Grunen в ДОМе

Неоднократно приходилось писать о том, что если от какого стандартного джазового состава и следует сегодня ждать новаторства и неожиданного звучания, так это от фортепианного трио. Примеров в последнее время довольно много, как в Новом, так и в Старом Свете. В Германии стереотипы ломает трио Grunen (пианист Ахим Кауфманн, контрабасист Роберт Ландферманн, барабанщик Кристиан Лиллингер), названное, как водится у джазовых ансамблей, по первому диску. Вспомогательные средства для крушения стереотипов могут быть разными: расширение репертуара за счет произведений композиторов ХХ века или рок-композиций, электрификация, обогащение инструментария, работа со сложными гармониями и ритмическими рисунками. К средствам, которые используют Grunen, относятся последние два пункта. В музыке трио много странных созвучий, время от времени исполнители блуждают как будто порознь, пытаясь нащупать законченную фразу, мысль, либо начинают бегать, петляя. В пьесах Grunen мало линейного, скорее это поиски впотьмах. Таинственность достигается, в частности, благодаря использованию препарированного фортепиано и нетривиальных дополнений к ударной установке вроде кухонных принадлежностей. Один из критиков назвал творчество Grunen мета-музыкой. Каждый из участников трио работал со многими видными представителями американской и европейской джазовой сцены, преимущественно с теми, чьи музыкальные интересы лежат за пределами джазового мейнстрима.

Hildegard lernt fliegen в ДОМе

Когда в Москву в последний раз приезжал Бобби Макферрин, с ним вместе выступала целая толпа вокалистов, представляющих различные музыкальные направления и традиции. Это была импровизационная опера "Bobble", в которой дали самовыразиться всем, от ретро-поп-певца Владимира Крыжановского до мастера тувинского гортанного пения Андрея Монгуша и от канадской исследовательницы турецкой музыки Бренны Маккриммон до кубинской певицы и танцовщицы Марты Руис Вильямиль. Среди них, увы, несколько затерялся неординарный швейцарец Андреас Шерер, лидер ансамбля Hildegard lernt fliegen. Правда, позднее он приехал уже со своим ансамблем, и немногочисленная публика смогла оценить его по достоинству (фрагменты концерта вошли в последний альбом). Hildegard lernt fliegen — это не только "Хильдегарда учится летать", но и отсылка к имени великой немецкой монахини, ученого и композитора Хильдегарды Бингенской. Вся музыка этого ансамбля — вот такая отсылка к чему-то загадочному, парадоксальному, неясному. Шерер сочиняет и поет, а его товарищи играют макабрические песни об убийцах и выпивохах, странно томный декадентский джаз с элементами авангарда, рока и различных этнических вокальных техник. Кабаре не кабаре, театр не театр (музыканты выступают в костюмах). Шерер показывает чудеса битбокса — имитации звучания различных инструментов при помощи ротовой полости, осуществляет конферанс, распевает на все лады. Его мини-оркестр тем временем демонстрирует головокружительные смены ритмов, а партии инструментов складываются в неожиданные дуэты. Среди инструментов — туба, сузафон, глокеншпиль, пишущая машинка. В концерте примет участие солистка московского ансамбля Jazzator Марина Собянина, познакомившаяся с Шерером как раз во время подготовки к исполнению оперы Бобби Макферрина.