В искусствоведческой мелодраме Джузеппе Торнаторе "Лучшее предложение" Джеффри Раш играет аукциониста и коллекционера женских портретов Верджила Олдмана, впервые столкнувшегося с тем, что в области любви подделка тоже обычное дело. Главный герой — лучшее, что есть в этом фильме: Джеффри Раш просто загляденье и на кафедре лицитатора, ведущего торги, и даже в предфинальных эротических сценах-флешбэках, которые вызывают неловкость за режиссера своей неуместностью и, попросту говоря, пошлостью. Но, в общем, можно интерпретировать основной конфликт картины как столкновение искусства с пошлой реальностью: человеку утонченному и изысканному, который везде ходит в черных перчатках (чтобы не соприкасаться со всякой гадостью и фальшью, переполняющими этот мир), на какое-то мгновение отказывает вкус, и этого оказывается достаточно, чтобы по уши вляпаться в некрасивую ситуацию, купиться на уловку якобы страдающей агорафобией девицы и потерять все добытые в течение жизни, хотя и не без помощи ловких махинаций, ценности.
С одной стороны, любовное помрачение рассудка закоренелого холостяка и, похоже, даже девственника имеет полное право быть необъяснимым, но с другой — в "Лучшем предложении" не хватает пары штрихов, хоть как-то намекающих на предыдущую личную жизнь героя, которые помогли бы понять, почему он вдруг на старости лет так легко попался. Тем более что в его пассии (Сильвия Хукс) нет ничего особенного, кроме ее фальшивой агорафобии, молодости и бледности. "Она такая бледная, словно с офорта Дюрера",— говорит герой, которому выходит боком его же профессионализм — он видит произведение искусства во всем, в том числе и в женщине, которая этого не заслуживает.
Наверное, зрителю становится все понятно минимум за полчаса до окончания этого триллера, но сюжетные натяжки и прогнозируемые ситуации в фильме с лихвой компенсируются изысканной визуальной красотой кадра, особенно если в него попадает главный исполнитель.