Подробно

7

Фото: Анна Карбуччиа

«Мне интересен символизм предметов»

Анна де Карбуччиа об искусстве, знаках и борьбе

До 10 сентября в Московском музее современного искусства при поддержке Askeri Gallery проходит выставка американо-французской художницы «Одна планета — общее будущее». Анна путешествует с камерой по труднодоступным уголкам мира и, устанавливая в самых символически значимых точках инсталляции — «святилища времени», фиксирует их на фотографии. Московская выставка по замыслу художницы и куратора позволяет каждому посетителю ощутить живую природу тактильно: пол деревянной выгородки экспозиции засыпан натуральным песком, так что все желающие могут пройтись босиком. «Коммерсантъ Стиль» Анна де Карбуччиа рассказала о творчестве, путешествиях и планах на будущее.


Художник Анна де Карбуччиа

Художник Анна де Карбуччиа

— Вы прежде всего художница или защитник окружающей среды?

— Мне не очень нравится, когда меня рассматривают как активиста. Защита и борьба за что-либо сродни экстриму, тогда как мое искусство — это не экстрим, а мейнстрим — то, что касается всех, то, что затрагивает темы и вопросы, которые сейчас важны для всех, для всего мира и нашего общего будущего. Конечно, я сотрудничаю со многими защитниками окружающей среды, но я не только активист, ведь борьба не оставляет времени на творчество.

— С чего начиналось ваше увлечение фотографией?

— Я выросла в артистической среде. Среди моих родных много художников и музыкантов, я с детства была окружена искусством. В университете я изучала историю искусств и антропологию, а в 20 лет начала собирать собственную коллекцию художественной фотографии. У меня рано появились дети (их трое), и когда они подросли, стало больше свободного времени. Я стала чаще путешествовать и наблюдать, как планета эволюционирует. Так родился мой проект «Одна планета — общее будущее»: он стал для меня способом переработать тревогу и беспокойство за себя, за будущее моих детей, за нашу планету. У меня не было желания повторить то, что я уже видела, я хотела создать свой собственный стиль. Я стала работать только с цифровой фотографией, не с пленкой, потому что мне нужна была легкая камера, способная выдержать суровые погодные условия и плохое освещение. Я не использую фотошоп: все, что вы видите на фотографии, снято в реальных условиях. Я люблю играть с чувством времени — когда вы смотрите на мои работы, вы не знаете, изображено будущее, настоящее или прошлое. Мне всегда нравились классические натюрморты жанра ванитас: их символизм и эмоциональный смысл зачаровывали меня.

— В ваших работах всегда присутствуют символы из аллегорических натюрмортов — часы и черепа, а откуда пришла концепция святилищ как основы ваших инсталляций?

— Я думаю, святилища были одними из первых художественных проектов человечества. Пещеры Ласко или другие подобные места похожи на святилища, где люди отражали явления, которыми восхищались и которых боялись. Я в какой-то мере делаю то же самое: черпаю вдохновение в барочных натюрмортах и языческих святилищах и показываю в своих работах вещи, которыми восхищаюсь и которых боюсь одновременно.

— Вы придаете значение символам и знакам в обычной жизни?

— Мы сами выбираем, обращать ли внимание на знаки. Лично мне очень интересен символизм предметов. Но я полагаю, что это люди наделяют силой объекты, а не объекты обладают изначальной силой. Меня восхитила километровая очередь, которая стояла в Москве к мощам святителя Николая Чудотворца. Я собираюсь поклониться мощам, когда они вернутся в Бари, поскольку уверена, что время, проведенное в Москве, наделило святыню необыкновенной силой, ведь тысячи людей почтили ее. Нельзя делать ту работу, которой я занимаюсь, не будучи настроенным на знаки и символику. Когда я приезжаю на место сьемки, я никогда не знаю заранее, как это будет, куда я пойду, что я найду. Обычно у меня очень мало времени на все, поэтому я всегда прислушиваюсь и присматриваюсь к знакам, но не могу сказать, что они руководят моей жизнью и я слепо следую им.

— Вы постоянно путешествуете на протяжении трех лет. Что оставило самые яркие впечатления?

— Каждое место особенное! Везде, где я устанавливаю инсталляцию, я интегрирую себя в среду посредством искусства, и это место становится как будто моим ребенком. Мне повезло: меня очень тепло принимали всюду, куда бы я ни приехала. Даже там, где не говорили на моем родном языке или где был суровый климат, со мной всегда сотрудничали либо люди, либо животные. А когда тебя тепло принимают, любое место становится особенным.

Снежный леопард. Центр выживания видов, Зоологический парк Ла Торбьера, Италия, Южная Италия, январь 2015

Снежный леопард. Центр выживания видов, Зоологический парк Ла Торбьера, Италия, Южная Италия, январь 2015

Фото: Анна Карбуччиа

— Вы часто сталкиваетесь с опасностью, фотографируя дикую природу?

Поскольку моя историческая родина — Корсика, я с детства чувствую близость к природе. Я люблю природу, я ее не боюсь, и, когда я работаю с животными, они это чувствуют. Даже на большой высоте в Гималаях я ощущала себя прекрасно. Физически я очень хорошо подготовлена: так как у меня нет команды, я все оборудование несу на себе, со мной идет обычно только переводчик. Мой проект — это и физическая работа, и приключение, и реальная история. Если бы я снимала в студии, не думаю, что мои работы обладали бы такой же энергетикой и силой воздействия на людей.

— Вы уже определились, каким будет новый проект и куда вы отправитесь дальше?

— Да, я еду в Сибирь фотографировать Байкал. Это самый большой резервуар пресной воды на планете, поэтому он важен не только для России, но и для всего мира. На Байкале много проблем: сначала озеро загрязняли русские, теперь угроза загрязнения исходит из Китая. На берегах Байкала уже тысячи лет живет множество интересных коренных народов — я считаю, что это место наделено особой силой. За последние 18 месяцев я сделала пять выставок — пришло время остановиться и вернуться к работе на природе.

Ирина Иванова

Наглядно

Приложения


Стиль Travel #29,
от 29.06.2017

Стиль Санкт-Петербург #24,
от 31.05.2017

Стиль Beauty # 22,
от 30.05.2017

Стиль Украшения #21,
от 23.05.2017

Стиль Мужчины #19,
от 27.04.2017

обсуждение