Затянутое удовольствие

Iron Maiden

Свой самый длинный альбом классики heavy metal записали в достаточно короткие сроки. В январе вошли в студию, в марте обнародовали название будущего диска — "Последний рубеж", а в первые дни июня опубликовали обложку и предложили для свободного скачивания стартовый сингл "El Dorado", песню с почти рок-н-ролльной структурой. Альбом был создан на Багамах, в Compass Point Studios, в той же легендарной студии Криса Блэкуэлла с Island, где AC/DC записывали "Back In Black", а Iron Maiden создали эталонные для всего жанра диски "Piece Of Mind" (1983), "Powerslave" (1984) и "Somewhere In Time" (1986). Описывая процесс записи "The Final Frontier", музыканты с наслаждением спекулируют на идее возвращения к корням. "В студии ничего не изменилось... там царила такая же потрясающая атмосфера! — рассказывал вокалист Брюс Диккинсон.— Все, вплоть до сломанных ставен на окне... ковра на полу... было даже немного жутко".

Все песни для "The Final Frontier" написал бас-гитарист Стив Харрис, лидер группы. В новом тысячелетии коллеги легко уступают ему это право, большинство песен на альбомах 2000-х принадлежат его авторству. Предводитель не склонен себя сдерживать. Венчает новый диск 11-минутная сюита "When The Wild Wind Blows". Ученые установили, что эта композиция всего лишь третья в топе самых длинных композиций Iron Maiden. Гитарист Дэйв Мюррей жаловался в интервью "Билборду", что эту песню ему и его коллегам пришлось разучивать частями, так как там слишком много мелодий и смен ритма. Можно подумать, Iron Maiden сделали себе имя двухаккордными рок-н-роллами... "When The Wild Wind Blows" при всем своем сложносочиненном устройстве звучит монолитно, в отличие от многих песен Iron Maiden, от которых остается ощущение, что лидеры хеви-металических профсоюзов стоят над душой Стива Харриса и требуют, чтобы он в каждой песне обеспечил работой всех трех штатных гитаристов группы.

Пожалуй, можно согласиться с теми, кто считает, что для стандартного альбома Iron Maiden в "The Final Frontier" многовато лирики. Но здесь, боже упаси, не встретишь полноценных баллад, как у Metallica, за это фанаты и почитают Iron Maiden единственной истинно металлической группой. Даже самая удачная лирическая тема непременно срывается в громыхающий металлический марш или эстафету скоростных соло на марафонской дистанции. Человеку, не привыкшему к художественному методу Iron Maiden, все же не очень ясно, зачем отягощать отличные рок-н-ролльные "крючки" таким количеством исполнительского тюнинга. Вот, например, сокращенная версия песни "Satellite 15... The Final Frontier", использованная в одноименном фантастическом видео, в два раза короче оригинальной и воспринимается как крепко сбитый хард-роковый боевик в духе Deep Purple. А Брюс Диккинсон, кстати, с годами все меньше скрывает вокальное сходство с Яном Гилланом. В "Coming Home" — песне, в наибольшей степени подходящей под определение "баллада",— их друг от друга просто не отличить.

Maiden на то и Maiden, чтобы играть много и от души. На альбоме всего одна песня короче пяти минут. Это "The Alchemist" — абсолютно классический скоростной трек, наиболее соответствующий понятию "возвращение к корням". Хотя какое там на самом деле возвращение. Прогресс — враг Iron Maiden в той же степени, в какой он враг Motorhead или AC/DC. Нет сомнений, Iron Maiden в состоянии сочинять хлесткие шлягеры на двух аккордах, радость простых мелодий им тоже хорошо знакома. Но все, что касается Iron Maiden, должно быть обязательно большое, дорогое и длинное. Длинные песни, затяжные турне (группа уже в дороге с новым материалом) и дорогие самолеты с Брюсом Диккинсоном у штурвала. И три гитариста, каждого из которых необходимо обеспечить работой.

www.myspace.com/ironmaiden

Isobel Campbell & Mark Lanegan

О по-настоящему выдающейся музыке много писать сложно. Вот, скажем, вышел новый альбом Тома Петти. Об этом человеке можно слагать саги, альбом следует разбирать по косточкам, наслаждаясь каждой нотой, ведь мастер не оставил без внимания ни один из традиционно пользующихся спросом стилей американской корневой музыки. И вот все то же можно сказать о третьем лонгплее дуэта Марка Лейнегана и Изобел Кэмпбелл. Возвращаться к альбому господина Петти не хочется, старик в форме — и отлично. А под "Hawk" хочется жить жизнь. Самый мрачный фолк-певец Америки и его мимолетно-бессменная шотландская муза, с которой он даже не всегда видится во время записи, создают такую музыку, под которую не грех зачинать и вынашивать детей. Альбом слушается так, будто до нас никого и не было на свете. Обратите внимание на имя гитариста Джеймса Ихи (экс-Smashing Pumpkins) в списке аккомпаниаторов, а также на широкий и высокий мужской вокал в вальсе авторства Таунса ван Зандта "No Place To Fall" — это не Марк Лейнеган, а гостящий на альбоме молодой американский трубадур Уилли Мейсон.

www.myspace.com/isobelcampbell

Andy Bell

В начале своего второго сольного альбома вокалист великой электронной группы Erasure Энди Белл вроде бы смотрит в сторону, противоположную олдовому гей-диско и прочей атрибутике тематических ночных клубов. Он как бы суров, сдержан и поет под дудку очень прогрессивного продюсера Паскаля Габриэля, ответственного среди прочего за звук Ladyhawke, Little Boots и Софи Эллис-Бекстор. Но в целом на 47-м году жизни Энди Белл так же шаловлив и искрист, как и четверть века назад, когда Erasure только собрались. Паскаль Габриэль не ставил задачу воспроизвести звук Erasure, тем более что Erasure не только не распались, но работают над новым альбомом. "Non-stop" — ни к чему не обязывающий эксперимент господ Белла и Габриэля в области актуального клубного звучания, который на самом деле, конечно, лишь заполнение затянувшейся паузы. Обратите внимание на трек "DHDQ" ("Debbie Harry Drag Queen") — низкий поклон Дебби Харри от всего драг-квин-сообщества. Автор финального трека "Honey If You Love Him (That`s All That Matters)" — Перри Фарелл (Jane`s Addiction), давний поклонник Энди Белла. Здесь они поют вдвоем.

www.myspace.com/andy_bell