Завтра на экраны выходит фильм режиссера Жиля Бурдоса «Ренуар», в котором образ знаменитого художника воплотил 87-летний МИШЕЛЬ БУКЕ. Великий театральный актер работает в кино с 1947 года, но лучшие роли сыграл в 1960-е у Клода Шаброля и Франсуа Трюффо, а потом уже в старости. С ветераном актерской профессии побеседовал АНДРЕЙ ПЛАХОВ.
Фото: kinopoisk.ru
— Вы сыграли множество персонажей разных эпох. Последняя ваша роль в кино — Огюст Ренуар. Вы как-то особенно любите этого художника?
— Всегда любил Ренуара, что не мешало мне любить Джорджоне, Пьеро делла Франческа, Пикассо и Матисса. Ренуар важен для меня своей близостью к природе. В последние 16 лет жизни, которые он провел в Провансе, в городке Кань-сюр-Мер, его вообще больше ничего не интересовало, кроме природы, события истории не затрагивали его, несмотря даже на то, что два его сына были ранены на Первой мировой войне. Съемки фильма происходили в департаменте Вар, в охраняемом природном парке, где запрещены машины, и практически ничего не изменилось за последние 200 лет. Мы сняли два отеля начала ХХ века и там полностью погрузились в ренуаровскую атмосферу.
— Как вам удалось показать сокровенный процесс творчества? Наверное, трудно играть художника, чтобы это не выглядело плоской иллюстрацией?
— Ренуар носил одну и ту же одежду, бороду, никогда не менял прическу. С этой точки зрения играть его было легко: никаких «внезапных преображений». Что касается процесса творчества, у нас был своего рода трюк: мы использовали человека, который практиковался в подделке картин и даже сидел за это в тюрьме. На крупных планах мы показывали его руки.
— Другой выдающийся герой, которого вы сыграли в кино,— Франсуа Миттеран в фильме «Прохожий с Марсова поля» Робера Гедигяна. Там тоже были свои секреты?
— В противоположность Ренуару, который всегда был верен себе, Миттеран — политик, настоящий хамелеон, и играть его пришлось совсем по-другому. Но в этом и состоит профессия актера — установить связь со своим героем. Есть персонажи, которые берут тебя за руку и ведут. Другие ничего не говорят и как будто предоставляют полную свободу. Будьте бдительны: если вы начнете слишком много изобретать, это может оказаться опасным.
— Ваши биографы говорят, что вы долгое время считали своим призванием театр, а кинематограф не принимали всерьез, пользуясь с его стороны взаимным небрежением. Что побудило вас сломать этот стереотип?
— Театр всегда был для меня важнее всего, но в процессе карьеры я все же потеплел к кинематографу. Я понял, что вопреки первому впечатлению актерское искусство здесь тоже важно. Одним из первых режиссеров, которые заставили меня это почувствовать, стал Жан Гремийон. А из актеров, которые меня вдохновляли и восхищали, могу назвать нескольких американцев, и прежде всего Фредерика Марча. Его роль в фильме «Доктор Джекил и мистер Хайд» — образец актерского совершенства.