Планета спрятанных троп

Лаборатория "Свияжск АРТель" на острове-музее

Фестиваль театр

Фото: Роман Должанский, Коммерсантъ  /  купить фото

В Свияжске прошли показы театральной лаборатории "Свияжск АРТель" с участием ведущих молодых российских режиссеров. Рассказывает РОМАН ДОЛЖАНСКИЙ.

Театральной лаборатории в Свияжске уже несколько лет. Ее проводит казанский фонд современного искусства "Живой город", за короткое время ставший эпицентром неакадемической театральной жизни в Татарстане. Работа лаборатории строится по принципу арт-резиденции: спектакли-эскизы создаются режиссерами и актерами в самом Свияжске в очень сжатые сроки, буквально за несколько дней. Что касается драматургов, то их работа длится дольше и, как правило, делается заранее: темой каждой пьесы должен стать сам остров, то есть Свияжск. Бояться, что жизненный материал вскоре исчерпается, не стоит: жителей в сегодняшнем Свияжске едва ли несколько сотен, а биография уникальная. Основан Иваном Грозным как плацдарм для взятия Казани, потом стал религиозным центром, потом торговым, при советском режиме стал центром репрессивным — здесь пытали политзаключенных, сюда ссылали психически больных и слепых. Умирающий остров ожил в 1990-х — вернулась церковь, наладилась связь с Большой землей, а сейчас аккуратный, ухоженный Свияжск становится важнейшей туристической аттракцией — с образцовым, развивающимся музеем и соответствующей инфраструктурой вокруг. Пора ему становиться и центром современной культурной активности.

Повышенный градус интереса к нынешней лаборатории был обусловлен привлечением режиссерских сил — Романа Феодори и Дмитрия Волкострелова. Первый — энергичный реформатор репертуарного мейнстрима, прославивший руководимый им красноярский ТЮЗ, второй, напротив, исследователь, неутомимо отнимающий у театра признаки театральности и не нуждающийся в привычных подмостках. Впрочем, казанские кадры — режиссер Регина Саттарова и драматург Павел Поляков — на фоне уже отмеченных "Золотой маской" знаменитостей не потерялись. Их эскиз назывался "Свияжское время" и игрался на воде: зрители — на береговом откосе, актеры — на борту романтичного дебаркадера, нового, но неуловимо напоминающего об атмосфере середины прошлого века. Собственно говоря, небольшой спектакль и должен был передать ощущение остановившегося, неопределимого времени. Пауз в работе Саттаровой, кажется, больше, чем текста, который драматург записал, слушая жительниц острова — на дебаркадере появлялись только женщины. Обычно вербатим предполагает, что ценно каждое слово, подслушанное у реальности. Здесь же половину немногочисленных слов уносил ветер, и их было не жаль — свое дело делали проезжающие машины, плеск волн, нежное тарахтение катеров на Свияге, рокот невесть откуда взявшегося над головами вертолета, а то и просто тишина знойного летнего дня.

Музыкальную пьесу Джона Кейджа "4`33", которая тоже есть не что иное, как естественный звуковой фон жизни, играли на центральной площади Свияжска — как часть проекта "Музей мест которые" Дмитрия Волкострелова. Заявленный в паре с ним драматург Павел Пряжко в Свияжск приехать не смог, поэтому соавторами режиссера стали молодые артисты из разных городов. Здесь они превратились в экскурсоводов, которых в течение дня можно было встретить на полутора десятках точек острова, сложенных в единый маршрут. Музеем он был назван неслучайно — экскурсия Волкострелова представляла своего рода альтернативу уже протоптанному туристами по Свияжску маршруту, который прочно закольцован между святынями, сувенирными лавками и нехитрыми пунктами общепита. Иногда "линия Волкострелова" пересекалась с людными местами, но чаще вела в непопулярные уголки — к вросшей в берег старой лодке, к прибрежной коряге или к едва заметной двери в глухой монастырской стене. Тексты, сочиненные актерами и ими же читаемые в микрофон, иногда грешили философской многозначительностью, но отсылки к старой и новой истории острова звучали уместно. Свияжск в этом проекте ненавязчиво вырастал до масштабов целой планеты — со своим экватором и полюсами, каковой он, безусловно, и является. И неслучайно, что чуткому к новым идеям руководителю Свияжского музея Артему Силкину сразу пришла мысль оставить на острове придуманный режиссером музей и сделать его работающим на постоянной основе.

Роман Феодори, как и ожидалось, выступил профессионально, за несколько дней собрав почти готовый спектакль. В Свияжске его сыграли в здании пожарного обоза, где еще не закончен ремонт. Но "Единственный берег" можно легко представить себе и в обычном театральном здании. Известный современный драматург Юрий Клавдиев предоставил режиссеру вроде бы не самый выигрышный материал — три отдельных текста. Один написан от имени реки, которую можно уподобить самой истории: на маленьких людей, появляющихся на ее берегах, она смотрит то с недоумением, то с безразличием, в конце концов принимая их. Во втором речь идет о "неправильной" запретной любви орла и лошади, которых изгоняют их сородичи, но все-таки благословляет мать-природа, дарующая им потомство. Третий текст — монолог инвалида-странника, мстящего большевикам во главе с Троцким за издевательство над местными священнослужителями (было и такое в истории Свияжска). Феодори переплел три истории между собой — так, что отличные актеры казанского ТЮЗа стали единой компанией. Их связала не только чуткость друг к другу, но и придуманный режиссером объект — на столе актеры насыпали из крупы холм-остров, положенная на него буханка хлеба стала домиком, книга — его крышей, а непотушенная сигарета — дымовой трубой на ней, стаканы превратились в маленькие церквушки, а луковицы — в их купола. Маленький и хрупкий рукотворный городок словно примирил все страсти и противоречия — и на секунду показалось, будто время то ли и вправду никуда не движется, то ли вообще ничего не значит.

Картина дня

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...