В Брюсселе с успехом завершилась юбилейная ярмарка Art Brussels, одна из старейших в мире современного искусства. Свою приверженность contemporary она сохраняет уже пятьдесят лет и заигрывать со стариной, как это делают другие ярмарки, похоже, не собирается. Рассказывает Олег Краснов.
Фото: Art Brussels
Еще до официального превью, стартовавшего утром 19 апреля, на стадии монтажа галерей в огромном индустриальном комплексе начала XX века Tour & Taxis, местные коллекционеры спешили попасть на ярмарку — соревновательный дух здесь подкреплен многовековыми традициями коллекционирования искусства. Именно на эти традиции, тягу к новизне и на смелость решений и опирается ярмарка. «Местные коллекционеры, имея за плечами багаж в несколько столетий, гораздо более открыты новому, в отличие, например, от венских»,— рассказал “Ъ” австрийский галерист Марио Мауронер. Он приезжает в Брюссель уже четверть века и, имея в дилерском портфеле немало классиков уровня Антони Тапьеса и Александра Колдера, на ярмарку привозит прежде всего молодые, нераскрученные имена. В этом году он продавал крупные коллажи на холстах австрийца Лукаса Цалльмана и акварельные абстракции камерунца Бартелеми Тогу по €6–15 тыс.— и ни одной работы не увез обратно.
В первые минуты превью хвасталась успехами и барселонская Galeria Senda, одна из немногих галерей, что привезли в бельгийскую столицу в том числе и российских художников: еще на монтаже за €100 тыс. у них купили крупное живописное полотно группы AES+F, написанное по фотоотпечатку их известной видеоинсталляции Inverso Mundus.
Русских в Брюсселе немного (на стендах иностранных галерей были Айдан Салахова, Recycle Group, Евгений Антуфьев и Эрик Булатов), однако продажами, вероятно, довольны и художники, и дилеры.
Единственная российская галерея—участница pop/off/art хоть и не продала титульное полотно Виталия Пушницкого, но на итоги не жалуется. Ее владелец Сергей Попов заявил “Ъ”, что «на 100%» сюда вернется.
О непредвзятости и смелости местных собирателей здесь с видимым удовольствием твердит каждый второй галерист, а подтверждают их многочисленные выставки в музеях и арт-центрах бельгийской столицы. Арт-центр Centrale For Contemporary Art, например, показывает в эти дни экспозицию «Частный выбор», основанную на подборках из одиннадцати брюссельских коллекций. Почти все вещи здесь не декоративные абстракции или реализм, а почти интимные концептуальные переживания художников со всего света, нашедшие отклик в бельгийских сердцах, от скульптур Ника Кейва до видео и объектов Райана Трекартина.
«Мы участвуем в Art Brussels шесть лет, и всегда успешно,— рассказала директор амстердамской Flatland Gallery Фиона ван Шендел.— В прошлом году мы продали целый стенд работ молодого израильтянина Гая Яная, а в этом такой же успех ждал грека Стелиоса Караманолиса». Средний чек за работы художников галереи составляет €8–15 тыс.
По €4,5–6 тыс. на стенде брюссельской галереи Sorry We’re Closed раскупили ироничные полотна американца Марлона Муллена с переработанными изображениями обложек арт-изданий. В Hopstreet Gallery по €4–6 тыс. ушли работы британки Джули Кокбёрн, вышивающей гладью «эмоции» на старых фотоснимках. Галерея valerie_traan продала веселые хулиганские ассамбляжи из воздушных шариков художника D.D.Trans (от €1 тыс.), а международная итальянская Galleria Continua с филиалами во Франции, Китае и Кубе,— картины модного Кадера Аттиа, на которых художник написал выдуманные марки стран третьего мира о покорении космоса (€18 тыс.).
Впрочем, демократичность в выборе работ отражается и на суммах, которые готовы заплатить коллекционеры за произведения искусства, и проданная здесь картина AES+F, равно как ушедшая за €125 тыс. в галерее Templon неоновая инсталляция Ивана Наварро, — скорее исключение из правил.
«В среднем коллекционеры готовы без особых раздумий расстаться с €10–20 тыс., отсюда и подборки искусства»,— отметил Борис Вервордт, директор знаменитой Axel Vervoordt Gallery, половину стенда которой занимала живопись Иды Барбариго (€18–28 тыс.), жены известного словенского художника Зорана Музича.
И как следствие таких пристрастий — фактически полное отсутствие «голубых фишек» арт-рынка современного искусства и миллионных ценников, которыми пестрят пространства Art Basel, а также весьма скромное участие галерей-тяжеловесов в работе ярмарки. Среди 147 участников из 32 стран таких крупных игроков можно насчитать не более десятка. Но это, по мнению местных коллекционеров, поговоривших с “Ъ”, дает положительный эффект: «Ты не отвлекаешься собственно от самого искусства — не пялишься на тысячного Уорхола или Кунса, а спокойно ищешь "своего" художника, "свою" работу».