концерт / классика
Французский пианист Ален Планес на один вечер превратил Национальную филармонию в парижский музыкальный салон, воспроизведя атмосферу одного из концертов Фредерика Шопена, а также исполнив фортепианные пьесы основоположника музыкального импрессионизма Клода Дебюсси. Вместе с музыкантом увлекательное путешествие во времени и пространстве совершила ЛЮБОВЬ МОРОЗОВА.
Приезд Алена Планеса вызвал заметный ажиотаж среди столичных меломанов. Переполненный зал красноречиво свидетельствовал о незаурядности события. Между тем французский пианист выступал в Украине впервые, и судить о его мастерстве до этого дня у нас могли лишь по аудиозаписям и скупым биографическим данным.
Послужной список 64-летнего французского музыканта ничем не напоминает жизнеописание большинства современных молодых виртуозов. Вместо длинного перечня побед в конкурсах его лаконичная биография содержит лишь два примечательных факта. Зато каких! Во-первых, Ален Планес стоял у истоков самого известного ансамбля современной музыки — легендарного Intercontemporain, основанного Пьером Булезом. Накопив опыт игры в ансамбле и заведя личное знакомство с известнейшими композиторами-современниками (Карлхайнцем Штокхаузеном, Дьордем Лигети и Лучано Берио), он спустя пять лет покинул коллектив, пустившись в сольное плавание. Тогда-то и наступило во-вторых: пианист заключил контракт c крупнейшим пропагандистом аутентичного исполнения старинной музыки — компанией Harmonia Mundi. Под этой маркой Ален Планес на сегодняшний день выпустил два десятка дисков, отдавая заметное предпочтение фортепианному творчеству Йозефа Гайдна, Франца Шуберта, Фредерика Шопена и Клода Дебюсси (последний релиз "Romantic" появился в сентябре прошлого года).
Давно признано, что лучше французов — не буднично и невесомо — исполнять музыку Дебюсси никому в мире не удается. Однако игра господина Планеса вообще не подлежит каким бы то ни было сравнениям. Не потому, что он играет хуже или лучше других пианистов, а из-за того, что, словно игнорируя доступные интерпретации своих коллег, живых и почивших, он обращается непосредственно к партитуре композитора. Слушая эстампы и избранные прелюдии Клода Дебюсси в исполнении французского музыканта, можно подумать, что за роялем сидит сам автор.
Еще очевиднее Ален Планес продемонстрировал свой исполнительский метод, играя Фредерика Шопена. Пьесы этого автора пианист сыграл без пауз, смешав Andante spianato с Балладой N3, объединив два ноктюрна из 48-го опуса с четырьмя прелюдиями из 28-го, а три этюда из 25-го опуса исполнив буквально залпом. Кульминацией концерта, безусловно, стали прелюдии польского гения. Его ми-минорная прелюдия, которую в наше время традиционно интерпретируют в тонах "светлой грусти", после легкомысленных фа-диез-мажорной и си-мажорной прозвучала у французского пианиста как низвержение в мрачный Тартар. А последняя из сыгранных им прелюдий — ми-мажорная — на фоне предыдущих выглядела помпезным маршем, одой государственным переворотам и личной отваге (в авторской партитуре весь этот пафос выражается стремительным переходом в самую высокую тональность относительно основной).
Возможно, многим киевским слушателям было неизвестно, что, исполняя Шопена, пианист воспроизвел значительную часть своего нашумевшего альбома "Шопен в Плейеле", в котором скрупулезно реконструировал выступление польского композитора в знаменитом французском салоне Мари Плейель 21 февраля 1842 года. Примечательно, что Ален Планес записал его, играя на рояле, клавиш которого касался Фредерик Шопен. Однако, даже не зная об этом, столичная публика испытала необычайное эмоциональное приключение, словно переместившись в середину XIX века, в пространство, где эта музыка звучала именно так, как ее задумал автор.