Химия, гегельянство и голая собака

рассказывает Татьяна Маркина

В Париже — неделя фотографии. Кроме ярмарки Paris Photo c полутора сотней участников и многочисленных выставок, тут проводят свои специализированные аукционы Sotheby`s и Christie`s.

История фотографии не так длинна, чтобы всю ее невозможно было вместить в один хороший аукцион. Первые шаги фотографии — это дагерротип 1840-х годов, мутное изображение городка Пьерфон, созданное парами ртути на слое йодистого серебра под присмотром неизвестного автора. Для фотографии это эпоха невинности: снимок вызывал восторг самой возможностью своего волшебного существования (Sotheby`s, 30-40 тыс. евро). Потом фотография начала обретать силу. Исследователи спорят, случайностью ли были странные искажения реальности на безобидных парижских видах Эжена Атже — недостатками ли техники вызваны эти отражения в витринах? В стеклянной двери ресторана "Барабан" видна фигура фотографа и его выплывающее из ниоткуда лицо; Марсель Дюшан был уверен, что Атже выдумал сюрреализм ("У "Барабана"", Christie`s, 1908, 40-60 тыс. евро).

Венский фотограф Мориц Нэр в 1910 году сделал портрет своего друга, художника Густава Климта, по всем правилам "венских мастерских": нарочитый пуризм, геометричность, контрасты. Равнодушный взгляд кошки подчеркивает вакхически-безумное выражение лица человека (Sotheby`s, 15-20 тыс. евро). Техника фотографии дала такие возможности для манипуляции формами и смыслами, что их не удавалось исчерпать несколько десятилетий. Использование эффекта соляризации ("пересвечивания" негативов, в результате которого темное вновь становится светлым) дало Ман Рею возможность полемизировать с Гегелем и Марксом. "Примат материи над сознанием" посредством химического процесса извлекает контуры женского лица из небытия, будто бы из области духа (1929, Christie`s, 180-220 тыс. евро). Эксперименты над живым и мертвым, отвержение классического искусства и новое приятие его — эти авангардистские штучки могли быть и игрой, и философией. Плодами стали "Венера Медичи" Ман Рея, где к торсу статуи "приделана" голова живой женщины (1935-1937, Sotheby`s, 25-38 тыс. евро), и "портрет" посмертной маски Модильяни (1929, Christie`s, 100-150 тыс. евро).

Удивительным соединением репортерской зоркости и изысканного формального эксперимента выглядит парижский снимок Андре Кертеша, с рабочими, монтирующими на стенах кабель (1928-1929, Sotheby`s, 80-120 тыс. евро). Его же сюрреалистическое "Искажение N172" (1933, Christie`s, 30-40 тыс. евро) превращает тело обнаженной натурщицы в ирреальный фантом очень практическим способом: фотограф купил на блошином рынке гибкое зеркало и снимал отражение в нем.

Создание в 1947 году агентства "Магнум" в Париже можно считать новым обращением к реальности: оно объединяет фотожурналистов, да и поводом стала необходимость отстаивать свои авторские права. А можно и не считать: требование идейного вдохновителя агентства, Анри Картье-Брессона, избегать постановочных съемок и кадрирования фотографий, в сущности, ничем не ограничивало индивидуальной манеры членов объединения.

В нынешнем году "Магнум" отмечает 65-летие: специально по этому случаю выпущен альбом "Обнаженные Магнум", который будет продан на Sotheby`s (100-200 тыс. евро). В него входят 65 работ 65 членов объединения из архивов "Магнума", многие из которых раньше не публиковались. Поэтому отгадывать, кому принадлежит какая фотография, становится дополнительной игрой. Тут есть работы "отцов-основателей" — Анри Картье-Брессона, Роберта Капы, Джорджа Роджерса, Дэвида "Чима" Сеймура — и современных мастеров, например Брюса Дэвидсона и Паоло Пеллегрина. Они то лепят своих моделей, как скульптуру, то подсматривают за ними, выхватывают мгновения жизни или создают нечто безвременное, рассказывают анекдоты или размышляют о смысле жизни. Тут есть нагие дети, мужчины и женщины; художественно обнаженная спина Мэрилин Монро и бесстыдно голое брюхо бродячей собаки.

Париж / 16-17 ноября