Cosmoscow показала, чего она стоит

Собрав 34 галереи вопреки экономической ситуации

Ярмарка современное искусство

В Гостином Дворе завершилась Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow. В статусе единственной выстоявшей в неприятных экономических условиях она проходит уже второй год. За дни работы ее успели посетить более 14 тыс. человек. Официальным партнером Cosmoscow выступила ювелирная марка Mercury Jewellery. Рассказывает ЕЛЕНА КРАВЦУН.

Покинув Манеж, Cosmoscow со своими белоснежными стендами на этот раз расположилась в Гостином Дворе, месте генетически связанном с торговлей и сбытом товара. В окружении неоклассицистских колоннад свои стенды представляли 34 галереи. На статус международной натянули благодаря участию пяти зарубежных галерей, из которых, по сути, только три (галерея Rosenfeld Porcini (Лондон), галерея Blain|Southern (Лондон, Берлин) и мадридская Galera Javier Lopez & Fer Francs) откровенно не имеют русских корней. Остальные так или иначе связаны с Россией. В этом ряду самым ярким участником стала Галерея Гари Татинцяна (Нью-Йорк--Москва), встречающая гостей ажурным "Закручивающимся самосвалом" Вима Дельвуа 2012 года, который демонстрировался в прошлом году в ГМИИ имени Пушкина и до сих пор впечатляет мотивами готической архитектуры и маньеризма. На полу уже привычно прохлаждался "Josh" 2010 года скульптора-провокатора Тони Мателли, парень с внешностью кукольного Кена, но в натуральную величину, из силиконовой пены, стали, уретана и волос, вызывал восторги светских дам, которые то и дело интересовались, за сколько же можно купить напольного бойфренда. Цены на такие гиперреалистические скульптуры Мателли обычно варьируются от $10 тыс. до $120 тыс. У Татинцяна в активе оказалась и самая дорогая работа ярмарки — "Маленький водяной" Ильи Кабакова ($1,65 млн.). Еще до официального старта продаж у этой галереи была зарезервирована большая часть представленных произведений.

Хотя у зарубежных галеристов и не было ограничений, что привезти на ярмарку, в большинстве своем они сделали ставку на проверенных художников с именами. Так, лондонская галерея Blain|Southern выставила за £230 тыс. видеоинсталляцию "Встреча" американца Билла Виолы. Этой же галерее принадлежала и самая центральная в смысле расположения на ярмарке китчевая световая скульптура британского дуэта Тим Нобл--Сью Вебстер "Жертвенное сердце" — такое обычно набивают, как тату, байкеры и рокеры в память о великой любви. Кинетическая махина вращалась и сверкала, как дискобол в казино Лас-Вегаса, трэша добавлял воткнутый меч. "Сердце" продавалось за £200 тыс., а на его фоне на открытии радостно позировал фотографам другой Вебстер, рок-ювелир Стивен. Представительница лондонской галереи Зоуи Карафилакис-Сперлинг говорит, что они работают с русскими давно и сейчас им особенно важно не потерять клиентов из России. На вопрос, зачем они здесь, зарубежные галеристы отвечали одинаково: для установления связей. Собственно для этого, а также для развития все еще слабенького рынка современного искусства в России свою ярмарку директора Cosmoscow Маргарита Пушкина и Сандра Недвецкая и проводят.

Оживленная атмосфера культурного диалога и позитивных ожиданий наблюдалась у всех галеристов, большинство говорило о позитивном опыте прошлой ярмарки, но прогнозов старалось не строить. Среди отечественных галерей в этом году недосчитались "Риджины", зато в Москву приехала воронежская галерея Х.Л.А.М. с художниками с ярким, узнаваемым почерком — Ильей Долговым и Иваном Горшковым, а также совсем юная, основанная в прошлом году нижегородская галерея "Толк". По неофициальным данным, за стенд отечественные галереи заплатили €4,5 тыс. Также по условиям участия они показывали работы не более двух своих художников. Кто-то, как, например, галерея pop/off/art, решил себе еще больше усложнить задачу и представил вообще одного художника. В данном случае им стал Виталий Пушницкий, цены на которого варьировались от €2 тыс. до €15 тыс. Художник сам отобрал больше 20 картин, объединенных одной темой — жизнью студии, в которой автор работает, знаками его среды обитания. Так, на стенде появилась даже срезанная с петель дверь 1998 года (€13 тыс.), на которую из окна падал солнечный свет.

Больше всего повезло стенду Галереи Марины Гисич (Санкт-Петербург). Здесь распродали все работы, упор при этом был сделан на гранда отечественного современного искусства Керима Рагимова с его неотличимыми от фоторепродукций полотнами, как, например, Эпизод N49 "Человеческого проекта" (€40 тыс.), и молодого Ивана Горшкова с живописью и огромными монструозными скульптурами. Работы другого любителя биоморфных гумусов — Дмитрия Каварги, художника хорошо институализированного, представляла петербургская Savina Gallery. Его рельефы, на которых помимо пластиковых солдатиков, паутины и прочей, как из фантазий Ханса Гигера, материи можно было встретить и настоящую лягушку, продавались по €7-12 тыс.

Галерея Iragui, помимо того что представила музейную вещь Павла Пепперштейна в ВИП-лаунже, продала другого московского концептуалиста, Сергея Ануфриева, в коллекцию Газпромбанка. "Артсвит" из Днепропетровска (Украина) принимал участие второй год, отказавшись на этот раз от рефлексии по политической ситуации, и представил Степана Рябченко из Одессы, работающего с цифровой реальностью (от €2 тыс. до €15 тыс.). Тяжеловесы галерейного бизнеса из галереи "Триумф" не прогадали с молодым немцем Кристофом Майером, продав сразу две его индустриальные работы (€3-9 тыс.), в то же время именно у галереи Дмитрия Ханкина обнаружился и самый недорогой арт-объект — по €650 за один коллаж авторства южнокорейской художницы Мин Джанг Ен.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...