В парижском дворце Броньяр в 28-й раз открылась авторитетная ярмарка рисунка Salon du Dessin. Более 1 тыс. графических работ за последние 500 лет истории искусства здесь представлены на стендах 39 международных галерей и в пространствах трех некоммерческих выставок. Для такого объема и амбициозных планов организаторов довольно просторное здание бывшей биржи стало тесным, считает Олег Краснов.
Фото: Tanguy de Montesson
«Своим главным достижением на посту президента ярмарки я считаю сохранение высокого уровня произведений, представленных на стендах всех без исключения галерей-участниц, и большой общественный интерес к событию»,— говорит парижский антиквар Луи де Бейзер, занявший этот пост в 2014 году. Подтверждение его словам — огромная очередь коллекционеров и музейщиков со всего света, выстроившаяся на улице на ступенях дворца во время превью и толчея внутри. Стенды галереям выделены небольшие: в отличие от современного искусства, страдающего гигантоманией, графика прошлых веков много места не требует. «К нам приезжают представители институций со всей Европы и Америки,— продолжает господин де Бейзер.— Только что видел хранителя из Пушкинского музея. Кто знает, может быть, он что-то тоже присмотрит для своего музея?!»
ГМИИ имени А. С. Пушкина здесь знают и помнят — московский музей стал едва ли не первой крупной международной институцией, сделавшей здесь выставку из своего собрания в 2016 году. Она должна была быть прелюдией к масштабной экспозиции в Foundation Custodia в Париже через год. Сроки сдвинулись, и эта выставка — более 200 шедевров от Дюрера до Пикассо — открылась лишь в минувшем феврале, став, без сомнения, главной достопримечательностью параллельной программы ярмарки. Место же Пушкинского на самом смотре сегодня занял Musee Carnavalet с коллекцией графики, рассказывающей историю Парижа, а по соседству организаторы разместили еще одну экспозицию — эскизы драгоценностей Жозефа Шоме, давшего имя знаменитому ювелирному дому. Две такие некоммерческие выставки (по факту три, учитывая стенд Фонда Герлен, где представляют номинантов на их приз за современный рисунок) здесь планируют проводить теперь каждый год, и подобная активность, конечно, требует дополнительного воздуха и пространства, которое дворец Броньяр уже не может дать.
Но главное, за чем на ярмарку, собственно, и выстраивается очередь,— это предлагаемые галеристами работы на бумаге: рисунки, акварели, пастели и прочие хрупкие, светобоязненные, но драгоценные во всех смыслах вещи.
Их здесь, по заявлению организаторов, более тысячи. От старых мастеров до современников, которых вот уже несколько лет ярмарка понемногу впускает в свой круг. Впрочем, как утверждают сами дилеры, главные их козыри — старые мастера, импрессионисты и модернисты; то есть то, что привыкли видеть в своих домах потомственные коллекционеры, и то, на что цены стабильно растут.
Первое, во что упираешься на входе,— стенд венской Wienerroither & Kohlbacher с эмблемами австрийского искусства, Эгоном Шиле и Густавом Климтом.
Акварель Шиле «Девушка, закрывшая лицо руками» только что вернулась с большой выставки в парижском же Fondation Louis Vuitton и стала самой дорогой работой ярмарки — она выставлена за €1,7 млн.
Климтовские карандашные рисунки оценены куда скромнее — от €76 тыс. за набросок к гравюре «Опера» до €280 тыс. за лист с соблазнительной спящей красоткой.
Далее — плотное ассорти итальянцев и французов всех мастей XVII–XIX веков, «расселившихся» по стенам буквально каждого дилера. Мюнхенцы Martin Graessle — Florian Haerb продают «Святое семейство» Гверчино, эскиз к неизвестной картине художника, за €35 тыс., а его же рисунок с парой путти, являющийся наброском к известной фреске из собора Пьяченцы,— уже за €75 тыс. Еще дороже Гверчино по соседству у W.M. Brady & Co. из Нью-Йорка: €145 тыс. здесь просят за зарисовку обнаженной, живописный оригинал которой выставлен в Национальной галерее Вашингтона.
Две редкие работы предлагает Galerie Eric Coatalem: «Идущего мужчину» Фра Бартоломео (€200 тыс.) и «Портрет поэта Луи де Нефжермена» Симона Вуэ (€400 тыс.). Вуэ можно встретить и в парижской галерее Tarantino — там предлагают зарисовку драпировки и руки к его «Благовещению» из Пушкинского музея.
Центральным произведением у Galerie Terrades стал мастерский «Эней» Лоренцо ди Феррари, написанный в 1743–1744 годах при подготовке росписей во дворце Каррега-Катальди в Генуе. Апофеоз мифологического героя оценен в €900 тыс. А в фокусе экспозиции Didier Aaron & Cie — жанровая венецианская сценка Франческо Гварди за €80 тыс.
Самым же разношерстным, а оттого запоминающимся стал стенд Art Cuellar Nathan из Цюриха.
Он превращен в квинтэссенцию покупательского спроса и вместил в себя и известный анатомический этюд Рубенса (€500 тыс.), и многократно выставлявшийся «Пейзаж с тремя фигурами» Ван Гога (€1,3 млн), и графику Клода Лоррена, Поля Сезанна, Эдварда Бёрн-Джонса, и многих других.
Не забывают здесь и о русских клиентах, большинство из которых традиционно интересуются искусством национальным. Правда, «русскость» в Париже выставляют все больше интернациональную — художников-эмигрантов, Парижскую школу и авангард. C недавнего маастрихтского TEFAF, например, в Париж на стенд Stephen Ongpin Fine Art переехали две поздние геометрические абстракции Кандинского на черной бумаге (€900–950 тыс. каждая). Большую абстрактную гуашь Андрея Ланского — тоже написанную на черной бумаге — выставила нью-йоркская Rosenberg & Co. (€37 тыс.). В других галереях без труда найдутся работы Никола де Сталя, Леопольда Сюрважа, Сержа Фера, Сони Делоне, Марка Шагала, Осипа Цадкина и многих других. И тем неожиданнее здесь смотрится русская классика, к которой Запад совсем не привык: Jean-Luc Baroni & Marty de Cambiaire представили скетчбук Ильи Репина, который продавали на Christie’s восемь лет назад. За эти годы блокнот с сотней с лишним рисунков, среди которых наброски ко многим известным полотнам, потяжелел в цене вдвое — ушедший на торгах за £253,3 тыс., сейчас он оценен в €600 тыс. Кто знает, может быть, мастерство Репина оценит и европейский коллекционер, ведь третьяковская ретроспектива переедет прямиком сюда, в парижский Petit Palais уже в следующем году.