В ГМИИ им. Пушкина открылась выставка "Прерафаэлиты: викторианский авангард" –– первая экспозиция в России, на которой представлены работы мастеров этого направления искусства. В российских музейных коллекциях присутствуют только три полотна британских арт-бунтарей, что делает выставку еще более интересной, рассказывает Дмитрий Буткевич.
Фото: Дмитрий Духанин, Коммерсантъ / купить фото
"Музы, в сонете-брильянте
Странную тайну отметьте,
Спойте мне песню о Данте
И Габриеле Россетти".
Так писал в 1912 году Николай Степанович Гумилев, вдохновленный картиной художника-прерафаэлита Данте Габриел Россетти "Блаженная Беатриса". В его стихах и история Данте Алигьери и его Беатриче, и самого Россетти и его жены поэтессы Элизабет Сиддал, рано скончавшейся от передозировки успокоительного, которое ей прописали после жестокой простуды, случившейся в результате многочасового позирования в холодной ванне для образа утопленницы — "Офелии". Это полотно другого основателя Братства прерафаэлитов — Джона Эверетта Миллеса.
Оба полотна представлены сейчас в Москве, в ГМИИ им. Пушкина, на выставке "Прерафаэлиты: викторианский авангард". Заметьте, это первая экспозиция, представляющая российскому зрителю это удивительное направление британских арт-бунтарей середины XIX столетия. Около 80 полотен приехало к нам из девяти музеев и трех частных собраний Великобритании и США. Выставка организована Tate Britain, ГМИИ им. Пушкина и благотворительным фондом "Искусство, наука и спорт" при поддержке Британского совета.
Представлены и основатели Братства: Россетти, Миллес и Холман Хант (кстати, когда они встретились на академической выставке в 1848 году, им было всего-то по 20-21 году) и так называемые поздние прерафаэлиты: Берн-Джонс, Уильям Моррис, Альма-Тадема. Так что, зритель получит весьма полное представление и последовательный взгляд на историю этого первого европейского бунта против академического искусства. Между прочим, в российских собраниях есть только три работы художников этого направления. Это как раз сэр Лоуренс Альма-Тадема: две картины в Павловске и одна в ГМИИ. Почему-то отечественные собиратели авангарда рубежа XIX-XX веков — Щукины, Морозовы и другие — прошли мимо британских ниспровергателей классики. Да и вообще английское искусство в России традиционно было не в чести.
Хотя бы по этой причине любители изящных искусств просто обязаны посетить выставку в Пушкинском музее, чтобы закрыть еще одну лакуну в российском художественном образовании. Скажу о себе — бывая в Лондоне, я непременно хожу в галерею Tate и смотрю на тех, кого у нас в России нет: на Тернера, Констебла, на прерафаэлитов.