В главном выставочном зале Генуи — Палаццо Дукале --открылась выставка "Кандинский. Врубель. Явленский и другие русские художники в Генуе и на Ривьере. Прогулки по Лигурии". Собранная по более чем тридцати коллекциям по всему миру, эта выставка рассказывает своеобразную историю зарубежной жизни русского искусства.
Русские художники в Италии — привычная тема из учебников по русскому искусству. Пенсионеры Академии художеств и мечтающие об искусстве дилетанты, полунищие студенты и состоятельные аристократы, чахоточные барышни и лечащиеся от несчастной любви юноши — русскими полны были Рим и Флоренция, Венеция и Неаполь, побережья Средиземного, Лигурийского, Адриатического морей в XVIII — начале ХХ веков. Бурные краски итальянских закатов и восходов, кричаще живописные города и деревни, немыслимое на Севере изобилие древних памятников — все это как нельзя лучше подошло и русскому классицизму, и романтизму, не противоречило это и критическому реализму, и футуризму. В любви к Италии замечены едва ли не все русские художники — от Брюллова и Александра Иванова до Репина и Борисова-Мусатова, как отмечена ею, впрочем, и вся русская культура — от Гоголя до Горького, от Чайковского до Скрябина.
Однако генуэзская выставка — взгляд с другой, итальянской, стороны. В Лигурии и ее центре Генуе побывали не все, но многие "главные" русские художники. Кто-то жил здесь долго, кто-то бывал проездом, а иные видели тамошние горы только в детстве, чтобы никогда позже в этих местах уже не бывать. Среди героев выставки — Кипренский, Щедрин, Ге, Репин, Айвазовский, Левитан, Грабарь, Петров-Водкин, Бенуа, Экстер, Машков, Бакст. Естественно, что и отражение "прогулок по Лигурии" в их творчестве было разным, и сравнивать его довольно бессмысленно. Осмысленно другое — попытка сформулировать русскую составляющую в местной культуре, которая в иные моменты была действительно заметной.Здесь, конечно же, не приходится равняться на соседнюю французскую Ривьеру, которая своей славой и расцветом во многом обязана русской аристократии, вбившей некогда себе в голову, что зимой климат этого рыбацкого захолустья полезнее обжитых, но снежных все-таки Австрий и Швейцарий, а потом уже вынужденных осесть на своих французских "дачах", потому что русских резиденций для них уже не существовало. Не менее живописная, но еще более деревенская и простецкая итальянская Ривьера тоже сдавала свои виллы напрокат, и люди со вкусом быстро прочувствовали прелесть внесезонья этих мест.
Выставка открывается Петербургом — большими панорамами Невы и Невского Тозелли и Садовникова. Исторические факты (император Николай I и литератор Александр Герцен, императрица Мария Александровна и император Александр II, русские и итальянские шхуны разных войн XIX века) постепенно сменяются фактами художественными (марины, альбомы путешественников, виды Генуи и окрестностей). Чтобы затем взорваться крупными козырями.
Заглавными персонажами выставки объявлены Василий Кандинский, Михаил Врубель и Алексей фон Явленский. Рекламный ход очевиден — первый и последний не сходят с топ-листа европейского искусства. Зажатый между ними Врубель не так известен западной публике, но, будучи толком показанным, способен внушить уважение кому угодно. Расчет сработал — восторженная толпа на вернисаже, впервые столкнувшись с буйным искусством Врубеля, тут же поверила в его принадлежность лучшему, что есть в европейском символизме. Отличная подборка двух других титанов уже только подтверждала величие русского искусства.
Для выставке в Генуи скинулись и крупные музеи (наши — Эрмитаж, Третьяковка, Русский; мюнхенский Lenbachhaus, калифорнийский Norton Simon Museum, нью-йоркский Guggenheim, парижский Centre Pompidou), и самые разные "малые" собрания — от архива Явленского в Локарно до Омского, Ереванского, Казанского, Киевского художественных музеев и нескольких частных коллекций. Получилось очень убедительно. Просто потому, что никто никого особо убеждать не хотел, и пафоса "итальянскости" русского искусства навязано не было. Все оказалось довольно просто — Италия в этих работах есть: но она не там, где конкретные виды и сражения, а все больше в легком морском дыхании и странных несеверных, нездешних, почти фантастических красках живописи, которую по происхождению ее создателей принято считать русской.
КИРА Ъ-ДОЛИНИНА
Выставка открыта до 17 февраля 2002 года
Palazzo Ducale, Piazza Matteotti 9, 16123 Genova