Французский общепит в русском искусстве
       В Московском центре искусств на Неглинной открыта выставка "Французское кафе". На ней собраны работы трех десятков русских художников (от Коровина до Дейнеки) из частных собраний и государственных музеев, воспевающие богемную жизнь знаменитых парижских артистических забегаловок начала ХХ века.

       В сознании русских Париж до сих пор сохраняет репутацию главной столицы мирового искусства, где богемный интернационал кучкуется по модным заведениям с рюмкой кальвадоса или абсента, создает шедевры на салфетках и не всегда чистых манжетах, заводит любовные интрижки с натурщицами, дружит с проститутками, отплясывает под скрипучий аккордеон и просыпается наутро знаменитым. Сегодня не так важно, насколько эта обаятельная легенда соответствовала действительности, важно, что она стала бесспорным фактом культуры, запечатленным во множестве художественных произведений — от картин до мемуаров.
       Непосредственные парижские впечатления русских художников, наезжавших туда в длительные творческие командировки или остававшихся навсегда, занимают на выставке не так уж много места. Знаменитые коровинские кафе, инфицировавшие русское искусство импрессионизмом. Коллекция натурных зарисовок, которые еще молодой Александр Шевченко отправлял вместо почтовых открыток родственникам. Масса пейзажей парижских крыш и окрестностей, исполненная разными авторами в соответствии с требованиями эпохи — сезаннизм плюс кубизм. "Сценки в баре" Михаила Ларионова, зарисованные на почтовой бумаге из отеля Ритц на Вандомской площади. Сейчас уже не поймешь — не то это рисунки с натуры, не то вариации на тему знаменитой картины Эдуарда Моне, изображающей печальную девушку за барной стойкой. Сюжеты из жизни переплетаются с сюжетами из искусства. Любители абсента, канканы, кафешантаны, проститутки кочуют из рисунка в рисунок, из картины в картину. Меняются лишь имена художников и степень обобщения. От тщательных кружавчиков на панталонах до почти беспредметного вихря страсти.
       Несомненный гвоздь выставки — панно Бориса Григорьева "Улица блондинок" 1917 года из коллекции Петербургской академии художеств. Развернутая к зрителю мощным задом, распирающим застежку на юбке, брюнетка в красном танцует на столе с зажженной спичкой в руках, под ее ногами — пропитые лица завсегдатаев парижских злачных мест. Пряность пикантной сцены усиливается, когда узнаешь, что автор написал ее поверх портрета Николая II. Не правда ли, символично. Богема попирает власть.
       Неудивительно, что занесенная в Россию из Парижа мода на всяческие артистические кафе держалась недолго, переродившись в конце концов в нэпмановский разгул — тоталитарное государство не позволило существовать художественной вольнице открыто, загнав ее или в резервации творческих союзов с пьянством в, как сейчас бы сказали, эксклюзивных ресторанах и на правительственных приемах, или же на пресловутые подпольные кухни. А культура советской кухни — уже совсем не то, что культура парижского кафе.
       По истории артистического общепита можно изучать колебания политического климата. Неудивительно, что одним из самых запоминающихся признаков оттепели стали именно кафе, где, как и полвека назад, собирались молодые гении и устраивались однодневные выставки и чтения. А символом застоя — тягучие посиделки в мастерских. Новый всплеск кафешной культуры пришелся на перестроечные годы: художники повылезали из мастерских и кухонь, радостно осваивая непривычную публичность. Импровизированный ресторан у Петлюры на Петровском бульваре был почти так же знаменит у московской богемы, как парижская "Ротонда".
       Этому периоду художественной раскованности положили конец уже не политические, а экономические причины — бедных художников вытеснили богатые бизнесмены, стремившиеся к респектабельности. Однако, похоже, сейчас богемная атмосфера опять в моде. Устроители выставки попытались воссоздать ее на вернисаже, пригласив из московских театров статистов. Одетые в костюмы прошлого века, они старательно изображали завсегдатаев монпарнасских забегаловок. Однако это шоу значительно уступало тому, что сегодня можно увидеть в натуре в Москве. Достаточно из выставочного зала направиться в один из клубов, где тусуются художники.
       
МИЛЕНА Ъ-ОРЛОВА
       Выставка открыта по адресу: ул. Неглинная, 14 до 2 июля.
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...