Концерт / Классика
В минувшее воскресенье в Национальной филармонии выступил испанский ансамбль Cinco Siglos, исполняющий музыку Средневековья и Ренессанса на аутентичных инструментах. В программу вечера вошли произведения изгнанных в XV столетии из Испании евреев — сефардов, собранные на территории стран, где осели беженцы. Под их гипнотическое влияние попала ЛЮБОВЬ МОРОЗОВА.
Традиционная модель истории музыки, рассматривающая ее развитие как постепенное движение от народных мелодий до симфонии, считающейся вершиной музыкального искусства, кажется, порядком устарела. Более того, для исполнения музыки конца XIX--начала XX века, в которой прежде видели высшее достижение человечества, не обязательно быть семи пядей во лбу — достаточно лишь точно скопировать чужую интерпретацию. А вот со средневековым наследием этот номер не пройдет — тут нужно быть и ученым-медиевистом, и мультиинструменталистом, а иногда и мастером, способным изготовить или же починить свой инструмент.
Именно к такому типу музыкантов относятся участники испанского ансамбля Cinco Siglos ("Пять столетий"). Коллектив, созданный в 1990 году и с тех пор практически не изменивший состав исполнителей, посвятил себя изучению и популяризации инструментальных произведений, написанных в эпоху Средневековья и Раннего Ренессанса. Из 11 дисков, изданных ансамблем за 22 года существования, альбом "Sones de Sefarad" (2001) с музыкой сефардов оказался одним из самых успешных. Композиции для него музыканты собирали в странах, расположенных на территориях, куда вследствие Гранадского эдикта 1492 года судьба забросила выдворенных из Испании евреев — сефардов. Культура Сирии и Греции, Турции и Марокко, в которую они поневоле оказались погружены, значительно обогатила их музыкальный язык. А блеска творениям сефардов добавили изящные аранжировки, сделанные уже в наши дни участниками Cinco Siglos.
На концерте в Киеве испанский квинтет исполнил 13 композиций. Программа, построенная как воображаемое путешествие из Марокко в Йемен, включала в себя произведения на библейские темы и любовную лирику. Все они созданы по схожему принципу: бесконечно повторяющийся в разных вариациях гипнотический мотив, положенный на остинатный пританцовывающий бас, постепенно укрупняется от начала, где звучит сольно, к финалу, когда ансамбль играет уже полным составом. В то же время вариантов реализации этого принципа — бесчисленное множество, причем один красивее другого. В сирийских "Алекхем Кехал" и "Ахот Кетана", например, коллектив демонстрировал витиеватые орнаменты мелодий, в исполнении турецких и марокканских композиций музыканты подчеркнули их танцевальное начало, а в йеменской "Кириа Йефефийа" вообще устроили что-то наподобие джем-сейшна. Публика слушала музыкантов, словно загипнотизированная, а в паузах награждала их бурными овациями, доказывавшими правомерность адресованного концертной программе эпиграфа из Торы: "Если ты хочешь материальных ценностей, двигайся на север. Если ты хочешь обогатить свой дух — возьми курс на юг".