«Впервые столь полно отечественный зритель увидел великолепную парижскую четверку»

Арт-обозреватель «Коммерсантъ FM» Дмитрий Буткевич рассказал о выставке «Русский модернизм в России и вне ее» в галерее «Наши художники».

Фото: Павел Смертин, Коммерсантъ  /  купить фото

20 лет исполнилось галерее «Наши художники». Все эти годы ее основатель Наталья Курникова занимается с сотрудниками искусством русских художников первой половины XX века — и российских, и заграничных, в основном парижской школы.

Сначала был офис на Большой Дмитровке, в начале нового века открылась галерея в поселке Борки на Рублевском шоссе. Там проходили эффектные выставки, и само здание, построенное архитектором Ассом, было полноценным участником проектов. Однако понятно было, что необходимо помещение в Москве — все «рублевские» галереи, которых в начале 2000-х было немало, постепенно переезжали в город. И вот, в 2012-м «Наши художники» открылись в новом доме в Сеченовском переулке, прямо за углом от Мультимедиа Арт Музея. Фирменный «ассовский» дизайн, интеллигентный показ произведений — характерные черты этой галереи сохранились и в центре Москвы.

Сейчас здесь до конца апреля открыта выставка с названием «Русский модернизм в России и вне ее». Вот что говорит Курникова: «Те силы, которые мы вкладываем в выставки, может, не очень видны, но они правда велики. И наконец, уже сейчас широкая публика может приходить и видеть наши проекты. Результат такой: в среднем выставку, которая идет месяца два-два с половиной, смотрят от 2,5 до 10 тыс. человек. Для частной галереи, наверное, эти цифры очень большие. Мы уже настолько втянулись в выставочную деятельность, не мыслим себя без нее. Поставив себе один раз высокую планку, мы не можем ее понижать. В общем, мы в определенном "рабстве"».

Представлены 34 работы. Все экспонировались в «Наших художниках» и в музейных выставках с участием галереи. Перечислять все проекты, в которых участвовали «Наши художники», долго. Назову некоторые. «Русская абстракция во Франции» 2006 года — впервые столь полно отечественный зритель увидел великолепную парижскую четверку — Полякова, Ланского, де Сталя и Шаршуна, во многом определившую лицо второй волны беспредметного искусства, или открытие Николая Загрекова, «художника новой вещественности», или проект, посвященный братьям Стенбергам, который продолжится в нынешнем году.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...