"Молодые фотохудожники широко используют в своем творчестве традиции предков"

Дмитрий Буткевич завершает свой экскурс в мир натюрморта рассказом о современных интерпретациях в голландском искусстве традиций жанра на примере выставки в Мультимедиа Арт Музее. Здесь зрителям представят работы молодых независимых фотографов, отобранных нидерландским музеем Foam, рассказывает обозреватель.

Фото: Дмитрий Лебедев, Коммерсантъ  /  купить фото

Завершаю свой двухнедельный рассказ о жанре натюрморта в мировом искусстве. Буду говорить, естественно, о современности. И здесь как нельзя кстати подоспела выставка в Мультимедиа Арт Музее с названием "Натюрморт — современная голландская фотография".

Собственно, все объяснимо. Кому, как не голландцам, с их пятисотлетними традициями stijl leven изображать современными средствами "тихую жизнь". Где применять в наши дни жанр натюрморта как не в фотоискусстве — наиболее близком виде искусства для голландского восприятия действительности во все времена. Что использовать в качестве изобразительного ряда как не предметы быта, овощи и фрукты. Как строить композицию — ну, конечно, в виде постановочного натюрморта. Так было в XVI и XVII веках, то же и сейчас, в начале XXI века.

Выставка представляет работы современных независимых фотографов, отобранных нидерландским музеем Foam. Молодые фотохудожники широко, вполне по-постмодернистски, используют в своем творчестве традиции предков. Так, дуэт Шельтенс-Аббенс в серии "Букет" оперирует принципами популярными в XVII веке, конструируя цветочные композиции из растений разных сезонов. Натуралистичность вкупе с фантазмами: растения разных сезонов не могут сочетаться в едином букете. Другие фотографы обращаются к более близкому по времени поп-арту и арте повера. Вот работа "Ханна" Мелани Бонайо, где обнаженная героиня увешана символами быта — велосипедным колесом, гладильной доской, посудной сушкой, вентилятором и др. Это, как говорят критики, фотопамфлет по поводу общества потребления, использующий стилистику "бедного искусства" и поп-арта.

А "натюрмортные" видеоработы дуэта Lernert&Sander отсылают к европейскому концептуализму: вот шампанское из горизонтально уложенной бутылки вышибает пробку, разбивает цель — куриное яйцо — и медленно продолжает, пенясь, выливаться. Только не спрашивайте меня, что это значит — прелесть концептуализма в том, что каждый сам для себя объясняет суть произведения.

Кстати, устроители взяли в экспозицию из коллекции ГМИИ три полотна кисти старых мастеров — "Аллегорию вкуса" де Хема, "Цветы" ван Гелдера и "Рыб и зайца" ван Бейерена.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...