Музыка с Борисом Барабановым

"Shifty Adentures In Nookie Wood"

John Cale

(Double Six)

В недавно выпущенных на русском языке мемуарах продюсера Джо Бойда основатель группы The Velvet Underground Джон Кейл описывается как человек чуть ли не маниакально чувствительный на таланты и готовый бросаться с любимыми музыкантами в самые отчаянные авантюры. Это качество сохранилось с 1960-х, когда Джон Кейл порабощал своим обаянием Ника Дрейка, до наших дней, и при любой возможности Джон Кейл тащит впечатливших его персонажей в студию. "Shifty Adentures In Nookie Wood" для краткости иногда называют "альбомом, который спродюсировал Danger Mouse", хотя песня продюсера Gorillaz и участника Gnarls Barkley там всего одна — открывающая альбом "I Wanna Talk 2 You". Но и одной ее достаточно, чтобы вклад Опасной Мыши не остался незамеченным.

"I Wanna Talk 2 You" — песня с самым большим хитовым потенциалом из всего, что сочинял Danger Mouse, за исключением, пожалуй, "Crazy" Gnarls Barkley. Это суровый, прямолинейный мужской поп, пропитанный витальной силой классического глэм-рока, вызывающий в памяти и Боуи, и Roxy Music — в общем, всю великую плеяду, рожденную арт-революцией конца 1960-х. Какова бы ни была роль Danger Mouse в создании этого номера, восхищения заслуживает в первую очередь ее основной автор — авангардист, пропустивший через себя всю музыку и все современное искусство последних 50 лет и при этом сохранивший ясный взгляд творца и стопроцентную студийную интуицию. На фоне этой песни все амбиции Мэрилина Мэнсона, питающегося вроде бы соками той же эпохи, выглядят пустыми, и даже недавний альбом Дэвида Бирна и St. Vincent со всей его неординарной архитектурой кажется формалистским анекдотом, который не хочется никому пересказывать.

Еще один сингл, сопровождающий выход нового диска,— "Face To The Sky". Он тоже построен на прямом и ясном ритме, но аранжирован нежнее, шершавые гитары уравновешены гладкими клавишными пассажами, а дополняет картину видео с участием самого 70-летнего Кейла — в ролике он танцует на шахматной доске, иногда уступая место балерине Фрее Джеффс или сюрреалистическим артефактам.

Джон Кейл мастерски комбинирует звуковые и эмоциональные клише, осевшие в его арсенале за долгие десятилетия карьеры. Семплированные барабаны, детский хор, фанковые гитары, сентиментальная новая романтика с бессовестными синтезаторами. Больше всего задействованы 1980-е, как следствие — в координатах "Википедии" альбом получил тег "электронная музыка" (наряду с "альтернативным роком"). Однако ухо цепляется прежде всего не за характерные ретро-созвучия, но за голос и тексты. Джон Кейл — один из великих авторов-исполнителей, чей почерк с годами становится четче, а перо острее, рядом с ним — только Леонард Коэн, Боб Дилан и Том Уэйтс. И неужели столь величественная работа не заставит в приступе профессиональной зависти выползти из норы Дэвида Боуи?

Здесь стоило бы упомянуть о том, что чутье на новый звук у Джона Кейла все же острее, чем у его бывшего коллеги по The Velvet Underground Лу Рида, выпустившего спорный альбом с Metallica. Но обозревателя "Weekend" гораздо больше волнует тот факт, что на обложке "Shifty Adventures In Nookie Wood" изображен Чебурашка. Вероятно, этот персонаж, достойный галереи героев продюсера The Velvet Underground Энди Уорхола, остался в памяти Джона Кейла еще с тех времен, когда он записывал в Москве ораторию "Words For The Dying" (1989).

www.john-cale.com

www.youtube.com/watch?feature=player embedded&v=PtC2418nNcU

"Champagne For Gypsies"

Goran Bregovic

(Universal)

Выдержав паузу в три года, Горан Брегович выпустил вторую часть "алкогольной" дилогии (первая называлась "Alkohol: Sljivovica"). Предыдущий альбом состоял из концертных записей, сделанных на выступлениях его "Свадебно-похоронного оркестра", а к записи второго привлек многочисленных гостей, к которым сам ездил в гости со своими новыми песнями. Первый сингл "Presidente" записан при участии Gypsy Kings, и вроде бы очевидная идея совместить брасс-секцию балканских цыган с гитарами каталонских выглядит в этом случае настоящим открытием. Столь же удивительно, что до сих пор господину Бреговичу не приходило в голову записать песню "Bella ciao", на которой успешно "выезжает" на своих концертах его гораздо менее талантливый коллега Шантель. Делать очевидные вещи с легкостью и всепобеждающим драйвом — один из главных талантов Горана Бреговича. Среди гостей музыканта — кельтская певица Селина О'Лири, популярный швейцарский цыган Штефан Айхер, румын Флорин Салам и Евгений Гудзь из Gogol Bordello, с которым господин Брегович записывался в Бразилии.

Трек "Quantum Utopia" наш бывший соотечественник начинает русской рифмой: "Словно пьяный Эйнштейн, словно обкуренный Тесла, я свалился на боинга кресло". Но гораздо интереснее слушать, как в другом треке, "Be That Man", господа Гудзь и Брегович придумывают убедительный сиквел единственной вещи, по которой автора альбома знают за океаном — "In The Death Car" с Игги Попом из "Arizona Dream".

Собрав на своем альбоме что-то вроде цыганского интернационала, Горан Брегович, если верить его интервью, хотел обратить внимание европейской публики на то, что этот народ снова притесняют и ущемляют в правах. Трудно сказать, насколько эффективным это высказывание станет в общественном плане, но то, что Горан Брегович сделал серьезный шаг вперед как художник, бесспорно. Впервые за долгое время он выдал четко организованную обойму свежего материала собственного сочинения. Сербского музыканта часто упрекают в том, что он без конца переделывает и переиздает под разными соусами собственные вещи, многие из которых к тому же украдены у тех же цыган. Но, во-первых, сами цыгане в смысле заимствований тоже не ангелы, а во-вторых — вот пластинка, туго набитая высококалорийным песенным материалом, большая часть которого благоухает свежестью. Господин Брегович давно не был так доступен и так заразителен.

www.goranbregovic.rs

www.youtube.com/watch?v=qzzVLhS1GC4