Всероссийский музей Пушкина при содействии петербургского Института Франции показал фотографии Петра Шумова, самого популярного французского портретиста 1910-1920-х годов. Выставка, открывшаяся в доме на набережной Мойки, называется "Русский парижанин".
Экспонаты предоставили парижский Музей Родена, французское агентство Roge-Violles и потомки Шумова, живущие во Франции. С российской стороны вклад смог внести только московский РГАЛИ.
Что, в общем, неудивительно. Снимать Шумов начал только после отъезда во Францию. Это случилось в благополучном 1907 году: Шумов числился студентом питерской Техноложки — главного питомника левой молодежи, и его увлечение митингами и листовками едва не закончилось арестом и ссылкой в Сибирь. Отлаженные партийные связи помогли устроиться в Париже, а институтские технические навыки — освоить профессию фотографа. Кроме того, сам Шумов, по-видимому, обладал недюжинными светскими способностями: его новая записная книжка была заполнена всего за несколько лет. Судя по экспонатам выставки, можно предположить, что открывалась она Барбюсом Анри, а замыкалась по алфавиту Эйнштейном Альбертом. Между ними — едва ли не все сколько-нибудь заметные персонажи тех лет.
Со многими из них Шумов познакомился в ателье Родена, куда его привела Айседора Дункан: до самой смерти скульптора Шумов был его постоянным фотографом. Дальше началась цепная реакция: Шумову отсылали благодарственные письма, его рекомендовали друг другу в приватных беседах, как обычно рекомендуют модного портного или умелого массажиста (как-то, например, Куприн, извиняясь, сообщил Шумову, что отослал к нему разом целый квартет). Приватный период творчества закончился очень быстро. В 1922-м авторитетнейший английский журнал Photograms of the year избрал фотографией года шумовский "Портрет графини Икс". Несколько лет спустя последовала золотая медаль Большой выставки декоративных искусств в Париже. Для богатых иностранцев ателье Шумова стало обязательной для посещения парижской достопримечательностью. Шумов постоянно экспериментировал с новейшими достижениями фототехники. И даже запатентовал метод буашумов: затейливо подобранные инкрустации негатива выходили при печати в виде крупных светлых мазков, разрушая гладкую поверхность изображения и подчеркивая лепку скул, лба, подбородка. Ослепительную карьеру прервал кризис 1929 года. Ателье прогорело. Шумов уехал на покой в Польшу, где и скончался в Лодзи незадолго до начала войны.
Светские успехи сыграли в его карьере, конечно, заметную, но далеко не главную роль. Главное, знаменитым моделям нравились его портреты. Метод был отточен до абсолюта. Лицо максимально приближено к зрителю: нижняя граница снимка, как правило, проходит строго под узлом галстука. Это отнюдь не сокращает дистанцию между моделью и зрителем — напротив, увеличивает: рассматривать портреты в книге почти невозможно, необходимо отойти хотя бы на несколько шагов. Мысль Шумова прозрачна: властителям дум полагается стоять на постаменте высоко над профанами.
Никто из персонажей Шумова на профанов и не смотрит. Кто поверх, кто сквозь, но всегда с той особой расфокусированностью взгляда, какую тщетно пытаются привить клиентам самоучители хороших манер (взгляд не должен быть направлен прямо в глаза собеседника, мы рекомендуем треугольник, образуемый лбом и носом). Художники у Шумова зачарованно заглядывают прямо в область, где веет один лишь дух. У всех на зрачках играют пытливые блики. У кого есть профиль, Шумов любуется профилем. У кого нет профиля, того Шумов разворачивает на три четверти, мягко высвобождая лицо из темного фона снимка.
Метод настолько универсален, что остается полной загадкой, каким образом Шумов слыл среди коллег, клиентов и критиков тонким психологом. Занятнее другое. В каталоге, выпущенном к выставке, не обошлось без ошибки. Портрет танцовщицы, ничем, кроме правильного овала лица, не примечательной, оказался подписан именем Анны Павловой. Венец из лебединых перьев, олений взгляд к небу, подбородок склонен к плечу — ореол гениальности наведен так искусно, что, если не знать, какой именно была настоящая Анна Павлова, о путанице нипочем не догадаешься.
ЮЛИЯ Ъ-ЯКОВЛЕВА
Выставка открыта до 8 июля.