В Москву впервые привезли два суперхита мировой живописи: "Искусство живописи" (1666-1668) Яна Вермеера и "Венеру Урбинскую" (1538) Тициана. Оба шедевра можно увидеть в ГМИИ имени Пушкина. Вермеер — главное украшение выставки "Зримая музыка. Европейская живопись и графика XIV — начала XIX веков", подготовленной к юбилейным, 20-м "Декабрьским вечерам". Тициан — главное украшение визита в Россию президента Итальянской Республики Карло Чампи.
Директор музея Ирина Антонова не зря рассыпалась на пресс-конференции в благодарностях многочисленным спонсорам и лицам, содействовавшим привозу знаменитых полотен. Эти случайно совпавшие события (Тициана удалось выпросить у флорентийской галереи Уффици буквально в последний момент) идеально вписываются в имидж музея как места, где показывают привозные шедевры. Но со времен "Джоконды" и сокровищ из гробницы Тутанхамона такие громкие гастроли случались нечасто. И это было связано прежде всего с проблемой реституции. Ирина Антонова много раз заявляла, что в коллекции музея нет вывезенных из Германии произведений. В середине 90-х, когда усилиями оппозиционных искусствоведов выяснилось, что эти заявления совершенно не соответствовали действительности, многие известные музеи отказались сотрудничать с ГМИИ. Но, похоже, многолетняя блокада ГМИИ со стороны крупнейших музеев мира наконец-то прорвана.
Выставка одной картины — чрезвычайно редкая для ГМИИ практика. На эту честь могут претендовать лишь произведения, определяющие лицо целого периода в истории искусства — из всех итальянцев так выставляли лишь "Джоконду" Леонардо да Винчи и "Сикстинскую мадонну" Рафаэля. "Венера" Тициана имеет тот же статус сверхпроизведения: это наиболее совершенный памятник возрождения античной мифологии в ренессансной живописи, который определил бесконечную традицию живописания Венер в искусстве последующих веков.
Таков и статус "Искусства живописи", или "Аллегории живописи", как еще часто называют эту картину Вермеера. Дельфский Сфинкс, как прозвали художника жизнеописатели, не был плодовит. Всего сохранилось 40 его картин, и все они наперечет. В России нет ни одной. "Искусство живописи" — единственное произведение Вермеера и в богатейшей коллекции Музея истории искусства в Вене.
"Искусству живописи" уважительно отвели целый зал — фактически это тоже выставка одной картины. Стены завесили старинными гобеленами, похожими на тяжелую портьеру, которая изображена на картине. Как театральный занавес, она обрамляет центральную сцену — сеанс в мастерской художника. С музыкальной темой выставки картину связывает труба-фанфара в руках позирующей девушки. Которая в этом случае играет роль атрибута музы истории Клио и символизирует добрую славу. А вот если бы труба была не длинной, а короткой, то тогда она означала бы дурную славу. О тайном смысле и разнообразных значениях музыкальных инструментов в европейской живописи можно узнать из блестящей статьи в каталоге, написанной известным клавесинистом и музыковедом Александром Майкопаром.
Трубы, лютни, флейты, клавесины, виолы в разные эпохи олицетворяли разные идеи и разное отношение к музыке и музыкантам. В мифологическом сюжете музыкального соревнования между Аполлоном и Марсием (Паном), представленном на выставке картиной Яна Брейгеля-старшего и Хендрика ван Балена "Суд царя Мидаса" из частной коллекции, присутствуют два главных начала — небесное и земное, божественное и греховное, между которыми всегда балансирует музыка.
На выставке можно увидеть и образы музицирующих ангелов, и пропитые физиономии кабацких завсегдатаев, услаждающих себя свистулькой, и полные мрачной меланхолии "ученые" натюрморты, напоминающие о бренности всего сущего, и легкомысленные концерты--любовные игры галантных французов XVIII века. Одним словом, музей вместе с партнерами (кроме венского музея это Эрмитаж, музей в Нижнем Новгороде, музей "Останкино") постарался на славу. Зритель рискует оказаться в столь же трудном положении, как героиня картины художницы XVIII века Ангелики Кауфман, которая никак не может выбрать, что предпочесть — музыку или живопись. Впрочем, для ее решения и были двадцать лет назад придуманы "Декабрьские вечера".
МИЛЕНА Ъ-ОРЛОВА
"Венеру" будут показывать до 16 января, "Зримая живопись" — до 28 января. Волхонка, 12.