Музыка с Борисом Барабановым

"8"

The Sonics (The Sonics Record Co.)

Основатель The Kinks Рэй Дэвис, который никак не договорится с братом Дэйвом о воссоединении легендарной группы, пока что назначен куратором ежегодного лондонского фестиваля Meltdown, в программе которого немало места уделено гараж-року — стилю, в формировании которого The Kinks сыграли не последнюю роль. Среди прочего на фестивале сыграет американская группа The Sonics, о которой следует сказать, что в 1968 году, еще до Вудстока, она уже распалась, а собралась вновь лишь сорок лет спустя. В юности участники The Sonics следовали канонам, которые позднее легли в основу панка и "сиэтлской волны". Они пели о девочках, гитарах и серфинге под аккомпанемент, накрепко увязанный с конструкциями корневого, классического рок-н-ролла. Самая известная песня из репертуара The Sonics, "Have Love, Will Travel", получила очередное дыхание благодаря саундтреку к фильму Гая Ричи "Рок-н-ролльщик". Первая запись, сделанная The Sonics после сорокалетнего молчания, называется "8" — это EP из восьми песен.

Когда представишь себе, сколько лет этим джентльменам, все разговоры о том, не слишком ли стары для очередного турне The Rolling Stones, кажутся смешными! Три года до этой пластинки The Sonics именно что гастролировали, и драйва в их музыке не то что не убавилось — это в каком-то смысле эталонный рок-н-ролл. Из молодых сейчас так играют разве что Jim Jones Revue. Когда слушаешь новую песню The Sonics "Bad Attitude", отделаться от сравнений с AC/DC невозможно, и при этом надо все время помнить, что The Sonics придумали этот звук до AC/DC. Стоит ли говорить о том, что Игги Поп и The Stooges, традиционно считающиеся классиками гаражного рока, были стопроцентно вторичны по отношению к The Sonics в 1960-е — и остаются на этапе пенсионных камбэков. "8" — первоклассная запись, и главное — короткая. Редкое качество.

http://www.thesonicsboom.com/

Diplo "Chasing The Dragon" (Pomp & Clout)

Kris Needs presents... "Dirty Water 2. More Birth Of Punk Attitude" (Dirty Water Records)

Здесь стоит порекомендовать заинтересованным лицам пару релизов, уточняющих координаты гаражного рока в современной музыке. Автор пластинки "Chasing The Dragon" — музыкант, который появился на свет спустя десять лет после распада The Sonics. Его зовут Дипло, настоящее имя — Томас Уэсли Пентц. В основное время он генерирует современный уличный звук — всевозможный хип-хоп, грайм, байле-фанк и дабстеп. "Chasing The Dragon" — калейдоскопическая подборка музыки, которая вдохновляет Дипло во время бесконечных гастрольных переездов. И представьте себе, под этой обложкой собраны треки, состоящие из виртуозно подогнанных друг к другу фрагментов песен 1960-х и 1970-х, каждую из которых вы вроде бы слышали, но не помните где,— лучший комплимент для потерянных жемчужин эпохи.

Наконец, не пропустите сиквел сборника, название которого можно перевести примерно как "Мутная вода. Рождение идеи панка". Песни собрал Крис Нидс, человек, который в конце 1970-х редактировал ZigZag, первый британский журнал, целиком посвященный подпольной рок-музыке. Принцип подборки — не панковское звучание, а панковское отношение, 39 имен, обрамляющих то, что назвали "панком". "Мутная вода" — парад аутсайдеров. Среди обилия имен, знакомых только коллекционерам, есть и известные бренды. Оцените соседство: Captain Beefheart, Диззи Гиллеспи, Suicide, The Velvet Underground, Патти Смит, Бо Дидли, Mott The Hoople, Big Star, Джордж Клинтон, Альберт Айлер, Faust, Эдди Кокрэн, MC5, Вуди Гатри, Blondie, то есть попросту лучшая музыка эпохи.

http://www.myspace.com/diplo

"Passive Me, Agressive You"

The Naked And Famous (Polydor)

Группа The Naked And Famous — очередные антиподы, топчущие дорожку, проложенную Ником Кейвом и Кайли Миноуг. The Naked And Famous прибыли аж из самой Новой Зеландии. В Британии сейчас очень любят молодую брюнетку со стальными голосовыми связками Джесси Джей, так вот песня "Young Blood" из ее репертуара — как раз их рук дело. Вокалистка The Naked And Famous Алиса Заялит изучала премудрости вокала в классе оклендской школы рока, а ее наставником был Том Пауэрс, будущий лидер их общей группы. В классе Алисы все девочки хотели быть Бейонсе, докладывала певица журналу "Q", а она мечтала о TV On The Radio и Бьорк. Разница между "Young Blood" Джесси Джей и The Naked And Famous — как раз как между Бейонсе и TV On The Radio. Или между Бейонсе и The Knife. The Naked And Famous идеально вписались во все никак не глохнущую моду на синти-поп и "новую волну" 1980-х. Скажем, москвичи Tesla Boy сочиняют иногда ничуть не слабее The Naked And Famous. Но секрет прорыва The Naked And Famous, вероятно, и вправду в том, что они — с другой стороны земного шара, в их составе есть девочка и они чуть больше, чем Tesla Boy, похожи на MGMT.

http://www.thenakedandfamous.com

"Breathe Out, Breathe In"

The Zombies (Rhino)

Определенный артикль и множественное число — вероятно, главная причина, по которой группы с разных берегов Атлантического океана The Sonics и The Zombies нередко оказываются рядом в журналистских текстах. Если же следовать научной классификации, The Zombies, в отличие от The Sonics, играют психоделический рок. То есть, чтобы не вдаваться в детали, The Sonics выбрали алкоголь, а вот The Zombies — галлюциногенные наркотики. Теперь есть еще одна причина для сопоставлений. The Zombies выпустили новый альбом, первый не за сорок, но за семь лет — тоже приличный срок. Сорокалетней паузы у них в резюме нет, они всплывают более или менее регулярно. Зато есть абсолютно выдающийся с точки зрения сонграйтинга материал. В этом году такой диск записал еще только Боб Гелдоф — просто эталон песенного письма. У руля в The Zombies, как и полвека назад,— Колин Бланстоун и Род Арджент. Если это и психоделика, то та ее версия, которую тогда же пестовал Брайан Уилсон из The Beach Boys. Альбом The Zombies болезненно прекрасен от начала и до конца. Отдайте ему свое время и деньги. И дышите глубже.

http://thezombies.net

"Rome"

Danger Mouse & Daniele Luppi Present (Parlophone)

Проекту Брайана Бертона по прозвищу Danger Mouse было гарантировано внимание в ту секунду, когда стало известно, что параллельно с работой над дисками Gnarls Barkley, Broken Bells, Sparklehorse и U2 в компьютере самого востребованного продюсера вселенной копился материал для особого альбома — итальянского. В ходе процесса рядом с именем Опасной Мыши появилось имя Даниэле Люппи, возможно, самого известного в США современного итальянского музыканта. Затем было объявлено, что вокальные партии для альбома, получившего название "Рим", записали Джек Уайт и Нора Джонс, американские исполнители, превращающие все, к чему прикасаются, либо в блюз, либо в Grammy.

Журналисты поспешили с каламбурами вроде "Джек Уайт сел на пармезановую диету". Однако результат имел мало общего с фестивалем в Сан-Ремо. Брайан Бертон выбрал в качестве ориентира Эннио Морриконе и музыку к спагетти-вестернам, то есть стилистику итальянских композиторов, придумавших вместе с итальянскими режиссерами спагетти-Америку. Вряд ли господин Бертон упустил из виду тот факт, что серьезную заявку на раскрытие этой темы сделали в 2008 году The Last Shadow Puppets. И тем не менее он двинулся именно в этом направлении. Он арендовал старую римскую студию "Forum Studios" и нанял музыкантов, которые на самом деле работали с Морриконе.

Сложно сказать, в какой степени влиял на процесс господин Люппи, но если брать его коллаборации с американцами, то прошлогодний диск "Mondo Cane", на котором Майк Паттон пел старую итальянскую эстраду, производит гораздо более серьезное впечатление, чем "Rome", причем именно как концептуальное целое. К отдельным песням вопросов нет. Уайт и Джонс крепко знают свое дело, хотя им тоже приходится делать вид — словно до "Rome" не было феерических альбомов дуэта Марк Лейнеган/Изобел Кэмпбелл. Но от альбома, который делался так долго, с таким пафосом ожидалось буквально-таки песенное пиршество. Однако песни здесь переложены банальными интерлюдиями и образуют довольно предсказуемую картину, лишенную интриги.

В эпоху, когда люди перестают покупать диски и неохотно тратят деньги даже на отдельные треки, за альбомом должна стоять большая история, и "Rome" претендовал именно на это. Но как ни странно, потреблять его следует именно попесенно. А альбом — это как раз "Mondo Cane" или же сольная работа Даниэле Люппи "An Italian Story" (2004), также посвященная старой итальянской киномузыке.

http://romealbum.com