Премьера современный танец
Прошлой осенью в Петербурге открылась новая площадка "Скороход", принявшая под свое крыло актуальные направления театра, музыки и кино. ОЛЬГА ФЕДОРЧЕНКО сочла новый спектакль танцовщика Егора Плешакова вполне подходящим для театра на окраине.
Дерзкая концепция "Скорохода" отвергает появление здесь "ветоши и нафталина" и приглашает на свои мероприятия всех, "кто всегда в поиске". Небольшой зал примерно на 200 мест расположен рядом со станцией метро "Московские Ворота". И это местоположение можно считать символическим: в XIX веке здесь проходила граница города. "Скороход" обозначает выход за границу между традиционным и экспериментальным искусством. Знакомство с актуальным искусством начинается уже на стадии поиска площадки: маршрут заботливо проложен на сайте — надо пересечь двор, войти в арку и во втором дворе повернуть направо. Первый двор является разгрузочной площадкой всевозможных магазинов, в арке тусуются маргиналы, в руках у которых отнюдь не лимонад "Буратино", а самым цензурным выражением является "твою мать"; обстановка второго двора напоминает декорации съемок фильма о разрухе эпохи Гражданской войны.
Новый танцспектакль Егора Плешакова "I adore U" идеально вписывается в концепцию "искусства за воротами". Стиль, который исповедует хореограф, определен как urban contemporary. На деле 10 разноформатных танцовщиков и 4 двери за 60 минут в 10 эпизодах доносят до современного зрителя надежды и чаяния молодежи через движение и музыку. Заявлена "драма человеческих отношений, сквозь отчаяние и потерю смысла существования, к воссоединению".
На сцене драма выглядит следующим образом. Сначала все по очереди танцевально "представлялись": каждый делал по несколько движений разной степени пластичности. Затем в быстром ритме нечто вакхическое станцевали девушки: наверное, они так заявили тему отчаяния. Затем все исполнители взъерошили волосы, надели куртки и плащи и стали танцевально веселиться — может, речь шла о беззаботной молодежной жизни. После чего появилась белая-белая дверь, из которой вышла девица в красном платье. И начался urban contemporary-парафраз знаменитого номера Леонида Якобсона "Секстет": каждая девушка из трех поочередно выходивших пар бегала за парнем из пары предыдущей, демонстрируя трудности, с которыми приходится сталкиваться в процессе создания ячейки общества.
На площадку тем временем выкатили еще три белые двери.
Барышни вооружились картонными мечами и стали ими размахивать, после чего многозначительно ушли в вышеупомянутые двери. В соответствии со старинным советским лозунгом "Уходя, гасите свет!", театральные прожекторы на время погасли. Метафизическим смыслом наполнен центральный эпизод спектакля "Вечеринка": принятое в современном мире виртуальное общение посредством современных технологий приводит к замусориванию сознания. Эта мысль внятно доносится минимальными пластическими средствами: исполнители лишь контурно намечают "дискотечное" движение, пространство же захватывается броуновским перемещением всех участников на маленьком пятачке, ограниченном диваном, столом и стулом. В конце эпизода барышня вывалила на исполнителей содержимое мусорного ведра. Ничуть не смутившись, артисты продолжили танцевальное повествование. Девушку в красном, для закрепления материала, еще несколько раз подняли вверх живым символом возвышенности духа. А в концовке двери выстроили по диагонали, и в образовавшийся временной коридор убежала пара. Наверное, воссоединяться.
Пришедшие на представление друзья хореографа и исполнителей уверяли, что это лучшее когда-либо ими виденное танцевальное действо. Что ж, если пригласить приятелей на просмотр собственного home video (а "I adore U" Егора Плешакова — классический случай home dance), то тоже услышишь лестные сравнения чуть ли не с Тарантино, в крайнем случае — с Михалковым.