Дрожащая британская камера

Лучшие фильмы английских режиссеров в Москве

фестиваль кино

       В московских кинотеатрах "Америка-синема" и "Художественный" проходит фестиваль британского кино. В его программу вошли отборные фильмы, большинство которых отмечены призами международных фестивалей.
       Один из фильмов, показанных в рамках фестиваля, широкая публика сможет увидеть уже в мае — "Последние желания" (Last Orders) австралийца Фреда Шепизи (Fred Schepisi). Самое интересное в этой картине — актеры, в молодости снимавшиеся в культовых фильмах: Майкл Кейн (Michael Caine), Боб Хоскинс (Bob Hoskins), Дэвид Хеммингс (David Hemmings), Том Куртеней (Tom Courtenay), Хелен Миррен (Helen Mirren). Кое-кто из них сильно изменился: увидев в титрах фамилию Хеммингса, сыгравшего главную роль в фильме Антониони Blowup, вы едва ли опознаете его в толстом старике с кустистыми бровями. Однако в профессиональном плане английские актеры сохраняются прекрасно, и в "Последних желаниях" все они не по возрасту бодро тащат массивную сюжетную конструкцию из развернутых флэшбеков. Строится она на том, что три старых друга-лондонца должны выполнить последнюю волю четвертого, завещавшего развеять его прах над океаном. Их поездка на побережье перемежается воспоминаниями, иногда смешными, иногда трогательными, но, к сожалению, слишком часто в них звучит голливудская мелодраматическая нота, которую не перешибают даже черные шуточки, вращающиеся преимущественно вокруг урны с прахом.
       В фильме "Сердцу не прикажешь" (The Lawless Heart) смерть одного из героев тоже становится стимулом к переоценке ценностей, которую предпринимают друзья и родственники покойного. Переоценка эта сводится в основном к попытке сменить сексуальную партнершу — фильм состоит из трех историй такого рода, каждую из которых авторы пытаются представить разными глазами, имитируя структуру "Криминального чтива" (Pulp Fiction). Однако вместо цельного произведения получается набор фрагментов — примерно такой же, как в "Истинной жизни" (The Low Down), рассказывающей о бессмысленном существовании английской молодежи на примере одного особенно неприкаянного экземпляра. Этот молодой человек подумывает о поисках новой работы и квартиры, но вместо этого заводит роман с девушкой-риэлтером, с которой они ведут долгие беседы, выявляющие их внутреннюю опустошенность. "Истинная жизнь" снята дрожащей камерой в стиле синема-верите, что, очевидно, должно передавать шаткую жизненную позицию молодого поколения.
       С иной целью использует ручную камеру Пол Гринграс (Paul Greengrass), автор "Кровавого воскресенья" (Bloody Sunday), удостоенного "Золотого медведя" на последнем Берлинском кинофестивале. Режиссер попросту имитирует документальную киносъемку, запечатлевшую зверский расстрел британской армией мирных ирландских демонстрантов в январе 1972 года. Наверное, на берлинское жюри произвела впечатление та наглость, с которой автор фильма отказался от всяких развлекательных ухищрений. В "Кровавом воскресенье" нет ни героев, ни сюжета, ни даже намека на то, кто прав или виноват — одна лишь голая историческая правда, к которой трудно как-то относиться ввиду ее удаленности от тебя во времени и пространстве.
       Совсем другим художественным методом пользуется автор вестерна "Требование" (The Claim) Майкл Винтерботтом (Michael Winterbottom). Его фильм питается не столько историей, сколько беллетристикой: романом Томаса Гарди, действие которого происходит в Калифорнии на фоне золотой лихорадки. Гарди был очень мелодраматичным писателем, не устававшим придумывать для своих героев душераздирающие ситуации. Оригинальное название фильма обозначает никакое не требование, а участок земли, благодаря которому герой сказочно разбогател. Но чтобы завладеть этим участком, 20 лет назад ему пришлось в буквальном смысле продать жену и дочку, которые теперь возвращаются к нему живым укором в лице Настасьи Кински (Nastassja Kinski) и восходящей звезды Сары Полли (Sarah Polley). Еще одно украшение фильма — Милла Йовович (Milla Jovovich) в колоритной роли хозяйки борделя: актриса славянского происхождения, играющая испанку в фильме англичанина, использующего самый американский жанр. Однако в английском фильме даже под толстым слоем иностранных заимствований можно разглядеть его главный родовой признак: упорное стремление распутать клубок сложных взаимоотношений между героями, которые к финалу только еще больше запутываются.
       ЛИДИЯ Ъ-МАСЛОВА
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...