее понимал творец "Бориса Годунова".