Фестиваль\Джаз
Фото: УНИАН
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Александр Зубко
Фото: Игорь Снисаренко
Фото: Игорь Снисаренко
Фото: Дмитрий Туйон
Вчера во Львове завершился фестиваль Alfa Jazz Fest, собравший на трех сценах многих признанных звезд мирового джаза. На все концерты постарался успеть ВЯЧЕК КРИШТОФОВИЧ.
Alfa Jazz Fest — по сути, бескорыстная прихоть совладельца и председателя наблюдательного совета консорциума "Альфа-Групп" Михаила Фридмана, вот уже третий год подряд устраивающего в городе своего детства восхитительный музыкальный праздник с концертами мировых знаменитостей. Их парад на этот раз открывал уже знакомый украинским любителям джаза контрабасист Авишай Коэн, усиливший традиционно выступающее с ним фортепианное трио струнным квартетом и гобоистом. Было заметно, как мэтр гордится окружающими его музыкантами. Сам Коэн, сыграв несколько своих известных композиций, напоследок исполнил две песни на иврите и одну на испанском. Ценители классического вокала, наверное, могли бы в этот момент и поморщиться, но публика, растроганная проникновенностью этого пения, оказалась куда милосерднее.
Если Коэн выглядел слегка подвыпившим, то дядьки из нью-орлеанского The Dirty Dozen Brass Band, вышедшие на главную фестивальную сцену вслед за ним, казались вдрызг обкурившимися. Их, музыке, впрочем, это не нанесло ни малейшего ущерба — оркестр под управлением трубача Грегори Девиса (по совместительству он еще и арт-директор, вероятно, крупнейшего мирового джаз-феста New Orleans Jazz & Heritage Festival) звучит энергичнее, чем хеви-метал. И хотя оригинальных номеров, за исключением прекрасной версии хита Стиви Уандера "Superstition", в программе бэнда, упиравшего на грув, не было, выступление этих немолодых уже музыкантов произвело на зрителей какое-то сокрушительное впечатление. Особое же восхищение вызвал Керк Джозеф, два часа подряд дудевший в сузафон (разновидность тубы) с таким видом, будто он не укрощает этот тяжеленный инструмент, а просто дурачится.
Второй день фестиваля создал определенные трудности для меломанов. Многие из них даже начали сдавать билеты на главную сцену (единственная платная площадка на фесте), чтобы остаться на площади Рынок, где программу завершал шведский тромбонист Нильс Ландгрен со своим Funk Unit, а открывал Бугге Весселтофт — один из знаковых европейских джазменов последнего двадцатилетия. Этот пианист, одинаково обожающий винтажные клавишные и самые модные гаджеты, в течение выступления контролирует значительную часть звуков, производимых его секстетом, где, к слову, играют монстры норвежской джазовой сцены, через iPad в режиме реального времени. Смесь диджейской электронной музыки и джаза, которую они создают, трудно описать, но, безусловно, стоит услышать хотя бы раз. Так что львовянам повезло.
Впрочем, многие из них предпочли необычному саунду скандинавов выступление немецкого трубача Тилля Бреннера на главной сцене. Выглядит он как фотомодель, рекламирующая мужские духи. Звучит — как причесанный Майлз Дэвис. И вся его музыка — это некий саунд-дизайн (половину концерта Тилль отыграл на флюгельгорне, чей теплый медный звук отлично контрастировал с холодной трубой), увы, без какой-либо мысли. Формально это выглядит беспроигрышно, но как-то безрадостно.
Впрочем, за радость в этот вечер отвечал Эл Ди Меола. Один из величайших гитаристов современности, чья техника, кажется, концентрируется не в пальцах, а в голове, он в последние годы словно взялся доказать своим поклонникам, что и виртуозность может приесться. На Alfa Jazz Fest зрители снова увидели непредсказуемого Ди Меолу. Пригласив в партнеры аккордеониста и струнный ансамбль, он исполнил программу "The Beatles and More...". Загадочное "more" маскировало несколько старых хитов самого музыканта, но эти пьесы выглядели как веточка петрушки к хорошо прожаренному стейку — невероятно изобретательным и изысканным обработкам битловских шедевров "Strawberry Fields Forever", "I`m The Walrus", "Being for the Benefit of Mr. Kite", "I Will", "A Day in the Live", "She`s Leaving Home", "And I Love Her".
Третий фестивальный вечер открывал Charlie Haden Quartet West. На его лидера, легендарного 75-летнего Чарли Хейдена, едва оправившегося после длительного лечения рака горла, честно говоря, было больно смотреть. Но как только этот дряхлый с виду старик прикасается к своему контрабасу, о его немощи тут же забываешь. После концерта Хейдена кто-то написал в Facebook, что величие этого музыканта чувствуешь уже тогда, когда он принимается настраивать инструмент. Это правда. Свое выступление квартет Хейдена начал с классического би-бопа, затем музыканты повели публику в мир красивых баллад, а потом случилось настоящее чудо. Хейден объявил, что сейчас музыканты сыграют композицию, которую он впервые записал в 1957 году с Доном Черри и Орнеттом Коулменом, и зазвучала одна из величайших мелодий ХХ века — "Lonely Woman". Время словно остановилось, некоторые зрители расплакались. А когда пианист Алан Броутбент зарядил соло в манере Рахманинова, публика обомлела окончательно. Добили же ее музыканты темой "Blue in Green" Майлза Девиса и Билла Эванса — еще одним шедевром вне эпох и жанров.
Дальше в программе значился, возможно, самый ожидаемый гость фестиваля — Бобби Макферрин. Он привез во Львов много превосходных музыкантов и великолепные номера — черные блюзы и белый кантри, джазовый стандарт "Round Midnight" и старинный госпел про Иерихон, битловскую "Blackbird" и "Can`t Find My Way Back Home" группы Blind Faith. И на сцене Макферрин, как обычно,— двести тонн света, позитива и драйва. Вот только после двух песен Чарли Хейдена, исполненных на грани жизни и смерти, его выступление показалось праздной забавой.