Рыцарь ужасного профиля
Лидия Маслова о фильме Жоана Сфара "Генсбур. Любовь хулигана"
Музыкально-эротическая фантазия по мотивам личной жизни Сержа Генсбура "Генсбур. Любовь хулигана" не является байопиком в строгом смысле слова, а сделана скорее в жанре романизированной биографии. Эстетику картины определяет то, что в данном случае имеется в виду роман графический, то есть комикс, а режиссером стал известный писатель графических романов и аниматор Жоан Сфар.
Обусловленная жанром комикса легкомысленная стилистика повествования ничуть не отменяет восхищенного отношения к многогранной личности французского музыканта, художника, кинематографиста и плейбоя. Между двумя, казалось бы, противоположными изобразительными жанрами — иконой и комиксом на самом деле очень много общего: как объект культа и поклонения прекрасно годится и та и другая картинка. Так что в принципе любой деятель культуры, стремящийся жить героической жизнью (а именно на нее указывает оригинальное название фильма "Gainsbourg, vie heroique"), то есть систематически доказывать всему миру, что он круче всех, и мечтающий, чтобы на него молились, рано или поздно превращается из реально существующего человека если не в святого мученика, то в персонажа комикса про супергероя, будь ты хоть Сальвадор Дали, хоть Эдуард Лимонов, хоть Никита Михалков.
В случае с Сержем Генсбуром, если судить с чисто визуальной точки зрения, его главная личная трагедия как художника и мужчины заключалась в том, что у него были слишком большие нос и уши — для режиссера Сфара это оказалось просто подарком, позволяющим пойти при создании психологического портрета по пути максимальной наглядности. На протяжении всего фильма герою является его тень, его злой близнец и личный демон-искуситель — наполовину анимационный персонаж по кличке La Gueule (Харя, или лучше Шнобель) с гипертрофированным носом и ушами, по разным поводам гложущий изнутри Генсбура, героически старающегося избавиться от злобной тени, питающейся его комплексами. К истокам этих комплексов режиссер обращается в первой же сцене, когда еще маленький Люсьен Генсбур (Кейси Моттлет Кляйн), сидящий на берегу моря с девочкой в красном купальнике, слышит от нее жестокие слова: "Ты слишком страшный". И в общем-то фильм Жоана Сфара рассказывает о том, как весь женский мир впоследствии берет эти слова обратно, причем за ту непроницательную девочку, не сумевшую разглядеть внутреннюю красоту, приходится исправлять ошибку лучшим девочкам мира, включая Жюльетт Греко (Анна Муглалис), Брижит Бардо (Летиция Каста) и главную музу Сержа Генсбура Джейн Биркин (Люси Гордон). О творчестве Сержа Генсбура картина рассказывает постольку, поскольку это связано с его любовными похождениями, но все его основные хиты в картине звучат, включая "La Javanaise", под которую он танцует с Жюльетт Греко, "Bonnie and Clyde", слова которой никак не может запомнить Брижит Бардо, "Je t`aime... Moi non plus", под которую они обнимаются в ванне с Джейн Биркин, и даже скандально известную регги-версию "Марсельезы".
Исполнитель главной роли Эрик Эльмонино поначалу выглядит менее харизматичным, чем нахальненький мальчик, играющий Генсбура в детстве, но постепенно втягивается в образ, особенно когда отращивает щетину и надевает темные очки. Впрочем, учитывая изрядную условность происходящего, необходимый минимум психологизма обеспечивают зловещий Шнобель и генсбуровские музыкальные композиции. Так что от актера по большому счету требуется лишь вальяжно и непринужденно развалиться в центре экрана, элегантно выпуская сигаретный дым, а атмосфера богемного шика, эротизма и героического пренебрежения к общественному мнению будет сгущаться вокруг него как бы сама собой, подобно тому как мысли и чувства персонажей комикса помимо их усилий плавают над их головами в воздушных пузырьках.
В прокате с 10 июня