Приближающийся к финалу сезон 2011/2012 запомнится целой россыпью выдающихся дирижерских работ, особенно заметных на фоне исчерпанности языка и тотального эстетического тупика, продемонстрированных режиссурой. За вычетом отдельных театральных удач вроде виртуозных "Сказок Гофмана" Василия Бархатова в Мариинке и изощренного "Сна в летнюю ночь" умнейшего Кристофера Олдена в столичном МАМТе, ключевые события сезона происходили в оркестровой яме — уже сегодня можно предположить, что будущей весной в конкурсе "Золотой маски" за дирижерскую номинацию развернется в равной мере ожесточенная и захватывающая борьба между Теодором Курентзисом ("Так поступают все" и "Медея-материал" Пермского театра оперы и балета), Владимиром Юровским ("Руслан и Людмила" в Большом) и Феликсом Коробовым ("Война и мир" в МАМТ).
Все эти стилистически очень разные, но неизменно впечатляющие работы следует отнести к ведомству "дирижерской режиссуры", по сути ставшей главной тенденцией сезона: основное театральное содержание — зачастую независимое от сценического текста и в абсолютном большинстве случаев совершенно самодостаточное — вчитывают в упомянутые спектакли их музыкальные руководители. Трудно избежать соблазна и не вписать в описанный контекст два концертных исполнения "Кармен" Жоржа Бизе под управлением Василия Петренко, которыми Михайловский театр на будущей неделе закроет петербургский оперный сезон: коль скоро на протяжении последних десяти месяцев маэстро утверждали примат музыки над сценой, то вполне логично, что под занавес кто-то из них должен и вовсе освободить подведомственный себе жанр от диктата сцены — и воцариться на подмостках, так сказать, единолично. Вот и один из самых востребованных западным рынком российских дирижеров, лидер сразу двух крупных европейских оркестров (Королевского филармонического в Ливерпуле и просто Филармонического в Осло) комментирует свое обращение к "Кармен" в том духе, что ему чрезвычайно интересно пообщаться с партитурой Бизе без посредников и без необходимости постоянно соотносить свою концепцию с замыслом постановщика.
Трактовки Петренко всегда отличаются небывалой драматургической цельностью и убедительностью, достичь же необходимого театрального градуса дирижеру помогут выписанные в Петербург певицы — судя по тому, сколь сильно разнятся их натуры, два концертных исполнения одной и той же оперы будут отличаться друг от друга достаточно радикально. Первый вечер отдан на откуп Кейтлин Халкап — австралийской меццо, специализирующейся в основном на барочно-классицистском репертуаре и постоянно сотрудничающему с грандами аутентичного исполнительства вроде Рене Якобса: у артистки с таким неожиданным для романтической оперы бэкграундом Кармен может получиться как минимум неожиданно. На следующий день на сцену Михайловского театра выйдет израильская сопрано Ринат Шахам, певшая оперу Бизе буквально по всему миру, включая оперные дома высшей лиги уровня берлинской Staatsoper и брюссельской La Monnaie. Пару лет назад на фестивале в Баден-Бадене Шахам работала над этой ролью с самим Теодором Курентзисом — а опыт сотрудничества с этим дирижером, как известно, ни для одной певицы не проходит бесследно, так что "Кармен", далекой от исполнительских конвенций и стереотипов, стоит ждать и во второй вечер этого своеобразного микрофестиваля.
Санкт-Петербург, Михайловский театр, 17 и 18 июля, 19.30